"Вы верите в мир Запада?" Старое интервью с музыкантом Westbam

Герр Максимилиан Ленц, под именем Westbam ставший классиком современной поп-музыки, имеет внешность бюргера из Вестфалии - и в витиеватых представлениях не нуждается. Крестный отец фестивалей Mayday и Love Parade (ниже см. фото с самого первого, состоявшегося 1 июля 1989 г.), авторитетного Low Spirit Records, всего европейского техно. ПионЭр рэйв-движения, священная корова. В строю - с 1983 года.

LM: Последний Ваш альбом озаглавлен довольно странно - "Do You Believe In The Westworld?" (2005). Сами-то верите в этот "мир Запада"?

W: Хотел бы сразу подчеркнуть - в названье заключен вопрос. Это не утверждение. Вопрос я задаю, конечно же, двусмысленный. В плоскости артистической интересуюсь, вызывает ли доверие моя музыка, мой саунд. В более же фундаментальном плане иронизирую на тему общего кризиса наших западных ценностей.

LM: LV? Либеральных ценностей?

W: Именно что! Классических либеральных ценностей.

LM: Один из Ваших старинных шлягеров был посвящен звезде 80-х - теннисисту Борису Беккеру. Что это было? Шутка либо действительный интерес к лаун-теннису?

W: Пытаясь ту вещь записать, я в основном шутил - "This Is Not a Boris Becker Song" (1985) не столько о теннисе, сколько про технологию сэмплинга и полученные с его помощью звуки. Я тогда использовал эти "бум-бум! бум-бум!", производимые желтым мячом на корте.

LM: Вы не производите впечатления человека спортивного - однако по приглашению Института Гёте приняли участие в церемонии открытия летней Олимпиады 1988 года в Сеуле. Как-нибудь еще относитесь к миру спорта?

W: Хм-хм-хм! Я не очень большой поклонник зимних видов - если говорить о недавней Олимпиаде в Турине. Да и впрямь не очень я спортивен. Хотя, конечно, испытываю немалый интерес к футболу - и хотел бы этим летом не пропустить чемпионат мира, который состоится в родной Германии. Раздражают, кстати, американцы: то, что они считают "футболом", в действительности им не является. Парни, в футбол играют круглым мячом! Ногами!

LM: Кого из русских ди-джеев и музыкантов последних десятилетий Вы бы отметили?

W: Если в целом, иногда ловлю себя на ощущенье, что играю треки именно ваших музыкантов, столь они своеобразны. Иногда и не ловлю - но всё равно играю! Неосознанно. Хотя, в конечном счете, мне совсем не важно, откуда продюсер трека - из Японии, Германии, России, хоть из Южной Америки. Сам я, надеюсь, - гражданин мира. И важна для меня лишь музыка.

LM: Как относитесь к ныне покойному Сергею Курёхину?

W: Мы с ним познакомились в 1987 году - во время первого моего приезда в Советский Союз, это был город Рига (см. фото ниже. - прим. LM). Помню, мы сделали запись нашего совместного концерта - в духе тотальной импровизации, когда мои kicks* и scratches дополняли "поп-механику" Сергея Курёхина. Всё это впоследствии было издано уже в Германии, контактировали мы и после - автор Курёхин был потрясающий.

* понятие, близкое понятию beats ("бит" как ритм, ударная партия), но с семантическим оттенком: kicks - бит-полуфабрикат для публичного выступления.

LM: В России Вы бывали вообще неоднократно. Что в укладе нашей жизни показалось необычным?

W: Самое необычное для меня - ваша температура... холода невероятные! Пробирают русские морозы насквозь. Просто не могу поверить, что в этих широтах может быть так холодно.

LM: Удивило и порадовало то, как упорно вы поругиваете в многочисленных интервью отдельные ветви техно, все эти минимал, дип и шранц - ввиду "их незначительности для общемирового музыкального процесса". Убеждены, что тщательное разбиение на стили и жанры убивает суть?

