Не знаю, отважится ли кто прочитать такое объемное творение. Писал долго. Получилась то ли диссертация без шанса на защиту. То ли ворчание советского человека, обалдевающего от свалившейся на него радости нового мироощущения. То ли крик истерзанной жлобскими бездуховными временами души. Но, во всяком случае, никак не профессиональный обзор. Впрочем, и пишу для непрофессионального зрителя.
В данном обзоре представляю российские фильмы, начиная с 1990 года. Наше современно кино по большей части грубыми кусками сшито из добрых советских и русских кинематографических традиций, сумасшедшего артхауза, психиатрической страсти творцов к духовному саморазрушению, густо отлакировано аляповатым и грубым голливудским лаковым покрытием.
Оно есть некий пораженный мутагенами птенец, вылупившийся на пепелище русской культуры и государственности и пытающийся научиться махать крыльями, а то и летать. Пока, к сожалению, очень редко это выходит удачно. Есть его не шибко вкусно, зато препарировать порой интересно…
Пишу только о том, что сам смотрел. При этом, как правило, речь идёт о более-менее достойных кинофильмах и телесериалах или о типичных картинах, явившихся зримым свидетельством тотальной деградации (или возрождения – что куда реже) русского кинематографа. Оценки чисто вкусовые, личные, не претендующие на какую-либо глубину.
Чернуха
Чернуха – это символ и содержание российского кинематографа девяностых и начала двухтысячных. Она успешно извивистой змеёй переползла в наше время, с трудом пытаясь принять более-менее благопристойные формы, но не меняя своего содержания. Являет собой квинтэссенцию свободы. Долой всяческие ограничения – цензуру, советский партийный пригляд. А также мораль, нравственность, эстетический вкус. Главное – напугать, вызвать омерзение, похоть, нездоровый азарт и прочие болезненные чувства. Это такое совершенно нормальное искусство смутных времён.
Девяностые годы. В России идёт глобальное обрушение экономики, государственных институтов, политического пространства. Ну а заодно морали и культуры.
Человеческое в людях и обществе стремительно увядает, а скотское гипертрофированно взрастает уродливыми наростами. Народ активно долбят новыми императивами: «Обогащайся. Будь крутым. Наплюй на всех. Руби бакс, не теряй времени. Режь, убивай, грабь народное добро, но руби капусту, бывший советский человек! Если ты умный, чего такой бедный?» Ещё недавно наивный, не избалованный роскошью и жизненными благами коллективистский народ вертится в заколдованном круге обрушенных на него античеловечных понятий. Такой феномен эпохи перемен.
И вот советский человек в прошлом. Из его костей и мяса вольно или невольно оккупанты пытаются сшить Франкенштейна. Новый человек - инстинктивный, дикий, такой идеал профессора Савельева – ему предназначено стремление только от пуза жрать, беспорядочно совокупляться и доминировать друг над другом. Всё, больше ничего.
Ну и кино соответствующее моменту требуется. И книги. И телепередачи, и газетные статьи. Вот и пожалуйте в чернуху девяностых.
Сейчас с трудом вспоминаю названия, сюжеты тогдашних художественных фильмов. Вон, навскидку выдёргиваю из сети. «День любви» (1990) - про массовые изнасилования в русской провинции и последующие суды Линча. «Чекист» (1992) - про массовые расстрелы проклятой гэбнёй неполживых интеллигентов. «Трактористы-2»(1992) - по мотивам старых фильмов «Трактористы» и «Свадьба в Малиновке - про разруху и скотство, ну и про трактористов - кто же лучше автора сценария гламурной Ренты Литвиновой деревенскую жизнь и работу трактористов знает. Похабень типа «Бомба» (1997) – шизушная история о том, как революционеры изобретают способ концентрировать сексуальную энергию в бомбе. «Людоед» (1991) - бунт заключённых в ГУЛАГе, кровавые сатрапы вместе с жертвами режима в комплекте прилагаются.
И прочее, прочее, прочее. Сплошная мутная вонючая масса. Только ясное ощущение от их просмотра осталось – как будто бредёшь без цели и содержания по колено в нечистотах. И даже света в конце тоннеля нет.
Весь этот поток нечистот не возник из пустоты. Вся эта дрянь в умах готовилась с начала перестройки. Когда ослабили вожжи, киноделы начали с песнями и плясками развенчивать былых кумиров, открывать ранее забытые за ненадобностью гнусные, тяжёлые и депрессивные темы и смаковать язвы общества, бередить и раны истории. Сначала действовали осторожненько, постепенно переходя от робкого разложения общественного сознания к полному тотальному бесстыдству.
Индустрия кино в начале девяностых ещё работала, хотя до советских более ста лент за год было далековато. Фильмы постепенно становились идеологической дубиной, которой били по башке дезориентированного обывателя. Этот самый обыватель видел на экране бесчисленных шлюх, воров и бандитов. Героями становились крутые киллеры – то есть те, кто за деньги людей убивает. И олигархи – те, кто за деньги убивает страну. Перед глазами зрителей проходили бесконечные истории предательств, подстав, унижений. Обрушились на головы зрителей зоологическая агрессия и злоба. И практически не было фильмов без эротики с переходом на порнуху. Обнажённые женские телеса творцы с маниакальным упорством совали всюду, вне зависимости от жанра и возрастной категории. Такой вот был стриптиз - бесконечный и бессмысленный.
По моему мнению, в этом потоке дерьма больше было не смакования теневой стороны человека и общества, а также крутости новых хозяев жизни и прочей лабуды. Это было вовсе не искусство агрессии, как кажется на первый взгляд. Это искусство запуганного и ни в чем не виноватого обывателя, которого бесовские силы из тёплого тихого болота бросили в социальный ад, лишили защиты и уверенности в себе. Это такая сублимация со стороны творцов своего страха перед настоящим и будущим. Тщетная попытка найти равновесие с трещащей по швам реальностью и своё место в разрушающемся мире принуждала их слиться со своими самыми потаёнными и жуткими кошмарами в экстазе, в сладостной роли или жертвы, или апологета всей мерзости. Тогдашние творцы и их зрители не столько радовались новым мерзостным ценностям, где человек человеку не только волк, но и корм, а задабривали эти новые социальные матрицы, как злых и кровожадных первобытных идолов, чтобы их яростный гнев обошёл стороной.
Интересно, что бандиты – гроза и гордость тогдашних безумных времён, в основной массе были те же запуганные обыватели, мечтающие примкнуть к реальной силе, обрести уверенность в с треском рухнувшем Мироздании. Показная крутость и отмороженность, грязная агрессия, садизм – это в массе своей были поступки запуганных людей. Не беру, правда, истинных авторитетов и идеологов криминала – среди них преобладает бешеное зверье, алчные холодные твари и кровопийцы, которых надо санировать.
Время культурных суррогатов. Разнузданность приходит на замену творчеству и искренности. И вот уже комедии – не смешны. Трагедии – не трагичны. Потому что мир кино стал бутафорией, в него не вложены ни опыт, ни переживания. Один страх и желание творца побыть немножко плохим мальчиком или хорошим маньяком…
Старые классики и новые времена
Отчаянный и наглый вопль мастеров советского кино, что они бы стали круче Феллини, кабы поганая советская цензура их не угнетала, до сих пор в ушах стоит. И не стихает. Но цензура рухнула. Творцы получили какую-то беспредельную и даже мистическую возможность творить все, что душе угодно. Это такое искушение – ну, теперь покажи себя. Раскрой душу. Ну и показали. И раскрыли.
Взять нашего всероссийского барина – свет Никиту Михалкова. У меня ощущение, что с концом цензуры он свихнулся полностью. Или, может быть, бухал несколько лет без продыха со своим приятелем сценаристом Володарским. Иначе я не могу представить, как появилось такие нетленные творения, как «Утомлённые солнцем».
Напомню, состоит аж из трёх «шедевров». «Утомлённые солнцем-1» (1994). «Утомлённые Солнцем 2. Предстояние»(2010). «Утомлённое солнцем 2. Цитадель» (2011) . Человек с ясной головой такие фильмы про такую войну сделать не мог.
Помнится реклама «Великое кино о Великой войне». Кино, действительно, великое получилось – по претенциозности и убожеству. Это такой сборник достаточного недоброжелательных быличек и анекдотов про войну, поданный в стиле американских зомби-ужастиков и супергеройского кино, густо замешанного на похабстве, аморальности и примитивно религиозных навино-благостных рассуждениях о природе вещей. Морская мина, на которую натыкается героиня, щадит её из-за молитвы и тут же разносит в хлам корабль с бюстом Ленина и кучей народу – потому что безбожники и не молились, и по фиг, что они ни в чём не виноваты. Выбор невеликий: Или ты молишься, или тебе кранты. Такие вот рассуждения на уровне миссионеров, обращающих в Христианство дикарей Центральной Африки.
Видим мы в этой эпопее мятежного генерала, выпущенного из ГУЛАГа, потому что только он и умеет воевать. С железным крюком вместо руки, которым он разделывает всяких нехороших людей. Штурм средневековой мрачной крепости, похожей на Замок Иф, безоружными солдатами с черенками от лопат и ломами. Совершенно идиотская задумка Сталина: «Мы пошлём несколько тысяч человек на штурм без оружия, их всех убьют, а Запад, глядя на такое подлое убиение, усовестится, поймёт, какой нехороший Гитлер, и откроет второй фронт». Вот интересно, как такие идеи в голову приходят? Это какой-то квазиразумный формальный интеллект их производит.
Самое главное – снято настолько дерьмово, что закрадывается мыслишка – а тот ли это Михалков.
А взять фильм «Сибирский цирюльник» (1998). Такая развесистая клюква про юнкеров, любовь к неземной красоты и душевных достоинств американке, ревность, измены, латиноамериканские страсти на фоне бочек с икрой, осетров, золотых мундиров. Фильм, стоивший сорок миллионов гринов в тех ценах и опустошивший тогда почти весь кинобюджет Минкультуры. Снято красиво, этого не отнимешь. Но очень уж всё глупо, развесисто, нереально и никчёмно. Хотя и провалом, как то же безумное «Предстояние», не назовёшь – у фильма полно почитателей.
Когда мэтра отпускает мания величия и тщеславная уверенность в том, что он может зафигачить что-то эпичненькое, он возвращается к тому, что у него получается – камерным пьескам с ограниченным числом действующих лиц. И тогда выходит хорошо. «Двенадцать» (2007) - мне не понравилось, там слишком нагнетена драматичность, много пустых и наивных сцен а-ля Голливуд, типа крутого бросания ножей в комнате для совещания присяжных, но снято нормально, в стиле старого Михалкова. Да и «Утомлённое солнце-1», награждённое иудиной оскаровской фигуркой, местами неплох. Когда снимается тихая жизнь на Подмосковной даче – очень так тепло выглядит. Пока не появляются монстры из НКВД и не начинается антисоветский угар и смысловые галлюцинации.
Снимать бы ему Чехова или Вампилова. Но ведь не терпится что-нибудь такое, с танчиками и штрафбатами. С окунанием вождя народов лицом в торт…
Стремительно деградировал советский классик Э. Рязанов. Все его советские фильмы были с некоторых гнильцой и душком, но сняты талантливо. В Перестройку он начал терять тормоза. А потом появились «Небеса обетованные» (1991), где народ живет на помойке и вся Россия ничто иное как грязная помойка. В девяностые произошёл настоящий фазовый переход. Мастер преобразился в какого-то озлобившегося русофобского гоблина, пьющего кровь зрителей на бескрайних киношных полях.
Отметился верноподданическим документальным минисериалом про иуду Ельцина – «День в семье президента» (1993) и так далее. Такой семейный домашний фильм про доброго дедушку Борю, утомившегося после расстрела Белого Дома, под покровительством которого нашу промышленность и государственность рвали на части америкосы и местные олигархи. А дедушка Ельцин чай с внуками пьёт. Идиллия.
Потом были пошлые и глупые «Старые Клячи» (2000), где даже хорошие артисты смотрятся плохо. Лихорадочное стремление любыми способами, хоть пошлостью, хоть заискиванием перед самой глупой аудиторией, угнаться за стремительными переменами отбросило его на обочину.
«Карнавальная ночь-2» (2007) вообще толкает заорать хором: «Держите наркомана». Рейдерский захват клуба, где полсотни лет назад проходили события прошлой «Карнавальной ночи». Осознавший свою подлую роль омоновец, который отказывается выселять честных артистов и поёт на радостях оперную арию, потому что он в душе артист, а не цепной пёс режима и всяких ворюг. М-да, зрелище не для слабонервных. «Две бутылки самогона, «Беломора» пачка, не забудем мы тебя, белая горячка».
От какого-нибудь молодого режиссёра такое увидеть – это нормально, они в массе своей обычно безмозглые и безвкусные. Но ведь это некогда талантливый режиссёр, из обоймы, любимый массами.
И жалкий логический итог в прошлом успешной карьеры и духовного развития появился в Интернете. Там мастер самолично зачитывает свой стишок, который сводится к незатейливой мысли: «Все люди как люди, а меня угораздило в самой поганой стране на Земле родиться». Такой плевок в морду русскому народу от уходящего классика…
Ещё один пример тотальной деградации психики, вкуса и совести –творения А. Германа. Режиссёр он был при Советах хороший, снявший «Проверку на дорогах», «Десять дней без войны», «Мой друг Иван Лапшин». Но перестройка его убила как цельную личность. Иначе необъяснимы его постперестроечные творения.
«Хрусталев, машину» (1998) – эталонная интеллигентская мутотень про подлых чекистов, репрессии, гомосексуалистов, отморозков. И всё со смаком, знанием дела. «Трудно быть Богом» (2013) - там вообще не пойми что творится, потому что все потонуло в экскрементах. В общем, грязь, дерьмо и патология сознания.
Конечно, понимаю, что я вовсе не эстет, а тупой ватник, не готов постичь всех глубин, высот, широты и долготы такого вот изысканного авторского кино, прекрасного и нетленного. Но когда три часа тебе показывают кучи дерьма и толпы уродов, заявляя, что это мир братьев Стругацких, я как-то гордиться начинаю, что всего лишь ватник, а не тихий эстет.
В этих фильмах показан настоящий ад. Сам Герман, похоже, в Чистилище пребывает за эти вот «гениальные» произведения, по которым сохла вся московская творческая тусовка. Теперь вот очищает свою душу от так любимого им дерьма.
А вот Данелия смог удержаться на высоте. Наверное, потому что не захлёбывался желчью на темы, как Советская власть ему жить не давала, и чекисты с пистолетом стояли, чтобы он снимал как надо. Остался ироничным, добрым, всё понимающим человеком. И хотя в связи со свалившимся на кинематограф безденежьем развернуться в полную силу не мог, но вышли его очень оптимистичные и умные фильмы.
Очаровательный и очень грустный фильм «Настя» (1993) - в нем растерянность истинного художника перед жестокостью наступивших времён. И время изображено мазками – трамвай, который тащит БТР. И военный хор, поющий «Вот возьму и повешусь». Нахрапистость новых хозяев жизни, которые способны для рекламной разнузданной акции закрыть станцию метро, наплевав на всех пассажиров. Но в фильме не озлобление, а грусть от того, куда катится этот мир. И надежда на то, что мир всё же спасут человечность и любовь.
«Орёл или решка» (1995), «Фортуна» (2000), «Привет от Чарли Трубача» (1998) - всё можно смотреть с большим удовольствием. Все сделано в его фирменном стиле. И хорошую книгу воспоминаний «Безбилетный пассажир» издал. Умудрился нигде не опозориться, не лез в политику и межнациональные дела, остался честным и добрым гением.
Бортко – советский режиссёр, создатель великолепного «Собачьего сердца» и очень спорной «Блондинки за углом», фильма-катастрофы «Внимание, цунами». Несомненно, неординарный режиссёр, но дико неровный.