W: Ясно, что музыка не стоит на месте, развивается непрерывно. Изначально все эти жанры были одной музыкальной культурой, одной для всего человечества. Позже люди стали замечать и акцентировать отличные друг от друга, порой взаимоисключающие моменты. Кто-то увидел хардкор, кто-то - ощущенье "фанки". Для кого-то в музыке превыше всего "искусство", а кому безумно дорога идея "странной" музыки. Люди развивали то, к чему они были предрасположены - отсюда и многообразие, не сказать бы, нагромождение стилей и направлений. Вдобавок некоторое время назад включился рыночный подход. И всё бы ничего, кабы не огромное количество чрезмерно "специализированной", попросту не нужной музыки в сухом остатке. Универсальные критерии, увы, потеряны.

LM: В чем, по-вашему, универсальная идея музыки техно?

W: Если заглянуть в истоки техно, вы найдете и минимализм как метод, и сбивки т.н. breaks, и электро-диско, и хаус-бит с его "квадратом" 4x4 - какие угодно схемы… если не копать еще глубже. Идея - в полном спектре возможностей. Поскольку я из музыкантов первой волны, статус одного из родоначальников олдскульного техно не пустой для меня звук - я на самом деле ощущаю свою ответственность за чистоту идей, составляющих природу моего жанра.

LM: Да уж, когда Вы начали делать музыку - я, к примеру, только родился! Но продолжим. Критик Андрей Горохов (радио Deutche Welle) однажды сказал - техно единственно ценно тем, что структурно обнажило музыку до костей. Что подобно Великим географическим открытиям 500-летней давности, развеявшим кучу заблуждений тогдашних ученых, техно дошло до края - за которым в принципе ничего. Как вы думаете, можно ли техно считать конечной остановкой в истории "серьезной" музыки?

W: Думаю, сама идея "конца истории" не выдерживает критики - применительно к чему бы то ни было. Так или иначе, всё развивается. Хотим мы того или нет.

LM: History, блин, repeating?

W: Да! Она и развивается, и повторяется - но даже повторяется всегда по-разному. С новым чувством. В несколько ином контексте.

LM: Как же быть с тем, что, по Вашим словам, "за последние 10 лет процесс развития техно замер на месте"?

W: Сущая правда в том, что именно догматизм правит бал. Слушаешь на рэйве "I Love Techno" ветерана Ричи Хоутина и понимаешь - всё это было, а технологии проиграли. Весь технократический запал выветрился. И теперь ди-джей, каждый раз выступая в клубе, должен непременно задавать себе вопрос - может ли он сделать что-нибудь? ОН, а не технологии... понимаете? Сделать что-либо за рамками технологий. Что-нибудь из области personal statements*.

* здесь: персональные высказывания.

LM: Именно поэтому Ваша музыка делается чужими руками - т.е. Вашим давним партнером Клаусом Янкуном?

W: Да, поэтому. К тому же я не очень искушен в современном программном обеспечении. Занявшись музыкой в школьные годы лет 25 тому назад, сейчас я попросту не успеваю отслеживать всё то, что происходит в этой сфере.

LM: Скажите, почему большинство треков альбома "Do You Believe In The Westworld?" притворяются "рок-песнями"?

W: Не стал бы это называть притворством. Всё дело в том, что благодаря засилью технологии сэмплирования к 2006 году электронная музыка перестала быть самостоятельным концептом. Отныне это не более чем инструмент, к слову, наиболее удачно применяемый в американском хип-хопе - такими персонажами, как Dr. Dre, The Neptunes, Timbaland и пр. Как это ни печально для некоторых - самая передовая "электроника" сегодня делается там.

LM: И "никакого больше рок-н-ролла"?

W: Идея точно та же! Послушав "No More Fucking Rock And Roll" (1990), вы обязательно услышите - настроением своим это очень даже rocks! Обычная рок-музыка подолгу сочиняется, записывается, презентуется в форме живого концерта. У меня всё проще, у меня - дешевый заменитель!..

февраль 2006 года, г. Уфа