В постперестроечные времена он отметился нашумевшим сериалом «Мастер и Маргарита» (2005). Со мной многие не согласятся, но, по моему мнению, получилась беспомощная пустая вещица. Всё там не в масть – и подбор актёров – тот же Басилашвили просто стар для Воланда, и излишние акценты на деятельности НКВД, которые в книге были завуалированы. И безобразный плюшевый кот Бегемот. И интерьеры. Мистическая потусторонняя Москва Булгакова стала привычным нам городом с немножко странными событиями. Напрочь утрачен мистический флёр, искромётная, но не грубая сатира.
По моему, «Мастер и Маргарита» (1994) Кары, положенный на полку в связи с проблемами авторского права и финансирования, местами выглядит куда лучше. Во всяком случае, держится на блестящем Ульянове в роли Понтия Пилата и неземном Христе в исполнении Бурляева…
А вот «Тарас Бульба» (2009) Бортко все ругали за пафос, примитивизм, несовпадения с оригиналам и нарочитую патриотичность. А мне так вполне понравилось. Особенно в преддверии украинских событий. Пусть и не совсем Гоголь получился, но как отдельное произведение очень даже смотрится. И пафос противостояния с ляхами, и омерзение от предательства России всякой сволочью, вполне себе к месту и воодушевляюще.
Ещё Бортко «Идиот» (2003) снял. Я сериал не смотрел, но отзывы хорошие. Достоевский передан адекватно…
Карен Шахназаров – прекрасный советский и русский режиссёр на стыке массового и интеллектуального кино. Создатель ирреального и притягательного «Города Зеро» после распада СССР отметился необычными и обаятельными фильмами. «Сны» (1993) - про параллельную жизнь в царской и современной России, очень смешно, щемяще грустно. «Яды или Всемирная История Отравлений» (2001) - фантасмагория, несмотря на потустороннюю ирреальность происходящего, довольно захватывающий фильм. «Белый тигр» (2012) - многократно обруганный фильм по очень неоднозначной повести, где все больше про заградотряды и ГУЛАГ. Но антисоветские мотивы из фильма убраны, а осталась философия и мистика войны, геополитическое противостояние с Западом, а также предназначение русского народа как спасителя всей нашей цивилизации. Снято отлично, артисты в масть.
Шахназаров также вызывает огромное уважение его последовательной патриотической позицией, которую не стесняется доносить до народа, в том числе и в СМИ.
Говорухин – его в перестройку одолела болезнь, именуемая «Хруст французской булки». Болезнь тяжёлая, отягощённая изменением поведения и галлюцинациями про большевиков, которые свергли Государя и погубили Российскую Империю. Там жили одни ангелы небесные – крестьяне набожные в мире и согласии при господах – всех в белом, с пушистыми крылышками. Отметился он в этом модном болезненном тренде излишне приторным, с колоссальными историческими и фактическими передёргиваниями документальным фильмом «Россия которую мы потеряли» (1992).
Но человек Говорухин был, похоже, совестливый и глубоко порядочный. Понимал отлично, куда страна рухнула. В ужасе снял сильный фильм «Великая Криминальная революция» (1994) о разгуле преступности в России. А затем «Ворошиловский стрелок» (1999) – о реакции простого советского человека на криминальный беспредел, приватизацию народной собственности и закона, появление новых хозяев жизни, страшное бесправие простых граждан перед произволом и криминалом. Фактически, это призыв взять в свои руки наведение порядка в стране, где государство стало главным бандитом, позволяя жировать бандитам поменьше. Народу этот посыл пришёлся по душе. Слава те Господи, ситуация все же устаканилась, и не понадобилось самосудов и крайностей…
Булкохрустность, хотя режиссёр раскаялся за фильм «Так жить нельзя», все же не была излечена полностью. Поэтому выдал достаточно сахарный фильм про великолепную царскую Россию «Пассажирка». Получилось с нарушениями логики и разумности. Но как всегда снято на уровне – все же режиссёр он большой…
О ментах
Самый массивный киношный и сериальный пласт – это про ментов. По-моему, наснимали тысячи этих фильмов. Прошлись по всем службам – участковым, наружке, операм, кинологам, спецназовцам. Может быть, киноделы добросовестно шпарили по попавшему им по случаю списку подразделений правоохранительных органов. Не только МВД, но и прокуратуру, и МЧС, даже налоговую полицию не забыли…
Нынешние киношные менты – это вам не сурово-официальные Знатоки родом из шестидесятых, самим своим видом символизирующие строгость, мощь и непреклонность государства рабочих и крестьян. Сегодня большей частью это приблатненные, бесшабашные, порой ни в грош не ставящие закон оперуполномоченные, которые обладают одним главным качеством – они защитники. Именно защитники, а не крючкотворы, нужны были одуревшему от бесправия и бандитского беспредела народу. В общем-то, такая трактовка служителей закона, мне кажется, была вполне честной и соответствующей лихим временам безвременья.
Тут, конечно, пальма первенства у «Улиц разбитых фонарей» (1997-2016). Там отличная литературная и фактическая основа – произведения оперативника уголовного розыска Кивинова (псевдоним). С чувством и толком показан утопающий в грязи и насилии Питер. Есть ощущение безысходности и неправедности переходных времён. Есть герои нового времени, люди, которые вытаскивают непосильную ношу – не дают скатиться городу в каменный век, где самый главный тот, у кого больше челюсть и увесистее топор.
Постепенно, с учётом популярности у народа, стали сниматься его продолжения. Сериал стал ветвиться, как рога у обманутого мужа. Естественно, тут начался переход большого количества в сомнительное качество. Но герои и артисты прижились у народа, стали родными.
Наснимали после «Улицы» таких фильмов целую гору. При этом почему-то питерцы сериалы настропалились снимать гораздо лучше москвичей.
Среди достойных можно отметить «Ментовские войны» (с 2005) - тоже опер сценарий писал, потому оперативная работа показана достоверно и детально, чего порой не скажешь о самой детективной канве. Фильм вообще был бы отличным, если бы не актёр на роли главного героя – начальника отдела по раскрытию убийств. Бандита с его внешностью и приблатненными манерами он сыграл бы неплохо, а в свою роль не попал. Хотя другие типажи знатные.
«Глухарь» (2008-2011) – это про который Министр внутренних дел России Нургалиев, затравленный прессой и находящийся в состоянии глубокой депрессии, выдал: «Хороший сериал. Прям про нас». Ну да, конечно. Бесчисленные взятки, насилие в отношении граждан, выбивание показаний и даже убийства сотрудниками угрозыска. Это типа правда жизни, мол, так и бывает, сурово, но иначе никак.
Я много регионов объездил, множество самых разных подразделений видел. Коллеги мои рядом работали, занимавшиеся всяческими мутными делишками, вплоть до наёмных убийств. Но тот беспредел, когда мы видим не районный отдел внутренних дел, а настоящую бандитскую малину, где сотрудники или взяточники, или отморозки, а начальник розыска вообще кровавый убийца, притом подаётся это как норма милицейской работы… Ребята, так не бывает. Через неделю бурной деятельности такой отдел штурмом ФСБ брало бы. Что показано в фильме – это все байки и страшилки про злобных и отмороженных ментов, которые ходят в народе и составляют видную часть городского фольклора.
Вообще-то, большинство ментовских фильмов несёт на себе разной степени толщины налёт идиотизма. Как незабвенный «След» (с 2007) на несколько тысяч серий, где выдумали какую-то идиотскую Федеральную экспертную службу, и она занимается исключительно несвойственными функциями. Запомнилась там страшенная баба полковник, которая выглядит, будто касторки напилась. Там эксперты-криминалисты с энтузиазмом ведут допросы и проводят очные ставки. Для служивого человека, знающего эту работу и имеющего представление об уголовном процессе, смотреть на такое – как хину жевать, скулы сводит. Это как если бы таджикский дворник без образования взялся рулить самолётом, и все бы говорили, что это нормально.
Но чего там взять – это фильм из купленных. У пиндосов покупается сценарий, потом лихо меняются английские фамилии на русские, и по фиг, что правовая система, характеры, страсти-мордасти– все у нас с Америкой не совпадает. Уплочено. Снято. Бабло хрустит. А что дикий идиотизм – так народ кушает, да ещё с удовольствием причмокивает.
Раньше консультантов в кино звали из сотрудников. Ныне работу органов порой безнаказанно и безраздельно показывают люди с представлениями о ней, не изменившимися со времён детского сада. Вообще не понимают, как работает система. Когда путают оперативника со следователем, а прокурора с судьёй, когда прокурорские сидят в засаде с автоматами - это уже мелочи жизни. Бог с ними. Но вот гляжу фильм «Гаишники» (2007). Там сотрудники ГАИ видят заложенную посреди проспекта бомбу. Берут, бросают её в Неву. Она там взрывается. А они, гордые выполненным долгом, просто уезжают, не оцепив место происшествия, не приняв меры к сохранности следов и поиску очевидцев, даже не сообщив на базу. И весь фильм такой. Понятно, что на серьёзное кино здесь не замахиваются, но получается вообще фэнтези, только эльфов не хватает. Ну зачем же такую чушь пороть, ей же больно…
Это такое незамутнённое детское представление о реальности. Оно победной поступью шагает по стране и кинолентам. Ну а че, самые умные что ли? Смотри, че дают. Автор так видит. Автор дурак, ну и что…
Апофеозом маразма явился совершенно фантасмагорический фильм «Мужской сезон» (2005) - он о борьбе московской милиции с международной наркомафией, лидером которой является мафиозо с такой родной каждому россиянину фамилией Сорс (прям добрый дедушка Сорос, друг и брат русского либерала). Подробности коллизий уже стёрлись. Зато остались забавные картинки.
Сценарий писал, похоже, афроамериканец с отставанием в умственном развитии, и такой же режиссёр его снимал. Русского в фильме нет вообще ничего, кроме милицейского кителя на спинке стула у главного опера. Московская милиция – это американский полицейский участок, разделённый стеклянными щитами. В московской милиции успешно служат негры! Главный герой ходит по участку почти голым, слегка обёрнутым полотенцем, потому что он там живёт – из квартиры вытурили. Жену бандиты на наркотики подсадили. Детей в заложники взяли. Кроме того он нищеброд – видит телефон за триста баксов и возмущённо говорит, что такая роскошь – его зарплата за год. В общем, жизнь у него не сахар.
Главное убийство происходит на стадионе в Москве – на соревнованиях по американскому футболу! Мафиозо Сорс прилетает в Москву. Едет по центру города на длинном чёрном лимузине. По обе стороны лимузина бегут (!) его верные гиппопотамы-охранники в черных костюмах и чёрных очках, злобно зыркают. И вся Москва знает, что это крутой наркобарон везёт на своей крутой тачиле наркоту, чуть ли не на Красной Площади её вразвес продавать. И милиция боится подойти. Потому что крутой американский миллионер с крутой охраной. Ну, главный опер – нищий мент, все утрясает, все схвачены и расхреначены.
В реалии это хрен Сорс доехал бы до первого гаишника, который бы поинтересовался – а чего это за орки по обе стороны машины бегут по проезжей части, вот вам штраф, а вот досмотр транспортного средства. А вот ОМОН для непонятливых, и все ваши черные очки впечатают в наглые американские рожи, сплющенные об асфальт. А крутую тачку вскроют, как консервную банку.
Зрелище настолько нереальное, что может являться иллюстрацией лекции по психиатрии «творчество лиц в состоянии наркотического опьянения». Кто не смотрел - очень рекомендую. Это такая кислотная дичь, что даже восхищение забирает. Там не Россия показана, пусть разрушенная лихолетьем, а Африка, где пиндосы творят, чего хотят.
Зато реклама какая знатная и визгливая была – фильм года, или века – не знаю. Фильм снял обычный идиот. Это такой новый жанр – творчество идиотов. Рекомендуется смотреть тоже идиотами или способным полностью на время просмотра отключать мозг. Выясняется, что таковых в нашем Отечестве немало, даже многовато. Поэтому жанр «творение идиота» пользуется популярностью и даже любовью.
При всем американизме фильм, как ни странно, получился вполне патриотический – америкосы сволочи и всячески нам козни строят. Как это уживается – непонятно…
«Ликвидация» (2007) - про послевоенную Одессу, разгул бандитизма, агентов Абвера, уголовный розыск и военную прокуратуру. Такая гремучая смесь из «Место встречи изменить нельзя» и «Момента Истины». Вполне можно отнести к хорошим фильмам.
Неплохо показана послевоенная Одесса. Хотя в сюжете и имеется историческое передергивание о способах наведения порядка в городе, якобы предпринятых маршалом Жуковым. Мол, посылали чекисты на тёмные улицы подставных - хорошо одетых женщин и мужчин, а когда на них разбойники нападали, они на месте всех и клали без суда и следствия. И такая слеза скупая – мол, бандитов жалко, надо бы по суду. Жуков никакого порядка там такими методами не наводил. А эту ноу-хау придумал мой дедушка Василий Рясной, после войны нарком внутренних дел Украины. Он такими подставами вывел преступность во Львове и в Киеве.
Ну да ладно, это детали. В целом фильм сюжетный, с хорошими актёрскими работами, смешными одесскими шуточками, Хотя и веет местами антисоветским душком, но без этого русскому кинематографисту никак нельзя. Это как после революции обязательно надо было обругать царский режим.
Лавры этого фильма многим спать не дают. Недавно вышел сериал «Ростов» (2019) – а-ля «Ликвидация», только не про Одессу маму, а про послереволюционный Ростов-папу. По-моему ни колорит города, ни время, ни детектив не получились. Но многим нравится.
Ретро-тема в последнее время пользуется большим спросом. Так что киноделы работают тут неустанно. Вот и выходят всякие сериалы типа «Паук» (2015) про милицию шестидесятых. Или не шибко удачный «Ленинград-47» (2016) - про то же самое, но сороковые. Все они страдают одним недугом – современные творцы с трудом представляют советских людей и их жизнь, заменяя это на свои, часто либеральные, представления, где обязательно назойливые цитаты Ленина и партсобрания, кровавые чекисты, лезущие везде и всюду, даже в постель в людям. Но встречаются все же и вполне удачные фильмы.
Понравился «Крик Совы» (2013). Про послевоенную борьбу госбезопасности с беглыми нацистами. Конечно, не без исторических и сюжетных недостатков и натягиваний. Однако стильно так вышло, нуарно. И актёрский подбор хороший…
Были попытки возродить тематику про сельских участковых - а-ля Аниськин. Сериал «Участок» (2003), где играет вечный и вездесущий Безруков. Надо отметить, как всегда, хорошо играет, прочувственно. Правда, немного однообразно. Как писали критики – ощущение, что это мафиози Саша Белый выжил, замаскировался и устроился работать в деревне участковым. Фильм в целом земной такой, о традиционных ценностях. Оптимизм присутствуют и человечность. И собака там говорящая, голос за кадром её…
«Маросейка, 12» (2000). Кто не в курсе, раньше в этом доме жила- здравствовала Налоговая полиция, потом её переформировали в Федеральную Службу по контролю за наркотиками. Но фильм не про наркотики, а именно про честных мытарей, здоровья не жалеющих для пополнения казны.
Налоговая полиция тогда была в силе и вбухивала немалые деньги в рекламу своей подвижнической деятельности. Реклама ей была сильно нужна, поскольку это организация прославилась в народе необузданной коррупцией, за что и была в своё время ликвидирована.
Вот и вышел фильм, где главного неподкупного налогового полицейского играет гламурный Харатьян. Как и положено настоящему налоговому полицейскому, живёт он в огромном и шикарно упакованном доме, больше подходящем для логова хозяина какой-нибудь сети автозаправок. Занимается раскрытием всех видов преступлений – терроризмом, заказными убийствами, всем, чем попало, кроме налоговых. Ну а чего? Налоговые – это циферки, бумажки, скукотища и зевота. А ежели про террористов, то можно всласть пострелять и повзрывать. Вышло забавное, весёленькое, остросюжетное, но совершенно оторванное от реальности действо.
Забавные фильмы вышли, когда ментовскую ношу взваливают на своим плечи нементы.
«Отец Матвей» (2014) - неплохой сериал. Там аналог отца Брауна, наш православный священник, раскрывает запутанные преступления в русской глубинке - Суздале. Гуманистический посыл, приятные герои – в целом добрый фильм. Но местами очень он уж нудный и длинный.
Бабские детективы – ну на то они и бабские, что только бабы их смотреть могут. По книгам Донцовой, Устиновой, Марининой. Это больше мелодрамы или вольные фантазии на тему криминала. Любовь морковь, коварство и измены, сентиментальная лабуда, принцы на белых «Ауди». И «Настя Каменская думает!» В целом, совершеннейшая муть, к реальностям суровой борьбы с криминалом отношения не имеет вообще. Но тёткам нравится, а нормальным мужчинам смотреть – для них эти фильмы ноют, как боль в суставах…
И о бандитах
На ниве бандитской романтики отличилась незабвенная «Бригада» (2002). Типичная сладкая сентиментальная патока про благородных бандитов, у которых просто по жизни другого выхода не было, как пойти на бандитский промысел. Они же не лохи какие-то – работать и выживать в смутные времена. Они типа крутые. Сами всё возьмут.
Милые образы наших русских душегубов – они и честны, и порядочны, и о простом народе заботятся – и подобные сцены имеются. Мол, кто поможет простому человеку? Не государство же. Только бандит.
Только вот само их ремесло почти не показано. А зря. Было бы интересно посмотреть на чреду разборочных и заказных убийств, кровавого выбивания долгов и мозгов, разграбления страны, торговлю наркотой. Хотя про наркоту сказано – как благородный Саша Белый пытается наложить лапу на наркопотоки – и хрен с ним, что от герыча дети в подвалах дохнут. Какие мелочи – к сияющему фраку благородного бандита никакие такие пошлые кляксы не липнут.
Зато очень романтично показан имевший место в реальности эпизод. Убитым в разборах бандитам в гробы кладут главное орудие производства – их «табельные» пистолеты. Такая торжественная сцена, слезовыжимальная и гордая. Мол, символ отважной жизни и героической смерти. Тьфу!
Надо сказать, что фильм выписан вполне достоверно. Недаром один из его инициаторов – не будем тыкать пальцем, проходил по спецучетам начала девяностых как активный лидер организованной преступности. Так что знали люди, о чём снимали.
Ну и результат этого скотства налицо – молодняк настолько воодушевился этой сериальной бандитской романтикой, что РУБОП ещё много лет вылавливал молодёжные банды. Поклянутся недоноски на крови, как в фильме, в вечной дружбе. И завалятся к какому-нибудь торгашу на рынок»Мы бригада. Теперь ты нам платишь, барыга!» Торгаши, знавшие, что все давно утрясено и такие наезды – эти дурной тон, тут же в РУБОП. И по пятерику «кровным братьям».
Кстати, типичный путь бандитской группировки. Все начинают как братья, клянутся в верности. А потом, когда речь заходит о власти над бандой и делёжке имущества, обычно убивают друг друга. Пачками. Как во Владивостоке, когда таких неугодных под десяток человек спрятали в подвал и затравили угарным газом. И где это братство?
Отметились киноделатели и продолжением «Бригады» - «Бригада. Наследник» (2010). Решили срубить бабла на франшизе. Если первый фильм вышел где-то вполне реалистичным, то второй – просто пафосный набор идиотских ситуаций про малолетнего дегенерата, из которого лепят крутого мафизои, и это выглядит наивно, глупо, убого. В общем, такая сказка для испорченных детей. Но как звучит – наследник клана! Дон Корлеоне, не меньше. Хотя бы узнали для справки, что в Италии мафия – бизнес семейный, а у нас – кто место под солнцем выгрызет, тот и наверху. В общем, для детей снято и для девушек.
Любимые и почитаемые зрителями «Жмурки» (2005) Балабанова, как образ лихих девяностых, мне активно не понравился. Это воистину галерея ублюдков, которые вызывают чувство омерзения и гадливости. Да, замах показать бандитскую страну и нынешних бизнесменов, тоже бывших бандитов. Но сделано ходульно, больше для юмора и накала страстей, чем для правды жизни или донесения идей. Поэтому получился не угар насилия и жестокости, а театральный балаган. Ну да, все крутые там, стреляют, но это не бандиты. Это, в основном, расхожие представления народа того времени о бандитах. Это клоуны в бандитских одеждах.
Кстати, в «Бумере» (2003) гораздо более реалистично удалось показать тяготы и лишения бандитской жизни, типажи, блатной сленг – все соответствует. Нормальный производственный фильм вышел о бандитском ремесле, и от этого он гораздо более страшный, чем вышеупомянутые гротескные «Жмурки».
Понравился кинофильм «Бабло» (2011). Вышел такой весёленький задорный боевичок с моралью – большие шальные деньги сводят с ума что бандитов, ментов и вообще людей…
Великая Отечественная война и ПравдаЪ
«Четыре дня в мае» (2011). 1945 год. Конец войны. Германия. Советские войсковые разведчики с оружием в руках отважно обороняют немецкий пансионат для девочек-сирот от звериного отребья – советских же танкистов. Последние в порыве животной похоти жаждут насиловать несчастных сиротинушек и рвать их на британский флаг. В союзники себе бравые разведчики берут недобитых немцев – такая вот войсковая дружба.
Войсковые разведчики действуют вопреки Советской власти, поскольку они хорошие, культурные, и воевали героически. А насильники действуют «благодаря», потому что вся Советская власть – сплошь насилие и нарушение прав человека. И звучит звонкая и такая актуальная по нынешним временам песня, плывущая жалобным стоном над всей Европой: «Миллион изнасилованных советскими ордынцами благоуханных и возвышенных немок».
Сделано настолько тупо и шаблонно - в кристально чистом пропагандистском русле обвинений России в тоталитаризме и сталинизме, что вызывает даже восхищение – это до какой же возвышенной ненависти к своей стране и её истории надо подняться, чтобы такое снимать. Классическая креаклиная заливистая трель на тему войны…
Если приглядеться, то самые безобразные и вызывающие творения нового русского кинематографа относятся к святой для каждого нормального русского человека теме Великой Отечественной войны. Что за урожай намолотили на этой ниве творцы – это с трудом поддаётся рациональному осмыслению, один мат лезет.
На большинстве постперестроечных военных фильмов лежит иудина печать русского рефлексирующего образованца, интеллигентно, неполживо и по-доброму ненавидящего свою Родину, народ, его подвиги. Сколько же фильмов накрутили из фарша этой ненависти под девизом «Мы покажем вам ПравдуЪ».
«Истинная ПравдаЪ» - это такая интеллектуально-маргинальная чума, которая начала косить ещё советскую культуру и публицистику со времён приснопамятного перестроечного «Огонька». И она никак не утихнет до сихЪ порЪ.
Нам все ещё отважно и последовательно открывают глаза на чудовищную ложь коммунистов про героизм и освободительную роль советского народа. Но просвещённые люди, конечно же, знают святую истину. Понимают, что Сталин хуже Гитлера. Что завалили трупами, да и вообще воевали неправильно, без артподготовки. Что маршал Жуков гнал солдат на минные поля, зловеще и торжествующе хохоча: «Бабы новых нарожают!» За каждым бойцом с одной винтовкой на троих стояло двое с автоматами – сотрудник НКВД и боец заградотряда, кои воевали только со своими, а немцев панически боялись. Зоя Космодемьянская психбольная, а Александр Матросов поскользнулся у вражеского ДОТа. Война была вовсе не общим, объединяющим все слои общества порывом, а всего лишь скотством, мародёрством, изнасилованием германских фрау.
Более патриотичные творцы все же признают – да, в общем-то, русские в войне победили, но не благодаря, а вопреки. Вопреки Сталину, вопреки советской власти, вопреки НКВД, вопреки самой России. Победил недалёкий, но упёртый Ванька-солдат, эдакий коллективный Чонкин, такое примитивное воплощение русского рабского менталитета. Ему, конечно, спасибо, что спас от Холокоста один древний и интеллигентный народец, но вместе с тем этот ватник туповат, сероват, и вообще существо низшее. Ну, примерно такой интеллектуальный суповой набор в деревянной башке русского постперестроечного интеллигента, взявшегося творить высокое искусство и нести ПравдуЪ.
К реальной правде жизни все эти интеллектуальные извращения и информационные вирусы никакого отношения не имеют. Но тут главное не истина, которая в принципе должна быть дороже друга и Сократа, а Откровение из высших информационных слоёв либеральной мысли, а после истошные отчаянные крики Приобщённых к Истине: «Но мы то знаем!!! От нас все скрывали!!! А вот теперь!!!»
И креаклы отчаянно трясут каким-нибудь особо-ценным в их глазах историческим документом или бредовыми мемуарами, где Красная Армия расписывается, как полчище насильников и убийц. Как недавно прочитанные мной воспоминания бывшего офицера-связиста, изданные за счёт американских фондов и самого доброго дядюшки Сороса. Автор со смаком расписывает сцену, которой он якобы был свидетелем: стоит колонна советских солдат в очереди насиловать немок. А полковник всем этим дирижирует, потом, не выдержав, в порыве постыдной страсти, сам присоединяется к процессу, притом вне очереди, мерзавец!.. Понятно, дедушка впал в полный маразм и потерял совесть, его купили добрым словом да длинным долларом. Но все креаклы вопят: «Вот оно, истинное свидетельство. А что, не было такого? Не могло быть?!»
В принципе, могло быть, хотя верится с трудом. Но есть такая правда, которая хуже любой лжи. Ведь даже последнему идиоту понятно, что война – это пик человеческих страстей, где нога в ногу идут крайности – самопожертвование и предательство, гуманизм и кровь. Есть и жестокость, и военные преступления, и трусость, и все что хочешь. Война втягивает в себя десятки миллионов бойцов, возможны любые коллизии, как в любой огромной массе людей. И современный зажравшийся креакл обязательно покажет только их – трусость, преступления и жестокость. «Оно же было!»
Было. Только никогда не было главным и даже маловажным – а где-то в числе статистической погрешности. А вот основное, что сволочь русофобская, не замечает в своей атаке – беспримерный героизм и самоотверженность советского солдата, спасённый им от коричневой чумы мир. Но творческому неполживцу это неважно. Были изнасилованные немки? Были. Вот их и будем показывать. А вы какой-то там героизм. Не забудем, не простим изнасилованных немок и заградотрядов… Хотя эти тварюшки безграмотные вообще не понимают, что такое заградотряд.
Вот с таким подходом срывания покровов получился длинный и унылый ряд фильмов. Почётное место среди них - «Штрафбат» (2004).
Это такая антиисторическая яркая и пустая поделка. Творцы сего вопиюще-наглого безобразия без затей путают штрафбаты, где служили исключительно проштрафившиеся офицеры, со штрафными солдатскими ротами, куда призывали и уголовников из ГУЛАГ. Не думаю, что авторы сценария настолько тупы, что не залезли в Викидепию и не ознакомились хотя бы с базовой информацией. И не прочитали, что осуждённых за политические преступления близко к фронту не подпускали, дабы не было искуса сбежать от советской власти к немцу-освободителю. Но кому важны такие детали? Главное ведь творчески осмысленная новаторская идея о том, что войну выиграли уголовники, а не трусливый советский народ. Эта такая вариация фильма «Бригада» - про благородных бандитов, соль земли русской.
Среди офицеров командовать штрафными подразделениями считалось почётным, никаких осуждённых среди них сроду не было, год выслуги там, кажется, за пять шёл, звания сыпались. Поэтому отбирали туда лучших. А странным штрафбатом в сериале командуют осуждённые. И служит там переменный состав годами. И никого не освобождают после удачной атаки, как часто было в войну. Это какое-то чистилище для беспокойных душ, где собрались антисоветчики, бандиты, все ненавидят сталинизм и любят странною любовью Родину. А вокруг одни враги – коммуняки, комиссары, НКВД. Ну, то есть у штрафбатовцев такие же враги, как и у гитлеровцев – те тоже не любили НКВД и комиссаров.
То, что там происходит, вообще никакого отношения к военной службе не имеет. Показан дезорганизованный сброд, который почему-то решил повоевать за Родину.
Читал воспоминания политработника, который участвовал в формировании штрафных рот из уголовников. Он надеялся, ему пришлют отчаянных головорезов, бесшабашных сорвиголов, с револьверами грабивших сберкассы. Уж они-то немцам покажут! А увидел потерянных людей, без каких-либо жизненных ориентиров, понятий о совести и чести, жутко боящихся войны и думающих лишь о своей шкуре. Вот такие были по большей части уголовники в штрафных подразделениях.
А интеллигенция творческая считает, что именно такие приблатнённые штрафники войну выиграли (полтора процента от армии). А вовсе не прокопчёный боями, научившийся своим потом и кровью воевать окопный офицер. И не двужильный отважный труженик войны с погонами солдата, ушедший добровольцем из колхоза или с завода. И не набравшийся ума и величайшего профессионализма в самых страшных битвах командующий.
Почему такой перекос в сознании? Во многом из-за того, что творческий интеллигент испытывает какую-то непреодолимую тягу к криминальным элементам и их субкультуре. Это как чистенькие мальчики из хороших семей мечтают стать хулиганами, чтобы их не обижали и боялись, но по своему складу способны только играть на скрипке.
Поганенький фильмец такой, хотя и хорошо снятый.
В этой же стилистике, но гораздо более убогий и штампованный фильм «Служу Советскому Союзу» (2012). По мерзостности и ненависти к стране практически не знает конкурентов.
В начале войны немцы высаживают десант. Его уничтожают доблестные заключённые местного лагеря под руководством истинного интеллигента-писателя, безвинно сидевшего в ГУЛАГе. С немцами зеки во главе со скромным интеллигентом разделались. А тут приехал НКВД и всех героев расстрелял. Мол, НКВД может только с собственным народом воевать, а оккупанты им до фонаря.
Такая болотная муть была слишком даже для нашего ко всему привычного зрителя. По причине массовых протестов фильм сняли с показа по НТВ в день начала войны. Но ничего, потом показали в прайм-тайм, со смаком.
«Сволочи» (2006) - это апофеоз вранья про Великую Отечественную войну. И те жёсткие незыблемые правила, по которым наши предки воевали и жили.
Подлый НКВД набирает из трудных подростков в спецшколу будущих малолетних диверсантов, чтобы забросить их в глубокий немецкий тыл, и там бы они всех взрывали и убивали. Это смачный и подлый плевок в память о войне, где дети были святое. Где взрослые мужчины и женщины воевали именно за то, чтобы дети не стали жертвами войны. Это была базовая основа нашего сопротивления нашествию бравых цивилизаторов тогдашнего Евросоюза.
Помнится история лётчика-героя, который через линию фронта вывозил из партизанских отрядов детей. На обратном пути самолёт подожгли вражеские истребители, но он его посадил и спас ребятишек. Однако сам превратился в обгорелую головёшку ещё в воздухе. Представить невозможно, как горящий человек смог приземлить машину – на одной совершенно невероятной воле и чувстве долга. Вот такие были люди. Такое отношение к детям.
А тут, оказывается, НКВД детей на смерть посылал. Моё личное презрение за это Кунину (автору взорвавшей психику советского человека «Интердевочки») за такую подлость.
Вот немцы – да, действительно готовили из детей на оккупированных территориях диверсантов. А чего им унтерменшей жалеть? Это советский солдат давал немецким детям в оккупированном Берлине кашу и вздыхал – мол, бедные, остались без дураков-родителей, надо бы помочь. Немцы – другие. Они были частью безжалостной машины, без какой-либо морали, но очень рачительно использовавшей весь материал для своих целей. Евреев, комиссаров и цыган - на мыло. Русских детишек – в диверсанты.
«Родина или смерть» (2007) - это такое зеркало «Сволочей», правда, без накала антисоветизма и русофобии. И имеющее какую-то историческую базу. Теперь диверсантов готовят немцы из советских детей врагов народа, а чекисты хотят их всех поубивать, для чего делают вылазку в тыл врага. Но убивать детей становится жалко, и они из них формируют партизанский отряд. Такая вот простая история с Канатчиковой дачи…
Узкие антисоветские штампы стиснули наше кино ещё в Перестройку. Уже тогда в фильме в обязательном порядке должны были присутствовать подлый и развратный пустозвон-комиссар, клинический маньяк-кровопийца из НКВД. Притом кровавый чекист только и мечтает о том, чтобы сжить со света очередного боевого офицера. Последний же воюет не благодаря партии и командованию, а вопреки, потому что он умный и отважный, а вокруг одни крысы.
Сколько реальных подвигов очернили такой сволочной подачей материала. «Первый после Бога» (2005) - фильм про Маринеско, легендарного подводника, потопившего самый крупный немецкий транспорт и фактически уничтожившего плывшего на этом лайнере цвет немецкого подводного флота.
Сама по себе история этого человека удивительна, полна взлётов и падений. А что мы получили в кино? За спиной отважного моряка маячит злой неврастеник из СМЕРШа, почему то рассекающий не в морском кителе, как положено по правилам, а в форме НКВД. И такие каверзные козни строит, и так, и эдак пытается ущемить отважного героя, лишь бы тот в море не ходил и немцев не топил. Хотя в реальности за подобные попытки срыва выполнения боевой задачи такого энтузиаста из СМЕРШа самого бы в штрафбат сослали.
Фильм «Десантный Батя» (2008) - про самого знаменитого десантника, фактически создавшего современные ВДВ, генерала Маргелова. В целом неплохо благодаря отличной работе артиста Жигалова, играющего командующего. Про десант, отвагу, принципиальность – все убедительно и правильно. Но как доходит до изображения войны, какой-то непреодолимый зуд у творцов начинается, такая чесотка умственная. Чуть ли не в каждой сцене, притом непонятно зачем, жужжит как назойливая муха подлый сотрудник НКВД. Контрразведчики наглеют до того, что вместо генералов раздают боевые приказы войскам, притом дурацкие. А тех, кто их не выполняет – сразу к стенке. Впрочем, к стенке и просто так ставят, даже генералов. За что? А за то, что хорошо воюют и солдат берегут.
Совершенно мерзкое вранье - военная контрразведка вообще не лезла никогда в боевую работу, если только не видела признаки предательства и перехода на сторону врага. Главное орудие СМЕРШ - докладные в военный совет и вышестоящему командованию о недостатках боевой работы и материального обеспечения войск. Но в фильме подлый чекист всех расстрелял, наступление погубил, и сидит довольный, потому что ни за что не отвечает, только приказывает.
Этот клеветнический штамп многие фильмы придавил. Только-только начинаем от него избавляться. Все же сегодня чекисты в стране у власти, неудобно постоянно лить грязь на их духовных предшественников. А иначе так бы и продолжалось до бесконечности…
Гламурные вояки
В большинстве своём современные фильмы про войну сняты даже не столько с воинствующих антисоветских позиций, сколько незамутнёнными творцами, которые вообще не представляют и даже не интересуются, что такое война, кем были советские люди, для чего и как они жили. Это такое поверхностное искусство зажравшихся недалёких детишек из хороших московских семей и пятикомнатных квартир.
Вообще прикольно наблюдать, когда наше творческое гламурье берётся за военную тематику. В итоге получаются героини на передовой только что из маникюрного салона или стрипклуба, а самые героические герои пучат глаза, орут, истерят - и вообще, будто спайсов обожрались. И все прилизанные, чистенькие, в шинелях от «Версаче» и со сморщенными носиками от такого нехорошего дела, как война. Двигаются, как заправские шлюхи или геи, общаются так же.
На рубеже эпох произошла революция со сменой власти в Союзе кинематографистов. В начале девяностых крикливые недоучки свергли режиссёров старого поколения, которые прошли войну, тяжелейшее восстановление народного хозяйства, нищету. И знали о жизни не по московским кабакам, как их дети и внуки. А изнеженное племя, которое самое умное и по этой причине недосягаемо высокомерное, все на свете знающее, перехватив управление, ринулось в бой – дербанить бюджет Фильмофонда и искать щедрых спонсоров. Вот эти опарыши нам такое кино и снимают. А уже их дети на подходе - совсем уж бесполезные и необразованные, разве только по-английски хорошо кумекают, на пепси-колах и гамбургерах вскормленные.
Вот и имеем новое глянцевое прочтение Великой Войны гражданами мира. А чего? Иначе современная молодёжь не поймёт. Она, по мнению творцов, вообще непонятливая. Молодёжи Бэтмена с Суперменом подавай. А тут требуют какими-то серыми ватниками в военной форме развлекать. Ведь войну, по-хорошему, давно пора забыть – чай, не «Трансформеры». Но только Российский Фонд кино на это деньги башляет исправно, так что и не спрыгнешь с этого вагона.
Вот и играют обитатели ночных клубов окопников и лётчиков-истребителей. Получается, конечно, забавненько, как пьеса Шекспира в исполнении детей шести лет от роду на утреннике. Но ведь подаётся опять же как «Настоящая Правдаъ о войне».
Идут мутным потоком «Истребители» (2012-2015) с манерными отутюженными пилотами, которые могут быть кем угодно, но только не военными. Женщины-лётчицы после воздушного боя, который работа потяжелее, чем чугунные болванки таскать, легко выпархивают из самолётов – наманикюренные, расфуфыренные, с укладкой. На дискотеке больше напрягаются, чем они на войне.
А мальчик-одуванчик, который лётчик и разбиватель сердец, блистает подведёнными тушью глазами и макияжем. Ну а че, мало ли! А ещё негодяй-политрук насилует, пользуясь служебным положением, лётчиц. Нормально! Тёткам сериал почему-то по душе пришёлся.
«Баллада о бомбёре» (2011) - примерно то же самое, только ещё глупее. И мелодраматичнее. Балбес-лётчик и анархисты-пофигисты в партизанском отряде. В боевой обстановке тёлка бегает в самоволку на свидание, потому что «чуйства дороже» какой-то там войны…
Вышел недавно новый сериал про контрразведку СМЕРШ. Там бойкая баба за главного оперуполномоченного работает, ногами машет, стреляет, в общем «Кунг-фу панда». И все родственные службы – НКВД, НКГБ, НКО, заняты исключительно выяснением вопроса – а кто в доме главный. Строят друг другу козни, пишут доносы, не до фашистов им.
«В июне 41-го» (2008) с Безруковым – война настолько абсурдна и несерьёзна, что фильм тянет на пародию, несмотря на приличную актёрскую игру.
«Днепровский рубеж» (2009) - накал идиотизма. Злобный НКВД. Похожая на камнедробилку челюсть из железных зубов у главного героя, которому родные зубы выбили чекисты.
«Катя: военная история» (2009) - безумно тупая сериально-военная мелодрама. Даже тёткам не пришлась по вкусу.
И прочее, прочее, прочее. Гламурные вояки гламурно воюют и гламурно погибают. На игрушечной или безумно запутанной войне…
Попытки реабилитации
Нужно отметить, что в последнее время делаются попытки вернуть относительно вменяемое осмысление темы войны в отечественный кинематограф. Падает поголовье злобных комиссаров и чекистов. Больше показывают беспримерный подвиг нашего народа. Заказ сверху, похоже, идёт. Да и нашим зрителям давно осточертели разнузданные «откровения» творцов.
Переломным тут, наверное, явился фильм «Брестская крепость» (2010). Искренне, с уважением и почитанием показана страшная битва, когда люди умирали и не сдавались. Тут уже и чекисты занимаются тем, чем им положено – ищут диверсантов. И комиссары вдохновляют солдат, а не трепятся о Межгалактической революции.
Фильм снят в лучших традициях СССР. Только в одном месте допустили небольшой пинок в сторону Союза – мол, главный герой остался жив и был репрессирован. И провёл в штрафбатах или ГУЛАге, сейчас не помню, много лет. Только упустили из виду, что его не разжаловали, а он там большим командиром был. Ложечки нашлись, но…
«28 панфиловцев» (2016) - качественный и в целом правильный фильм, притом снят на народные пожертвования. Вызвал дикую и до омерзения неприличную истерику креаклов. Те подняли отчаянный клёкот в Инете и СМИ, что панфиловцев вовсе и не было, их выдумали советские пропагандисты, а кто Москву отстоял – непонятно, потому что все бежали и никто не воевал. Немцы просто замёрзли и решили Москву не брать.
Поразительна ярость подобных нападок – как будто погибшие под Москвой ярые нацисты с того света в Инет влезли. На деле в фильме отлично показана яростная борьба наших дедов, для которых за Москвой земли не было. Которые умирали, вгрызаясь в мёрзлую землю, и разносили в прах непобедимую танковую армаду.
Но в нескольких местах авторов явно занесло. Сказалась халтурная работа сценаристов. Это видно в достаточно никчёмных и даже глупых диалогах. Взять советские военные фильмы, какие там разговоры солдат – заслушаешься. И подначки, и юмор, и дружеские подковырки, и истории забавные из жизни. Ничто человеческое солдату не чуждо. В любом взводе был свой юморист, рассказчик. А тут – достаточно коряво в строю один солдат другому излагает японский фильм «Семь самураев», который появится через много лет после войны. И при этом непонятно вообще зачем – морали оттуда никакой не следует, изложено языком «Киноафиши», только скучнее и корявее… Или диалог, совершенно кретинский, когда русский солдат говорит казаху: «Ты Россию защищаешь, поэтому ты русский. А когда немец Казахстан пойдёт брать, то мы будем его зачищать, и все будем казахами». Дикое передёргивание. Тогда бы в голову никому такое не пришло – все защищали СССР и были советскими гражданами.
Советский Союз вообще не упоминается, как не было, хотя на войне это слово постоянно звучало. Но это детали, в целом фильм удался. С толком показаны и героизм солдат, и ледяной ужас от того, как им приходилось воевать, погибать. И радость от усвоения науки побеждать. И гордость за нашего воина-защитника…
«В августе сорок четвёртого» (2001) - о тяжёлой и нужной работе СМЕРШа, перемалывавшего в труху тысячи диверсантов и шпионов врага. Более-менее получилась. Миронов и другие отыграли на пять. Беда одна – такое количество материала не влезло в формат фильма, так что понять происходящее порой можно только тщательно изучив первоисточник – отличную книгу Богомолова «Момент истины». Ни одного перестроечного антисоветского штампа нет. И отутюженных гимнастёрок от Кутюр тоже нет. Все близко к истине.
Так же неплохой фильм «Звезда» (2002) - про фронтовую разведку по знаменитой старой доброй повести фронтового разведчика Эмиля Казакевича…
Многим не понравился, а мне очень даже пришёлся сериал по Пикулю «Конвой PQ-17» (2004) – об отваге моряков, водивших конвои с так необходимыми СССР грузами из Рейкьявика в Архангельск. Хорошо и прочувственно, без какой-то гнили. Судьбы моряков, судьбы страны, безжалостная логика войны и память о героях.
Ряд фильмов из категории – хотели снять патриотично и качественно, но получилось как всегда.
Жуткая клюква «Битва за Севастополь» (2015). Фильм про самую знаменитую женщину-снайпера, Героя Советского Союза Людмилу Павличенко, уничтожившую больше трёх сотен врагов. Ни адекватного изображения войны, ни нормальных характеров не получилось. Главное её достижение - слетала к Рузвельту и накоротке сошлась с его мудрой и обаятельной женой. В общем, вроде и про героев, формально все правильно, а по сути очередной такое пренебрежение. Ну почему нельзя снять нормально на таком материале?
Это перекликается чем-то с западным фильмом про другого великого снайпера Зайцева «Враг у ворот» (2001). Тот снят в том же ключе – пренебрежение исторической правдой, странное изображение, порой клеветническое, Красной Армии. Дошло до того, что через Госдуму ветераны Сталинграда требовали запрета показа творения в нашей стране. Слава Господи, фильм не наш, а с геополитических противников чего ждать…
«Собибор» (2018) - какой-то странный фильм. Тема реально важная и нужная – восстание в польском концлагере, железная воля человека, способная зажечь отчаявшихся людей и переломить безвыходную ситуацию. Но во многом вышел плач на тему страданий еврейского народа, притом сильно перевраны факты и события. Вот ведь и страдания были, и геноцид, но акценты так расставлены, что страдали евреи больше всех. Поэтому и компенсации с Германии им, а не белорусам, потерявшим четверть взрослого населения от рук немецких и украинских палачей. Мне кажется, что совершенно неправильно такие акценты делать на национальностях. Общее горе делить так нельзя…
Сериал «Диверсант» (2004) по роману Азольского. Про войсковую разведку. Снято вроде неплохо, Галкин и другие ребята прекрасно играют. Но только лёгкость в мыслях неимоверная. Полная профанация и нарушение логики. В армейскую часть Вермахта внедряется супердиверсант, который не знает немецкого языка! Это как хирург без скальпеля. Суперменские сказки, ничего общего не имеющие с настоящей войной…
«Т-34» (2018) - новый блокбастер, представлен чуть ли не лучшим нашим фильмом двадцать первого века о войне. Это реинкарнация советского «Жаворонка» - о пребывавших в концлагере танкистах, которые захватили танк и устроили немцам Невскую битву.
Снято без кровавого СМЕРШа, ГУЛАГов и с большим уважением к советскому солдату – это греет душу. И технически вроде неплохо. Но фильм посыпан такой галлюцигенной дорожкой, что даже страшно становится. Голливудские штампы на голову создателей давят.
В центре повествования – командир танка, эдакий гордый герой. В России всегда герои были реальные, скромные, непокорные, со стальным стержнем в душе. А этот герой американский, суперменистый, который без устали всем демонстрирует, что он самый крутой. Он один против всех, и враги только уважительно затихают, когда он себя показывает.
«Он шесть раз бежал и до сих пор отказывается назвать своё имя!» - плачется надзиратель концлагеря.
Ну да. При таком поведении шансы выжить в концлагере не стремятся к нулю, а рушатся в бездну. Только за слово «побег» немцы сразу к стенке ставили. А этот ничего – шесть раз бегал, эсесовцы его возвращали и даже как зовут не спрашивали.
А братание в конце фильма эсесовского и советского танкиста – мол, мы честные солдаты, а война грязное дело. Ну на фига эти штампы, совершенно не соотвествующие ни духу, ни русскому пониманию войны? Не было у нас братьев среди фашистов, не было уважения их воинского умения, они были настоящими исчадиями ада для нас. Помню воспоминания советского лётчика, как наш истребитель сбил матерого немецкого аса-аристократа. Того взяли в плен, и он начал гордо лепетать, что хотел бы лично пожать руку великому лётчику, который его победил. Наш ответил просто: передайте ему, чтобы шёл на три буквы.
Это что же выходит. Неужели англосаксонские культурные матрицы, стереотипы поведения и мышления, даже отдельные словесные выражения насильно проталкиваются нам? Или творцы по-другому уже не умеют? Это преступление против культуры. Не удивлюсь, если через несколько лет солдаты в окопах под Москвой будут кричать: «О, кэй! Круто! Мы порвём немцам задницу!»
Вообще, задница почему-то главное слово в американском кино. Чем-то это обусловлено? Полной победой геев и приведением лексического пространства к современной реальности? А нам зачем туда стремиться?..
Неплохой фильм «Коридор бессмертия» (2019). Недостатков там, конечно, масса. Путаный сюжет, недостаточно понятные действия героев. Но кино на удивление лояльно к Советскому Союзу и наполнено уважением к советским людям, их образу мышления, жизни, когда долг был на первом месте - куда важнее собственной жизни.
Показана опасная и самоотверженная работа железнодорожников, налаживающих связь с Ленинградом, с которого только снята блокада. Все правильно расставлено – и герои, и подлецы. Особенно порадовал образ втёршегося в доверие к железнодорожникам прибалтийского националиста, ненавидящего все русское и даже своего родного русского дядю запоровшего ножом. Правильно, врагов надо показывать с пролетарской ненавистью, а не причитать о давно расколовшейся дружбе народов…
Попаданцы
Один из самых востребованных сейчас литературных жанров – попаданцы. Наш современник, обременённый глубочайшими познаниями мира из Википедии, попадает в прошлую историческую эпоху. Благодаря приобретённым в компьютерных играх боевым навыкам и мудрости Сети он даёт всем прикурить, меняет ход развития Цивилизации, помогает неразумным предкам победить врагов. Любимая тут тема – попадание в Великую Отечественную войну, обязательно перед её началом, и наведение шороха. Предупредить Сталина о нападении, изобрести АКМ и промежуточный патрон, спеть Высоцкого.
Этот жанр отражён и в российском кино. Качество фильмов мне кажется не слишком значительным, хотя у них куча поклонников. Но радует одно – показана война наших предков, а не сказки про зверства НКВД и «трупами завалили». Реальная боевая работа и взгляд нашего современника на это.
Наиболее примечательны фильмы «Мы из будущего» (2008) и «Мы из будущего-2» (2009). Про законченных современных эгоистов, скинхедов, которые попадают в Великую Отечественную войну, на время становясь солдатами. И лежащая внутри каждого русского человека базовая психологическая матрица воина, защитника, освободителя, готового отдать жизнь за Родину, включается и у них.
«Туман» (2010) и «Туман-2» (2012) - об отряде новобранцев российской армии, попадающей в прошлое, в 1941 год. Там они осознают, что такое фашизм, защита Родины. Кто в этом мире враги, и как с ними поступают.
«Рубеж» (2017). Неплохо сделанный фильм. Конченый прохвост-торгаш, шагающий по головам, для которого понятие Родина практически отсутствует, проваливается во время блокады Ленинграда и без своего на то желания вливается в ряды защитников Северной столицы. И в самые страшные моменты войны, в бомбёжку, под градом осколков, когда рядом падают убитые, происходит просветление. Человек меняется. В его душе поднимается все лучшее, что до сего момента дремало. Он начинает понимать, что такое война. Чем мы обязаны предкам. И что мы с сами по себе стоим. Хороший фильм, притом неожиданно…
Этим произведениям большой плюс, а создателям благодарность от народа. Молодёжь надо воспитывать правильно, а не на бандитских сагах и сопливых мелодрамах про бизнесменов и гувернанток…
Служба в армии и военные конфликты
Наснимали кучу фильмов про Афган, Чечню и прочие горячие точки.
Чаще полный бред, типа сериала «Охотники за караванами» (2010) - война показана наивно, ходульные образы, непонятные боевые действия. Надуманные любовные страсти-мордасти.
Сериал «Офицеры» (2006). Тема интересная – деятельность советских военных специалистов в горячих точках мира. В нашем институте готовили спецов данного профиля, так что многие мои знакомые несли знамя Марксизма-Ленинизма в Африку, Америку и Азию.
Ох, сколько же там было интересных сюжетов, славных дел, побед и поражений, героизма. Но не смогли авторы фильма снять чего-то путного. Получилось из разряда – срубить бабло на пока ещё неизвестной, но любопытной теме.
Вышла серая картонка про то, как мы с неграми и моджахедами воевали. Сюжеты избитые, боевые действия показаны нереальными, никаких жгучих социальных и политических проблем не затронуто. Интриги нет – все вяло. Зато глубокий голливудский отпечаток суперменства – приехал русский Ванька и всех стрельбой с двух рук и маханьем двух ног уконтропупил. Это такое низведение славных и неизвестных страниц нашей истории в залихватское аниме. Плюс к этому жуткая мелодраматическая линия. И скучно так, что сшибает прямиком в сон. Честно признаюсь, первый сезон не досмотрел. А о втором даже и не думал.
Гораздо интереснее тема интернационального долга перед народами Африки представлена в сериале «Русский перевод» (2006). Писал сценарий питерский литератор Константинов. Служил он в советские времена за бугром военным переводчиком. Тема раскрыта глубоко, детективная канва в целом нормальная. И, главное, ситуация для меня близкая – там расписаны судьбы выпускников моего родного Военного института, готовившего переводчиков для всех горячих точек планеты. Советские времена, борьба двух сверхдержав – эх, молодость…
Забавные произведения пришли, откуда не ждали. «Чёрная Акула» (1993) - рекламный фильм про возможности вертолёта огневой поддержки КА-50. Получилась душеподъёмная история про то, как новейший русский вертолёт сотнями кладёт злых моджахедов. Настолько споро это получается, что аж сердце в предвкушении сжимается – ну шарахни ещё, ну хотя бы сотню-другую в дополнение уложи. И ведь укладывает!
В роли спецназовца ГРУ снялся легендарный спецназовец, Герой Советского Союза генерал Востротин…
Вышло несколько любопытных лент про чеченскую войну.
«Кавказский пленник» (1996) Сергея Бодрова не слишком впечатлил. Он вроде в традиции русского военного кино и литературы. Такая перелицовка рассказа Льва Толстого «Кавказский пленник». Но чего-то не хватает для того, чтобы проникнуться. Хотя снято отлично.
«Блокпост» (1998) Рогожкина тоже не произвёл впечатления. Вроде хорошо, реалистично, но всей полноты тягостного напряжения и безысходности Первой Чеченской не доведено. Фильм каким-то натужным психологизмом страдает. Он про войну вообще, абстрактную, а не про Первую Чеченскую с её солдатским героизмом и политическим предательством, которая достойна более глубокого проникновения в те реалии.
Гораздо ближе пришлись «Грозовые ворота» (2006). При некоторой наивности, попадание в тему чеченской войны есть. Клише, штампов, натягиваний, беспомощных изображений боевых действий – немало. Но солдатский воинский дух в противостоянии с озверелыми чеченскими бандитами передан на пять баллов. Отлично артисты отыграли, тот же Пореченков, Краско. И даже мерзавец, подавшийся позже в бандеровцы, нормально отметился, паскуда.
Врезались в память деловым тоном знающего свою работу человека произнесённые слова командира: «Черте что творится. Духи в окопах». И он, не колебаясь, вызывает огонь на себя – а это стопроцентная гибель.
И ещё – это добрая память о псковских десантниках Шестой роты. Ребята полегли в тот страшный бой почти в полном составе. Но в лучших традициях героев Великой Отечественной не пропустили через свои позиции бандитов. Хороший фильм…
На тему подвига шестой роты Псковской дивизии ВДВ были фильмы «Прорыв» (2006), «Русская жертва» (2008), сериал «Стреляющие горы» (2010). Тоже вроде вполне приличные…
Сериал «Честь имею» (2004) – про профессиональных офицеров спецназовцев, уничтожающих в Чечне террористов и сросшихся с войной. Нормально, вроде, и по делу…
Фильм «Живой» (2006) Андрона Кончаловского – как все его фильмы какой-то мутный и шибко заумный. Про погибших на Чеченской войне. Больше эпатажа, чем сочувствия и патриотизма…
«Марш-бросок» (2003) – простенький фильм, выдержанный в лучших традициях военной пропаганды, но смотрится вполне оптимистично и лихо…
«Мужская работа» (2001) Т. Кеосаяна - сериал, вроде вполне смотрибельный, про друзей-военных, оказавшихся по разные стороны баррикад…
Чистилище (1997). С Нагиевым в роли главного чеченского бандита. Фильм – якобы истинная правда о взятии Грозного. Снимал небезызвестный журналист и охальник Невзоров, тогда ещё притворявшийся патриотом, но уже, как мне кажется, поехавший крышей на почве крови и кишок.
Фильм получился мерзостный – он не о солдатах и войне, а о вываленных наружу внутренностях. Есть удачные моменты, но все перебивает какое-то маньячное смакование и любование отрубленными частями человеческого тела. Невзорову неплохо бы доктору показаться, хотя, как говорят злые языки, диагноз шизофрения ему давно поставили. Иногда кажется, что он сам чистый маньяк – с таким смаком он ещё в «600 секундах» двигал репортаж о людоеде, готовившем суп из своих жертв, притом суп показывали в подробностях и с гастрономическим интересом.
В общем, фильм дерьмовый. Здоровым людям смотреть не нужно - вполне можно после этого стать нездоровым…
Про армейские будни, как мне кажется, лучший фильм - «72 метра» (2004). Про тяжёлый и опасный труд подводников. Про офицерскую честь. Трагичный и смешной. Великолепного капитана подводой лодки Янычара очень органично сыграл Краско.
Снято по блестящим рассказам офицера-подводника Покровского. Есть просто потрясающие сцены.
После развала СССР хохлы заставляют принимать подводников новую присягу. Политработник перед строем заводит вечную самостийную песню:
«Свершилась вековая мечта украинского народа. Теперь мы свободны. Нам, гражданам Свободной Украины, принадлежит это море, это солнце и земля. Нам теперь не нужно быть чужой житницей и кормить голодного, ленивого и пьющего старшего брата».
Офицер - украинец по национальности, отказывается от счастья повторной присяги. И политработник обиженно шепчет ему:
«Мыкола, мы же договорились. У тебя здесь сад, огород. Ты их хочешь променять на полярные сопки? Твои же дети рахитами вырастут».
Не уговаривает – честь морского офицера дороже сада и сала. А Янычар уводит строем не предавших советскую присягу моряков под звуки марша «Прощание славянки».
Сильнейшая сцена, просто до слез…
Появились в разгар чернушества и бытовые обличительно-гнусненькие фильмы про нашу армию.
«Анкор, еще анкор!» (1992) – комедия, жизнь советского военного городка 1946 года. Довольно чернушно, без видимого пиетета к профессии военного, зато с приличной грязью – кто кому изменял, какие дебоши закатывал. Может, и реалистично, но противно. Хоть и считается чуть ли не классикой.
К такой же чернухе можно отнести «Граница: Таёжный роман» (2000). Совершенно дикая жанровая смесь. Там и военный городок с его бытом, и невменяемый криминал, и сопливая мелодрама. Служивый народ показан с какой-то скрытой неприязнью, среди него полно аферистов и карьеристов, какие-то безумные события происходят. Эталонная чепуха с Гуськовым в главной роли, который сыграл тоже главную роль в упомянутом уже фильме «Четыре дня в мае» про изнасилование немок советскими военными. Нравится ему гнид в гнидных фильмах изображать…
Ещё один «Прорыв» (1992) – бодренький боевичок про погранвойска, пресечение контрабандной переброски наркотиков через границу. Снят в старых советских традициях. Клеветы и грязи не замечено…
Классика русофобии
Антисоветчина расцвела в нашем кино с приходом Перестройки и её оракулов. Господи, сколько же гадостей написали, наснимали, накаркали про наших героических предков – уму непостижимо!
Уже к началу девяностых сложился такой джентльменский набор для успешного режиссёра мечтающего быть обласканными критикой и властями. Архипелаг ГУЛАГ, репрессии, сажали ни за что, Рафик невиновен. Коммунист значит упырь, а вся история СССР – кровавый пир тех самых упырей.
Надо сказать, продавались эти идейки бойко. И народу сознание запудрили основательно. До сих пор визги доносятся истошные со всех сторон: «Архипелаг ГУЛАГ, ГУЛАГ архипелаг! Солженицын наше фсеее! Навальный наш рулевой! Дудь наш гуру! Не забудем, не простим!»
Конечно, в дешёвых антисоветских поделках сроду не было даже малейшего желания ощутить истинное историческое биение пульса времени, понять причины тяжёлых событий, великих достижений и трагических ошибок, оценить происходившие процессы объективно и разносторонне, без навешивания ярлыков, с максимальным уважением к нашим предкам, продолжением которых мы и являемся. Кому такое надо? Ведь всем воспитанным, рукопожатым людям, геям и демократическим журналистам известно, что подлые коммуняки гнобили интеллигенцию (точнее среду образованцев и крикливых недобитков), а это самое страшное преступление против человечества.
Все подобное искусство построено на передёргиваниях, смещении акцентов и наглом утаивании фактов, когда полуправда становится хуже лжи.
«А знаете, что из немецкого плена всех наших солдат отправляли прямиком в ГУЛАГ» – скажет вам неповторимая творческая личность, выдавая очередной сенсационный продукт своего нездорового пищеварения и фантазии.
«Но это же не так», - возразит любой боле-менее информированный гражданин России.
«А что, не сажали, да?!» - тут же завопит такой знаток нашего подлого прошлого, тряся историей очередного страдальца, выложенной в сеть или вырезанной на граните в мемуарах.
Ну что сказать. Ведь и правда же – бывало такое. Только акценты чуть смещены. И истина в кривой стекляшке слегка искажена. Осуждали далеко не всех, а маленький процент - предателей, сотрудничавших с администрацией, сдававших товарищей, работавших надзирателями, агентов Гестапо и прочих слабаков, спасавших свою шкуру любыми средствами. Это историческая правда, хотя, возможно, были и случаи несправедливости – по закону больших чисел должны быть.
Поэтому прогремевший в своё время фильм «Последний бой майора Пугачёва» (2005) по рассказу заслуженного сидельца Шаламова ничего общего с реальностью не имеет. Подобный случай и правда был. Но вот вглядываешься, смотришь на поднятые документы, и выясняется, что вовсе не доблестный разведчик, прошедший войну и ни за что осуждённый проклятой гэбней, от жажды свободы и справедливости, в русле протеста против ужасов сталинизма сбежал с зоны и поднял восстание против злокозненных и подлых «сталинских вертухаев». А бывший офицер, совершивший тяжкое преступление и за это препровождённый в лагерь, устроил побег и кровавую баню.
Бесконечные образы кровавых упырей из НКВД и благородных сидельцев по пятьдесят восьмой статье прилично утомили. Как под копирку делались. Ничего зазорного в этом нет. Фильмы не художественные и исторические, а агитационные. Про проклятый совок и комиссаров – исчадий ада. Такая программа по созданию комплекса исторической неполноценности у народа и толчок к предательству своих предков – лучший способ убийства национального самосознания. Не знаю, дураки снимают такие фильмы и пишут такие романы или искренние ненавистники России, но однозначно – это вражеская пропаганда. И цель её – чтобы никогда Россия не поднялась с колен. И никогда никто не помышлял бы о социальной справедливости.
Большинство таких творений – необъективно, внеисторично и подло. И интеллектуально беспомощно. Разбирать этот киношлак можно долго.
Вон, из последних шедевров, о которых орут, надрывая голосовые связки, из каждого репродуктора и утюга. «Зулейха открывает глаза» (2019). По романчику очередной раздутой до небес литературной звездюльки – молоденькой татарской националисточки, все ещё страшно страдающей за репрессированный тираном Сталиным народ. Опять дикие вымыслы - АРХИПЕЛАГ ГУЛАХ, несчастные репрессированные.
Были и ГУЛАГ, и репрессированные, но все уже пережёвано и стоптано, унавожено в нашей культуре. А интерес подогревать надо. Потому накал страшилок и ужасов должен расти, достигая высот Хичкока. Вот и на гора выдаются уже совсем дикие истории, где НКВД мистически кровавое, а жертвы все более светлые и невиноватые, с крыльями и нимбами. И горы трупов – оно ныне обязательно. И несчастная любовь. А потом ощущение потребителя этой муры, что опять его метущийся разум долбят по больному месту, как дятел клювом, какие-то садисты.
Разбирать эти наветы противно, как ворошить вокзальный сортир. Люди, наснимавшие пасквили на нашу страну и историю мне кажутся полными моральными деградентами. Иначе откуда столько злобы и желчи по отношению к родной стране?
Вообще, толпа перерожденцев, кормившихся за счёт советской власти, а потом кусающей её за пятку с неистовством взбесившейся дворняги, внушает. Там и Рязанов отметился, и Герман, и многие другие.
Гляжу очередной шедевр живого классика – некоего Смирнова. Сегодня он больше известен как тесть светоча демократии, можно сказать, живого воплощения абстрактной идеи ваучера А. Чубайса. Раньше знали как режиссёра отличного военно-патриотического фильма «Белорусский вокзал». Ныне он выдал от избытка чуйств и желчи фильм, который киношная тусня тут же записала в мировую классику – «Жила была одна баба» (2011).
Это якобы про судьбы простой русской крестьянки во время исторических катаклизмов двадцатого века. Впрочем, это только кажется, что совокупный герой фильма – русский народ. Главный герой там - грязь, бесправие, отсутствие всего человеческого в русских людях. Народ-скотина, большевики-палачи, в истории России не было ничего светлого, советская власть из садистских соображений и ни за что тиранила несчастное крестьянство. А большевики и верные ленинцы с толком и расстановкой насиловали крестьянок – этот эпизод вообще лучше всего прописан, со смаком и вожделением.
Да, пепел Германа стучит в сердце Смирнова. Получились вариации германского «Трудно быть богом» - с горами дерьма, лужами крови, только не про Арканар, а русскую деревню.
К проблемам русского народа и сельской жизни, понятное дело, творение не относится никак. Вышел такой очерченный неполживым творцом на пике брезгливости и презрения образ нашего крестьянства – так его видит наша творческая интеллигенция.
Злые языки вдруг скажут сгоряча, что снято злопыхателем, русофобом и человеконенавистником. Но критикам нравится. Великое кино. Благодаря ему прогрессивная общественность ещё сильнее прониклась мыслью о том, что же за поганая это страна Россия, какой у неё рабский и убогий народец…
Одно время косяком пошли сериалы о несчастных судьбах представителей одного беспокойного народа (речь не столько о национальности, сколько о самоощущении и поведении) и его страданиях от тяжёлой и несправедливой руки некоего большого народа.
Классиком такого кино заслуженно стал режиссёр Лунгин, при СССР снявший вполне приличные. Среди коих «Конец Императора Тайги» - про подвиги Аркадия Гайдара на ниве борьбы с бандитизмом и руководства ЧОНом - кстати, откуда его чекисты выгнали за зверства. «Непобедимый» – про основание борьбы САМБО.
На русофобской ниве он начал трудиться давно, ещё с фильма «Такси Блюз» (1990). Талантливо снято. До сих пор помню яркий, х=отя и штампованный, образ звероватого, здоровенного, как племенной колхозный бык, иступлено тягающего штангу русского таксиста-скинхеда. У него сложные отношения с беззащитным обаятельным, интеллигентным, но многопьющим еврейским музыкантом, в глазах которого вековая скорбь избранного народа. Все русские там фашисты, нация дрянь, страна дрянь, один Лунгин хороший. Поэтому не удивляет, что он при возможности быстреньком смылся до самого городу Парижу. В Россию наезжает теперь только за баблом – чтобы за наш счёт свои фильмы снимать. Ну и наснимал от души.
«Свадьба» (2000) - тоже про диких русских и их зверские свадебные традиции. Это какое-то босховское полотно, демонстрирующее всю глубину русского национального падения, в уродствах умственных, физических и моральных. В общем, дрянь народец, пороть бы надо, да некому. Разве только американцы сподобятся.
Недавно про Афган отметился… «Братство» (2019) – как наши там мародёрничали. Может, кто и мародёрничал, было дело. Война она такая, много чего бывает. Но ведь воевали, моджахедов били. Но это автору неважно. Главное – магнитофон в духане стырили. До сих пор советскому солдату это цивилизованный мир не простит. То ли дело американские демократические бомбардировки свадеб и школ с беспилотников. Высокотехнологично, изящно. Илон Маск одобрит.
К этой категории можно отнести феномен фильмов по произведениям печально известной писательницы Улицкой, подписантка всех бумаг против плохого за все хорошее – то есть против национальных интересов России за общечеловеческие (читай европейско-американские) ценности. В последнее время особенно подпрыгивает на поле – Путин должен уйти, не простим кровавый режим и не вылезает с «Эха Москвы». О чем бы ни шла речь в её романах и фильмах по её произведениям - о врачах, инженерах, музыкантах, завмагах, учёных, красной нитью проходит мысль о противостоянии угнетаемых людей с прекрасными лицами и хамского русского быдла, тиранов и сатрапов. Борьбы с космополитизмом, дело врачей…
«Казус Кукоцкого» (2011) – неприятный, пропитанный подобными идеями фильм, на который зачем-то сподобился хоть и спорный, но талантливый Грымов. С изумлением узнал, что фильм отправлен на МКС для психологической разрядки – а после этого дырки в корабле «Союз» появляются.
«Русское варенье» (2012). Все об одном и том же, но с разной степенью слезливости.
Залезаю в Интернет, там полно отзывов. Гениальные фильмы по гениальным романам Улицкой. Ну, гениально же. Кто спорит, тот быдло, хам, сволочь, и не хрен таких грамоте учить.
По моему наивному разумению некоторых авторов подобных вещей следовало бы ввести в орбиту интересов Следственного комитета и проверить на 282-ю статью - разжигание межнациональной розни. Ведь явное глумление над нашим, да и другими народами и национальностями. Русские везде грубые твари-начальники, угнетающие умных, тонких и чувствительных интеллигентов.
Мы же в основе своей советские люди, выросшие на идеях интернационализма. Всю жизнь работали рядом евреи, грузины, азербайджанцы, кто угодно. И особых напрягов не возникало – ну, еврей и еврей, главное, чтобы человек был хороший. И тут кино выходит, где русское тупое начальственное быдло тиранит несчастных чувствительных и умных евреев-подчинённых, которым по пятой графе карьера не свети, хотя они и лучше всех на свете. И вообще красной нитью - покаяться гады с медведем и балалайкой должны за космополитизм и дело врачей – это такой советский Холокост. Гады с балалайкой, понятно, каяться не хотят, ибо не понимают – с какого фига каяться потомкам тех, кто лил кровь, не давал сжигать евреев заживо в печах и освобождал приговорённых к смерти узников концлагерей.
Ну и результат - люди начинают коситься друг на друга. Одни спрашивают: «А чего это нас еврейские деятели культуры повально в злодеи и антисемиты записывают? Надо бы к ним самим присмотреться. И к их братьям по крови. Получается, мы все открытые и наивные, а они за спиной нам фиги крутят». Противоположная сторона, которая с соседями и сослуживцами всю жизнь нормально жила, вдруг осознаёт – а эти же негодяи нас, таких несчастных и милых, жестоко угнетали! Лично угнетали? Нет, такого не помним. Но в кино же показано! Там не соврут!
Растёт напряжённость и взаимная подозрительность. Притом из ничего. Из пустых полуграмотных творений старой тётки или молодых, но ещё более активных её соратников. Кому это надо? Евреям, русским, армянам? Никому. Это надо авторам этих измышлений. А вот почему - это вопрос…
«Московская сага» (2004), очередной великий фильм по очередному великому писателю – на сей раз В. Аксенову. Это тот самый избалованный золотой московский мальчик, ставший раскрученным писателем шестидесятых.
Его мать – Л. Гинзбург, профессиональная жертва Сталинизма, отличившаяся в хрущовские времена срыванием покровов в пьесе «Крутой маршрут». Про невинно сидевших старых большевиков и добрых несчастных и милых врагов народа, которых злой Сталин нетолерантно притеснял и обижал. Почти что на одном уровне с Солженицыным стояла, потому как ПравдаЪ и разоблачение.
Мне один момент понравился в её пьесе. Когда Ежова сняли, а на его место назначили Берию, все зеки ликуют – мол, такой чел пришёл, порядок наведёт и всех отпустит. Да здравствует Берия… Это такая была фишка интеллигентская – мол, пришло ещё хуже чудовище, а дураки на что-то надеялись. Тут неполживцу надлежало в ужасе закатить глаза и начать причитать про нескончаемые зверства режима, в этой стране ничего не изменится, а также про слезинку ребёнка и гомосека и прочее, прочее. Хотя в самоё пьеске это наиболее реалистичный момент. Берия, при всех его недостатках, действительно остановил раскрутившийся вал репрессий и многих выпустил.
Сам Аксёнов в шестидесятые прославился лёгкими, слегка заумными повестями – «Затоваренная бочкотара», фантастические повести про похождения пионеров в космосе или где-то там ещё – уже не вспомню, ибо вспоминать не о чем, кроме разве романа «Коллеги», да и то…. В своё время большинство произведений так и не удосужился освоить. А недавно прочитал некоторые из них.
Может, времена сегодня другие, или ещё чего стряслось. Или под гипнозом мы тогда были – считали, что эти книги почти запретный плод, значит, вкусно и питательно. Была такая категория писателей в те времена, которые печатались в самых крупных издательствах, при этом исправно держали фигу в кармане, пользовались всеми благами, но почему-то считались фрондерами, жертвами режима, которым коммунисты не давали творить и писать правду. От кого они тогда гонорары получали? Некоторые настолько входили в образ, что сваливали за бугор в ореоле мученика и долгие годы работали во всяких антисоветских фондах, преподавали в каких-то заштатных ВУЗах или спивались. Аксенов из такого ряда. Умотал в 1980 году туда, где дают писать, что хочешь, особенно пасквили про СССР. Иногда даже печатают. Одно плохо – читателей нет, готовых потреблять твою муть. Зато после распада СССР на Родине подхватывают радостный его клич: «Гайдар дал России хорошего пинка!»
Меня поразило, насколько стилистически беспомощные, глупо претенциозные и откровенно слабые повестушки у него. По-моему, сейчас «Бешенный против Свирепого» читается куда лучше и умнее… Но слышу уже окрик: «Не трогать классика – оно большое искусство, оно не для всех! Не для ментов!»
По роману этого элитарного мальчика-шестидесятника из хорошей партийной семьи выдали творцы псевдоисторический бредовый сериал про репрессии и несчастных интеллигентов. Хотя, надо отметить, некоторые сплетни и пустые истории из интеллигентской среды того времени там отражены в полной мере – оно и понятно, мальчонка был из семьи высокопоставленной партноменклатуры. Но в остальном – все та же антисоветская и русофобская агитка. Притом плохо снятая, как и всё, что ныне делают про советское прошлое – ритм и картинку не секут, дешёвая и неуместная фальшь. Самый отстойный производственный старый фильм в тысячу раз умнее и убедительнее.
В классику русофобского кино, конечно же, необходимо добавить «Левиафан» (2014) Звягинцева. И даже вручить ему приз – за самое пакостное и депрессивное изображение российской глубинки.
Мне он как режиссёр вообще не заходит – тягомотно, назидательно, затянуто, нет ни капли иронии и самоиронии, хотя куча апологетов считают его гением. Ладно, вопрос оценочный. Но сама идея взять трагическую историю американского фермера, устроившего вендетту потерявшим всякие берега пиндосским властям, запихать её на русскую почву с причитаниями: «Смотрите, в каком дерьме матушка Россия живёт. Где моя премия на Каннском фестивале?!» Да, это нужно быть или альтернативно одарённым, или очень жадным и беспринципным.
Хотя есть и иное мнение у товарищей. «Автор сумел рассказать о Левиафане, как о вечном зле, и все злоключения героев на экране, все их страсти, пороки, их быт, как отмеченный печатью обыкновенности, так и роскоши, и есть одно из лиц Левиафана, одна из его масок».
Ну не знаю. По мне такое изображение России, её власти и, главное, какая-то одержимая ненависть к Православной Церкви – и есть зоологическая русофобия. Притом больше для внешнего пользователя. Нашему зрителю фильм как-то не зашёл, кроме самой высокодуховной части населения…
Учитель и благодарные ученики
Отдельное феерическое явление – режиссёр Учитель. Он, похоже, из тех учителей, кому бы секспросвет малолетним детям в школе преподавать – про всякие извращения и гомосятину, у него бы, наверное, неплохо вышло. Можно сказать, создал он новый жанр – антисоветский артхауз.
Сюрные фрагменты фильма «Край» (2010) - сталинские тоталитарные полуразумные паровозы, злобные упыри чекисты, несчастные враги народа, все это липкой паутиной каких-то шизушных картинок и диалогов.
Но не забыл Учитель и нынешнюю действительность. Отметился фильмом «Пленный» (2008) про чеченскую войну - по повести Маканина. Тот вроде патриотическим писателем считался, как он такую мерзость накатал – понять трудно. Да ещё режиссёр чуток поработал. Вот и получилась нетленка.
Злобные русские солдаты гоняют несчастных чеченцев по лесу собаками в лучших традициях войск СС и полевой жандармерии. А потом в горах высоко и далеко русский солдат берёт луноликого чеченского мальчика в плен. И между ними появляется и утверждается светлое чувство взаимной любви. Но долг превыше всего. И русскому солдату приходится грохнуть своего несостоявшегося партнёра по содомским забавам. Мол, посмотрите на уродливое лицо войны, которая не даёт соединиться гомосекам в порыве прекрасной страсти. Вот такая толерантная история – снято за наши деньги и нашим же гражданам в башку залита. Кто мне объяснит – это зачем такое?
А вообще после просмотра его шедевров у меня стойкое ощущение, что режиссёр просто и незатейливо тронулся умом на почве зоологического антисоветизма и первобытной русофобии. Но это моё мнение, никому его не навязываю. А так он может белый и пушистый. Народный артист все же. И я готов его уважать – как только стану истинным интеллигентом.
А грандиозная битва вокруг фильма «Матильда» (2017). Крымская прокурорша гневно обличала охальника в покушении на честь святой фамилии царей Романовых. Учитель отнекивался в стиле – я так вижу, пошли на хрен, тупорылые неучи. Аж до Госдумы коммунальная разборка докатилась. Сколько месяцев наш народ жил в атмосфере каких-то диких взаимных обвинений и анафем в СМИ по этому поводу, пока не дождался самого фильма. М-да, посмотрели.
Чего Поклонская неистовствовала? Никаких царей и исторических деятелей этот фильм не порочит, ибо к истории никакого отношения не имеет. А относится больше к серии «наглядные иллюстрации обострения шубообразной шизофрении с бредоподобными фантазиями». Достоверность примерно как в мультфильмах про Мики Мауса.
Оно про порочную страсть Николая Второго и известной шлюшенции балеринки Кшесинской. Отрицать их отношения просто глупо – настолько они задокументированы. Но показано все странно. Царь Николай кусает ногти, руки и ноги, грохается в обмороки, истерит, ведёт себя как тот же Микки Маус – бестолково и активно. Кшесинская дурит, выпендривается не по чину. На этом фоне работает злобная контрразведка РИ, которая соперника Николая Второго по ухлестыванию за балеринкой сажает в прозрачный бак с колодезной водой, со шлангами и приборами, и он живёт там как Ихтиандр - отращивает жабры. Опыты над ним проводят. К чему эта сказка про белого бычка?
- Больной человек для больных людей снимал, - сказал мне один знакомый, большой любитель кинематографа. – Интерес к фильму сугубо медицинский.
Но зато какая реклама! Благодаря скандалу со стороны Поклонской (может она в доле?) кучу народу посмотрело сие убожество и приблизилось на один шаг к Кащенке.
И чего копья из–за этого мультика-пультика ломали, кары небесные и запреты Роскомназдора призывали?.. Там опытная бригада «скорой помощи» нужна, а не критики и запрещальщики. Ну, если психам нравятся фильмы психов и для психов – в этом есть какая-то сермяжная правда жизни, и не нам нарушать сложившийся миропорядок.
Сейчас фильм «47» про Цоя ставит. Думаю, получится сумбурно и пакостно, как всегда, и фанаты музыканта устроят ему добрую Куликовскую битву…
Тусовка
Творческая тусовка – это такой аналог слёта на Лысой горе, куда прибывают на мётлах и летающих свиньях ведьмы и ведьмаки. Где нет ничего святого. Где идёт чёрное колдовство, чтобы навести на людей порчу, а все светлое и божественное предаётся поруганию. Все это происходит, правда, не в плотных слоях Земли, а на уровне информационных, культурных, астральных пластов. Но последствия не слабее, чем от настоящих шабашей ведьм с испорченным молоком и погубленными урожаями зерна.
Не верите? Посмотрите на принимаемые на ура этой тусовкой спектакли, книги, статьи, фильмы. На их выступления. Ну и коллективные письма по поводу политики и общественной жизни. Когда видные деятели культуры призывали Ельцина расстрелять Белый дом и уничтожить гидру коммунизма. И сегодня пишут. То защищают террористов, призывая их всех тут же отпустить на свободу – пусть самовыражаются экстравагантным способом с помощью тротила и автоматов Калашникова. То агрессивно отмазывают лиц, применяющих насилие к власти. То требуют передать Крым вместе с Савченко и Сенцовым стране 404. То требуют от Путина не идти на третий срок – мнение народа, ясен перец, никого из них не колышет. Они лучше знают! Требуют извиниться перед Западом – за все, в том числе за то, что мы живы. Ввели термин победобесие – это про память о нашей Великой Войне. И главная нотка звучит везде одна – русский, сдавайся.
Критики и журналисты, блогеры, экзальтированные придурки всех мастей, считающие себя интеллигенцией, скупые держатели бабла и нищие интернетные хомяки на киноэкранах, на кухнях, в курилках и на страницах газет накачивают этот негатив: «Рашка дрянь, народ дерьмо, история – преступление, Сталин хуже Гитлера, Гиммлер лучше Берии, мы должны неустанно и с причмокиванием лизать задницу Западу и не роптать, ибо рабы и дураки!»
Отечество им – Лысая гора. Их принцип – деструкция. Их знамя – ненависть к России. Правда, любить они тоже в состоянии. Они самозабвенно любят бабло, Америку с Европой, права человека и честные выборы, на которых их кумиры получат сто процентов, и ненавидят нечестные – те, где этих ста процентов нет.
Фальшиво и ненатурально заявляя о своей любви к России, они тут же виляют задницей, объявляя, что ненавидят не страну, а государство – не понимая, что для такой страны, как наша, это одно и тоже. И что подрыв государства – это уничтожение страны и народа. Но именно русское государство их враг.
Возникает анекдотичная ситуация. Мало людей, которые с одной стороны настолько зависимы от государства, дающее им бабки, возможность работать, снимать и прокатывать фильмы, а с другой – прилежно государство всячески поносят, клевещут по его поводу и юродствуют с прыжками и ужимками. Один Сокуров с его призывами выпустить террориста Сенцова, поскольку тот не лох педальный, а тоже кинорежиссёр, ну а в придачу отдать японцам Курилы, стоит многого. Орден Иуды по нему плачет.
И на все предъявы у творческого сброда о неприкрытом предательстве, ответ один: «Мы творческие люди. Должны критиковать, разоблачать, будоражить, а не подобострастно хвалить!» То есть в переводе с обезьяньего – обязаны ненавидеть Родину, а не любить.
Творческая интеллигенция и их адепты - очень жёстко структурированная агрессивная среда, которая не признает вообще никакого инакомыслия. Она отлично научилась уничтожать и изживать из себя несогласных. Не, там не убивают, как мафия. Там неугодные люди становятся нерукопожатыми. А вслед за этим исчезают спонсоры, положительная критика, гранты и восторги иностранных гостей. Куда-то деваются приглашения на кинофестивали. Вон, Шахназаров как начал себя демонстрировать патриотом, все двери западных киношных сборищ для него закрылись. А он в кино величина.
Когда совесть, честь и правда ни в грош не ставятся – их заменяют призы на кинофестивалях, восторженные славословия и прочая мишура. И дар гибнет. На этом погиб как художник тот же Тарковский. Деградировал до «Левиафана», говорят, талантливый Звягинцев. А об остальных чего говорить – большинство из них творчески и не рождались…
Когда говорят, что этот псевдотворческий сброд только отрабатывает деньги – это не так. У них просто перештампованы мозги. Псевдолиберальная идеология, гробящая и Россию, и мир – это такой центр притяжения, к которому стремятся люди определённого толка и зловредного склада мышления. Они входят в эту сатанинскую систему, и обратно пути им уже нет.
Получается в итоге такая влиятельная секта, не терпящая инакомыслия и поднаторевшая в демагогии про свободу и права, которых она не признаёт ни за кем, кроме себя. Эта сила фактически захватывает культурный процесс во всём мире. И они отлично преуспели в конкурентной борьбе, отточив искусство оттеснять всех, кто с ними не согласен. Они фактически заменили классическую живопись на дикие и отвратные перфомансы современного искусства, превратили в дешевый гибрид публичного и сумасшедшего домов театры, наполнили толерантным дерьмом кино.
Это сплочённое братство с середины девяностых отлично вписалось в тренд русофобии и антисоветизма, поддерживаемый властями сначала СССР, а потом России.
Сегодня, конечно, народу и властям стали надоедать постоянные агрессивные наезды на страну и историю. Но за последние десятилетия тусовка сумела утвердиться и доказать, что она и есть истинная культура. Не просто истинная, а единственно возможная. А потому – жрите, что дают. Вот вам театральный режиссер-вор со спектаклем про гомиков. Вот премии за живопись мелким хулиганам, так и не научившимся рисовать. Жрите, не давитесь…
А власть, которая не может определиться с государственной идеологией или хотя бы с простыми тезисами, которые должны стать основой нашей жизни, что такое хорошо, и что такое плохо, стыдливо им поддакивает.
Многие годы достаточно одиозные фигуры из попсы, кинематографа, литературы награждаются орденами, тусуются в Кремле, где их принимают как родных. После чего они площадно матерят страну с еще большим энтузиазмом (старший разрешил), теперь уже с российскими орденами и медалями на груди. Макаревичи, Рязановы, хрен знает кто – обласканы властями. Макар если бы совсем не сошёл с ума на почве ненависти к России, сбавил бы обороты, до сих пор был бы у кормушки и с новыми орденами. Вообще, это глумление над госнаградами. Их должны получать или военные, или чиновники. Или гражданские – но за поступки, где проявлено мужество. Но уж никак не Филя Киркоров с бессмертным «зайка моя».
А между тем патриотическим писателям, режиссёрам, представителям исконной русской культуры все ходы и лазейки к властям жёстко перекрыты. Почему? А потому что доминирующая тусовка, которая похитила мошенническим путём и грабежом право представлять культуру, разъясняет чиновникам, кто хороший, а кто плохой. Табель о рангах весь их – нобелевские премии Алексеевич, гранты сумасшедшим поэтессам с блуждающим наркотическим взглядом. Ведь их за границей оценили! А это высшая похвала в России! «Вы что, считаете, что за границей ничего не понимают? А ваши писатели-почвенники за границей неизвестны, поэтому их нет»… Так что и наши власти туда же идут, поддерживают этот слёт на Лысой горе. Пестуют ведьм.
Кроме того, власть патриотов вообще не шибко любит. Хотя, вроде и направление одно – укрепление страны. Но патриоты всё норовят счета выставить – за приватизацию, уничтоженные науку и промышленность. Оправдываться пред ними надо конкретно, по предъявляемым претензиям. Куда проще общаться с русофобами – ну, сказали эти шавки и предатели, что русские быдло, а страна дерьмо. Так не убудет же. Они со времён Петра Первого так говорят. И ничего. Зато можно завялть о приверженности Руси матушки к высоким европейским ценностям.
Вот и имеем в итоге бесконечные русофобские и антисоветские фильмы, которые слились в экстазе – где одно, там и другое. И поддерживаемые властями, к сожалению. В том числе деньгами.
Вот очередное творение – «Тальянка» (2015) – русско-украинское произведение. Снято на пике ненависти хохляцкой власти к России, отнявшей у фан-клуба Степана Бандеры скалистый Крым. Удивительный фильм. Наполнен такой качественной и чистой ненавистью к СССР, России и русскому народу. Повествует о романтичной наивной итальянке, после войны сорвавшейся к любимому в обитель зла Советский Союз. А там – ад, грязь, разруха, все бухают, нормальных людей нет – или подльцы, или уроды, или кровавая гебня. Ничего человеческого. Ничего светлого. Такой народ не имеет право на существование. Его нужно уничтожить. Кому? Ну так Америка с нами!
Все эти маленькие недоразумения не мешают кину прокатывать по государственному телевиденью России в прайм-тайм. Ну, если мозгов нет и самоуважения, то хотя бы инстинкт самосохранения должен быть. Ведь напрямую говорят – вас надо убить… Хотя что ждать от ТВ, где Малахов с Позднером звезды, а руководство стесняется быть гражданами своей страны? А вы говорите, государственная политика…
Хотя, конечно, хочется когда-то увидеть, как все же будет выстраиваться полноценная культурная политика. Министр культуры Мединский, конечно, немало глупостей понаделал, но какие-то попытки, порой небезуспешные, пытается предпринять по наведению порядка - хотя бы с госфинансированием кинематографа. Так что антисоветчины и русофобии становится куда меньше, хотя даже в самом безобидном фильме творцы не удерживаются и вставляют свои десять центов: «Народ не тот, Рашка дерьмо! Все успехи вопреки, а не благодаря, наша цель - Голливуд».. Это неизлечимо, однако уже не так назойливо – и огрести можно, и без денег остаться, а это святое.
Но этого мало. Очень мало. Упускать информационное пространство, притом не кратковременное, как СМИ, а создающие длительные глубинные смыслы, как та же литература, кино, нам никак нельзя. Это аукается всегда. Притом не просто нигилизмом и самодовольным презрением к окружающим, а вполне ощутимыми майданами одних и отчаянием, отупением, тоской и потерей интереса к жизни других. А нам нужен позитивный, умный и патриотичный народ. Потому как наша история не закончена, как у Европы и Пиндоссии, а идёт на подъём…
Комедии нестрогого режима
Все же мастерство и юмор не пропьёшь. Поэтому, как это ни удивительно, в самые тёмные времена нашего кинематографа и вообще нашей жизни у нас умудрялись снимать пусть и не шибко умные, но достаточно смешные комедии. Народ у нас такой – наше чувство юмора является национальным достоянием. Оно отточено веками испытаний, которые без улыбки и самоиронии было не пережить.
Что приходит из комедий на память? Что лично мне доставило немало приятных минут.
Очень неплохие комедии «Мама не горюй» (1997) и «Мама не горюй-2» (2005). Вроде бы набившие оскомину истории про братву и ментов, но снято с изумительным юмором и тактом. Через всю сумасшедшую суматоху братковских времён пробивается что-то человечное и светлое. Типажи запоминающиеся, при этом ни один не вызывает злости или отторжения.
Старый авторитетный вор Гитлер в исполнении прекрасного артиста Бортника выходит из зоны со своим подопечным пацаном по кличке Киндер. Тот ему:
- Э, Гитлер.
И в ответ:
- Теперь я не Гитлер, а Адольф Викторович!
Потом Гитлер собирает братву:
- Дельце такое. Тормозим поезд. Заходим в вагон ресторан. Ставим всех под стволы. И забираем там цацки, ложки, посуду. А потом по шпалам.
Отличный типаж душой застрявшего в былинных лихих временах ворюги, который готов на любую авантюру, но для него большое достижение – под револьвером забрать ложки и вилки. Старая формация…
Другие типажи не менее забавны… Ну и наша вакханалия девяностых изображена детально, со смаком…
Неожиданно удачные получились комедии туристического жанра, проспонсированные почившей в бозе с треском и скандалом туркомпанией «Натали Тур». «Тайский вояж Степаныча» (2005), «Испанский вояж Степаныча» (2006). Обычно эстрадные артисты с трудом вытягивают полнометражные кино, но известный артист из передачи «Городок» Олейников просто прекрасно выступил в этих фильмах, создав удивительный образ кондового русского работяги, который и матерком, и монтировкой засветить может, и благородство проявить. Отличный экземпляр нашего простого человека, выпущенного на просторы Земного шара. Передана непреодолимая тяга нашего народа к путешествиям в дальние края.
«Пистолет с глушителем» (1993). Старый фильм, мало кто его помнит. Но получился очень смешной и какой-то оптимистично незлобливый кинопродукт. Лечащийся в дурдоме бывший военный разведчик США подбивает другого пациента бежать из дурдома в Россию, потому что русские врут и вовсе не разоружаются, а готовятся напасть на Америку, и долг честного американца их разоблачить. На воздушном шаре они перелетают через океан в Россию и высаживаются на территории русского дурдома. Ходят по нему и считают, что они в настоящей России, а пациенты – это обычные русские граждане. Юрский отлично сыграл кадрового разведчика, а Винокур - его напарника, сумасшедшего американского бизнесмена, половину дня считающего себя женщиной и вместо русского перед заброской выучившего украинский язык.
- Что для американца самое важное? – спрашивает разведчик.
- Доллар! – как щенок радостно тявкает Винокур.
Примерно тех же времён «Последнее дело Вареного» (1994) - немножко чернушный, но смешной фильм в стиле старых эксцентрических комедий.
«Ширли-мырли» (1995) - очень спорный. Времена были бешенные. «Долой цензуру! Свобода творчества! Похабень в массы!» И творцы соревновались, кто большее непотребство выпустит. Вот и фильм Меньшова – о погоне за самым большим в мире алмазом, позволившем бы всему населению России жить на Канарах и ни шиша не делать, получился донельзя пошлым, вульгарным, с шутками ниже пояса, становившимися уже обязательными в то время. И при всем этом смешным, с прекрасными актёрскими работами, отлично сделанным, по сути очень русским. В общем, если и не шедевр, то получилось задорно, а некоторые, пусть и запредельно пошлые, шуточки стали крылатыми.
Хорошие комедии «День радио» (2008), «День выборов» (2007). Смешно до коликов, актуально и злободневно. Это там Шнур поёт «Выборы, выборы, кандидаты п…ры».
Сам режиссёр, которого спросили о причинах успеха, заявил – снимал по лекалам советского кино, с толком и расстановкой, классическим развитием сюжета, и актёры играли, как учили раньше, со выживаемостью в роль, а не как Бог на душу положит.
Более поздние фильмы творческой группы «Квартет И» - «О чём говорят мужчины» (2010) и так далее, конечно, послабее будут, сумбурные, местами пошловатенькие, но все равно неплохи на фоне окружающей нас бесплодной кинопустыни с ядовитыми колючками.
Набрёл на фильм «ССД (Смерть советским детям)» (2008) со звездой телевизионных порнопрограмм Анфисой Чеховой в главной роли. Думал, тоже порнуха выйдет. А получился такой вполне себе напряжённый, ностальгически-пионерский и иронический фильм. Детективно-маньяческая комедия крутится вокруг страшилок, которые по вечерам рассказывали пионеры в пионерских лагерях.
Приглянулся «Неваляшка» (2007) - про боксёра лёгкого веса, которому мистические силы преподнесли мощный удар и он стал чемпионом. Очень милая и человечная комедия получилось. Деревянко очень органично сыграл
Потом, правда, опозорился с трешаком «Гитлер-капут» - такой сплошной анекдот на тему Штирлица и фашизма. Но получилось крикливо, бездарно и глумливо. Это не та тема, где можно глумиться. Иронизировать можно, но иронизировать у нас сйечас мало кто умеет. Да еще в придурочном и пошлом фильме привычная антисоветская фига во всех карманах. Да ещё Тимати в Третьем Рейхе появился, пляшет. Это вообще уже запредельное нечто… Деревянко считаю там опозорился. Нужно все же себя уважать.
Зато хорошо продемонстрировал себя в «Обратной стороне Луны». Неожиданно неплохой ностальгический фильм получился про полицейского, попавшего из нашего времени в восьмидесятые годы и работавшего там ментом, раскрывая неподъёмные дела. Ностальгически так вышло, со вкусом и юмором. И второй сезон удался – герой перемещается в альтернативную реальность, где сохранился СССР – притом расписан он в бравурных красках, высокие технологии, социальная справедливость, немножко кровавой гебни. Ну и тут без кусочка грязи не обошлось. Герой мечтает вернуться в своё время и, играя на причинно-следственных казусах, стирает этот светлый мир. Оказывается в Москве современной. И спрашивает первого попавшегося человека:
- А кто президент?
- Медведев.
- Ох, хорошо…
В общем, счастье жить не при социализме, решившем все проблемы, а при Медведев и с новой Москвой…
«Особенности национальной охоты» (1995), рыбалки и многочисленные продолжения стали культовыми для нескольких наших поколений. Эти фильмы про пьянку и рыбку с охотой вызывают смешанные чувства. С одной стороны комичные ситуации и гротескные обаятельные типажи, что-то в них есть такое исконно-посконное. С другой – эксплуатация злокачественного мифа что русские только и делают, что жрут водку, заковыристые произносят тосты, и в этой связи попадают во всякие глупые истории. Такая русская клюква, только балалайки не хватает. Конечно, давно нарисовался целый пласт эдакой алкогольно-ёрнической культуры, а-ля «Москва-Петушки», однако ничего лестного в этом для нас нет. Очередной сеанс национального самоистязания. Хотя, конечно, смешно.
Ещё коробит прославление генерала Лебедя, с которого написан главный герой-генерал. Его лично я считаю предателем, сдавшим бандитам Грозный, поэтому на него без приступов тошноты смотреть не могу.
К Довлатову отношение неоднозначное. Не перевариваю записных антисоветчиков, недолюбливаю эмигрантов, подрабатывавших на вражеских радиостанциях. Притом не только за их русофобию, но и за снобизм вшей, залезших в западное пуховое одеяло. Беглая творческая интеллигенция ничем за бугром культуру не обогатила, а у нас со времён перестройки с ними носятся как с писанной торбой, их кухонные местечковые размышления выдавались за пророчества. Но Довлатов тут, наверное, все же выделяется в лучшую сторону литературным даром и чувство юмора. Да и, похоже, не был он такой конченой гнидой, как Солженицын.
Такое же неоднозначное отношение у меня к фильму по его повести «Комедия строго режима» (1992). В общем обычная очередная попытка развенчания кумиров, притом не абы кого, а самого вождя пролетариата Ленина. Занятие омерзительное – на место падших кумиров быстро становятся вражеские идолы, вот и получается, что Ленин и Сталин враги человечества, а Рейган и Обама с Тэтчер – друзья и защитники, а Новодворская – мудрая старая жаба, которая всем только добра желала, ну и убить всех русских, а Россию в пыль развеять. Но фильм получился всёлый. И там блестяще выступил Сухоруков в роли уголовника, играющего в тюремном театре Ленина и настолько проникшегося логикой и методикой его действий, проявленных в борьбе с классовым врагом, что без труда подчиняет себе воровскую братву и побивает её на бунт и побег.
Особняком стоят умные и очень недоброжелательные, до русофобства, фильмы Мамина – такая злая сатира в стиле «Всё в России дерьмо!» Начинал он этот жанр с перестроечного фильма «Фонтан» (1988), где очень хорошо отражены ощущения от разваливающегося на глазах государства, символом которого является рушащийся дом, его крышу держат на плечах работяги за пол-литра водки. Продолжил он это злопыхательство и позже, фильмом «Окно в Париж» (1993) - очень весело получилось и страшно русофобски, а также космополитично.
Милый, фантастически красивый Париж, где живут честные и наивные люди, в противовес ему на Земле есть грязный мерзкий город Москва, где одни твари обитают, такой ад на Земле. Автор глумится над патриотизмом. Герой через межпространственную дырку протаскивает стенающего о ностальгии нашего пьяного эмигранта из Парижа в Питер. И тот, трезвея, видит над собой статую Ленина и верещит в отчаянье и испуге, чтобы его вернули в Париж обратно…
Конечно, какая-то доля правды была – Москва и Питер в те годы и правда больше на ад походили. Ничего, пережили. Сегодня и Санкт-Петербург, и Москва являют собой образцы чистоты и порядка, а Париж оккупирован бандами арабов и выглядит как мусорная свалка, исключён из исторического процесса в связи с полной деградацией.
В последнее время у Мамина что-то не задалось, зато отметился интервью по радио «Свобода»: «Путин и его люди развратили страну».
Такая апологетика Запада и неприятие России видна и в фильме Суриковой «Хочу в тюрьму» (1998). Мысль там незатейливая – на Западе все отлично, там все для людей, а в России все хуже некуда. Наш человек попадает на Западе в тюрьму и выяснет, что там живётся лучше, чем на воле в России, там все добрые и отзывчивые и зеки, и надзиратели, и кормят отлично. И он хочет в этой тюрьме прописаться навеки. Ну опять спишем на неустроенность и кошмар наших девяностых.
В конце восьмидесятых – начале девяностых на поток были поставлены простенькие комедии Кокшёнова «Русский бизнес» (1993), «Русское чудо» (1994), «Русский счёт» (1995). Аналогичные комедии «Эйрамджана «Бабник» (1990) и прочие. В них снимались Державин, Панкратов-Чёрный и другие известные артисты. Это феномен. Снимают такие фильмы за три дня, не утруждая себя ни глубоким сценарием, ни продуманной игрой. Штамповка, напоминает халтурку у артистов, когда они шатаются по детским утренникам или играют Деда Мороза – публика детская невзыскательная, простенькая, но искренне радующаяся всему. Вот и эти фильмы такие вышли - пустые, как коробки из-под обуви. Эдакая Донцова со своими тысячами томов – способ для убийства времени и ничего более. Культурный поп-корн – желудок вроде набиваешь, а сытости никакой. Чисто, чтобы срубить бабло. Кокшёнов и сам признавался, что мыслей нетленку сотворить на веки вечные у него не было. Делалось, чтобы в смутное время дать выжить хорошим артистам.
Из этой же серии – срубить бабла по лёгкому – бесконечные «Ёлки» на каждый новый год. Ну очень незатейливо, вяло и без намека на блеск и лёгкость – так, отбывание номера. Но на безрыбье и подмётка рыба, так что у такого кино полно почитателей. Единственный плюс – без особой чернухи и извращений – за это нынешним киноделам уже можно выразить восхищение от благодарного и уставшего от чернухи населения.
«Горько» (2013) и «Горько-2» (2014). Многие не согласятся с моей категоричностью, но это пример победы быдляцкого кинематографа. И смущает его популярность. Омерзительные люди показаны – расчётливые циничные невесты, хитрозадые женихи, нахальные мужики, отмороженная гопота и несчастный отец семейства, который за все платит и за это ему ото всех достаётся. Герои эгоистичны, безответственны, трусливы и не вызывают вообще никакой симпатии, да ещё безобразная игра молодых артистов. Драки, пьянство до упада. Вот она какая, настоящая русская свадьба. И на все претензии в очернении нашей жизни от зрителей один ответ: «А чё? Но ведь так же бывает». Как только не бывает Но это не значит, что в пейзаже нужно фотокамеру направлять не на розовый куст, а на кучу дерьма – оно же там лежит. Дерьмофильм, вторая часть ещё и абстрактно идиотская. В общем, безобразие и русофобство под видом русофильства.
Одно время активно выходили фильмы, снятые юмористами из КВН и прочих юмористических передач, типа вульгарной и безвкусной «Камеди Клаб». Сняты, кажется, были ради наглядно иллюстрации того, что эстрада, телепередачи и полнометражные фильмы – это вещи сильно разные. Ни одного достойного фильма не вышло. Первенец «Самый лучший фильм» (2007) и прочие – какие-то бессвязные эпизоды, разорванные на лоскуты, нет ни общей задумки, ни актёрских работ, рассчитанных не на минуту, а на весь фильм. Да и органичная пошлость с безграничной похабенью так и лезут изо всех щелей. Такие же бесполезные и претенциозные от «Нашей раши» «Яйца судьбы» (2010) и прочее. Были паталогически ублюдочные фильмы от кавээнщиков, которые сейчас и вспоминать не хочу, чтобы настроение не портить.
Я вот часто вращался в среде, где матом не ругаются, а разговаривают, но никто не додумался бы материться и охальничать с трибуны, в телепередаче, или при женщинах и детях. А нынешним киноделам все можно. Тормозов нет. Как дети, которым вдруг разрешили материться в общественных местах, и они сначала робко, а потом все с большим азартом от собственно смелости делать это. Зачем? А низачем. Просто похабень ради похабени. Якобы смешно. По иному веселить не умеют – грубые скоморохи былых времён.
Не ходили бы они в кино. Но бабла срубили – а это же главное ныне. А что опозорились. Ну так позор карману не противник, а чаще очень даже верный союзник. Зрелище больше для быдла и для тупого молодняка – детей ЕГЭ, Болотной и Сахарова.
А ещё беда всей культуры современного времени – снято без уважения к человеку, стране, без иронии.
Вообще, надо отметить, что юмор – это стихия очень мощная. Тонкий и мудрый юмор с иронией и грустью способен поддержать народ в трудные годы. А быдляцкий смех, когда ржут до упада от того, что голый зад покажут, или опять объяснят людям на пальцах, какое они быдло и отстой, это вообще вещь деструктивная. Смех без причины – не только признак дурачины, но в масштабах страны и предвестие печального будущего. В результате такие лишённые иронии и ума хохотунчики избрали киношного клоуна Президентом одной беспокойной страны, чтобы множить там до бесконечности тупой и безвкусный балаган. Они рождены, чтоб анекдот сделать былью…
Балабанов и другие
Творчество Балабанова оценивается очень по-разному – от детских искренних восторгов до угрюмого многоопытного неприятия. Но большинство зрителей и критиков сходятся в одном – это значимое явление нашего нового кино.
На первом месте его «Брат» (1997) и «Брат-2» (2000). Получилось у творческого коллектива воплотить в фильме ставшие актуальными в то время народные чаянья – стремление к богатырской, переходящей в бандитскую, правде, поиск справедливости, хоть и корявый. Архетипичные образы, отражение вечного стремления русской разухабистой души к царству Божьему на Земле. Великолепная игра Сухорукова, обладающего потрясающим талантом даже второстепенные и негативные роли наполнять мощным содержанием и гигантским обаянием.
Если подходить реалистично, сюжеты фильмов идиотичны до гротеска. Это изменённая реальность вне нашей логики. Вон, в «Брате-2» из-за невыплаты зарплаты в США русским хоккеистам наши бравые бандиты расстреливают целый офис ни в чём не повинных травоядных янки, а главного злодея под пафосные речи о силе справедливости щадят. «Не в силе Бог, а в правде». Но сюжет вторстепенен. Никто эти фильмы не смотрит с точки зрения логики и правдоподобия. Главное правильный посыл.
И некоторые образы, фразы просто в точку, они стали воистину народными. Грустный еврей впаривает в Нью-Йорке герою бракованную машину, утверждая, что агрегат зверь, при этом вздыхает: «Берите. Мы русские друг друга не обманываем». Или «Кирдык вашей Америке» до сих пор витает над Русью как ожидание неизбежного и сладкого будущего, когда отольются Гегемону наши слезы – за миллионы погибших, разваленные предприятия, потонувшие в крови земли.
А сцена, когда бандиту в исполнении Сухорукова американские полицейские кричат: «Русский, сдавайся». И неповторимое задорное в ответ: «Русские не сдаются!»
А когда герой Сухорукова встречает в аэропорту украинцев и в ответ на «хохол москалю не брат» говорит: «А-а. Бендеровцы».» И позже: «Вы мне ещё за Севастополь ответите!» Это как предчувствие грядущих больших дел и испытаний.
"Брат" сняли за $ 20 000, что, небольшая сумма даже для тех голодных лет. "Брат-2" сняли уже за $ 1,5 млн, но в прокате, он, получается, провалился собрав $1,1 млн, что ещё раз показывает, что "сборы" далеко не главный критерий оценки кинофильмов.
Остальные его фильмы мне как-то зашли не шибко. Хотя признаю их качество. «Счастливые дни» (1991), «Про уродов и людей» (1998), «Кочегар» (2010).
«Груз 200» (2007) - у меня ощущение, что тяга к насилию и натурализму у режиссёра вошли в болезненную стадию, чернуха выше всякого передела, и без иронии, как в предыдущих фильмах, а все мрачно и серьёзно. Расчлененки, Афганистан, маньяки-милиционеры. В общем, не фильм, а наглядный психиатрический диагноз. Кроме того там та же история, что и с «Левиафаном» - американская история положена на наши советские реалии, поэтому получается околесица и переложение чужих грехов на наш народ.
Но это детали. А сам Балабанов остался в истории…
Спорт – ты мир
Удалось нашему русскому кинематографу в последние годы отметиться несколькими хорошими, и не очень хорошими, спортивными произведениями.
«Легенда семнадцать» (2012) - фильм, всколыхнувший русскую аудиторию, придавший новый импульс данной тематике. Он про историческую победу советских хоккеистов над непобедимыми канадцами.
Фильм получился вполне приличный. Есть там патриотизм, переживание за наших спортсменов, стремление вечное нашего народа к победам и презрение к поражениям.
Жалко, что не обошлось и без антисоветских выкрутас, карикатурных образов советской номенклатуры. Ну и сцены, когда тренера Харламова заставляют сдать матч, чтобы Брежнева не огорчать – это совершенно наглое передёргивание. Не было такого и быть не могло.
Это не гнилой Запад, где договорные проигрыши были, чтобы бабла поднять. Может, и при СССР случались такие эксцессы, но уж не на таком уровне. Интересная закономерность – почему-то в таких фильмах абсолютно всё вранье носит антисоветский характер. Нет, чтобы за Советскую власть чего соврать красиво.
«Движение вверх» (2017) - про баскетболистов СССР. Вроде и патриотично, и тема интересная, и снято хорошо. Но только наворотили столько, что до сих пор родственники спортсменов раздумывают об исковых заявлениях в суд о защите чести и достоинства.
Это чесотка какая-то у деятелей культуры – ну прямо не могут антисоветские свои язвы не почесать и штампы кретинские не налепить. Если там прибалт показан, то обязательно скрытый антисоветчик и страдалец от оккупации своей Родины Советами, готовится бежать на Запад. И ладно б выдуманный персонаж был, а то реальная личность. И все в голос утверждают, что более преданного СССР коммуниста в команде не было. Но зуд же, чешется у них Гондурас…
«Лед» (2017) – про искалеченную, но не сдавшуюся фигуристку. «Околофутбола» (2013) - о дурацком и полном насилия мире футбольных фанатов. «Тренер» (2017) – тоже про футболистов с мачо и сердцеедом Данилой Козловским в роли тренера.
Супергеройское кино
Попробовали наши себя в супергеройском кино – ну типа про суперменов, Бэтменов и прочих героях в трико.
Первая проба пера – «Чёрная молния» (2009). Там супергерой не какой-то там человек-мышь, а чёрная «Волга» - модель ГАЗ-21. В неё запихали какую-то трындотень, поэтому она приобрела зачатки сознания, научилась летать, исполнять полицейские обязанности и подчиняться заморышу из средней школы. Как ни странно, фильм получился боевым, вполне смотрибельным, с нормальной моралью.
Ну а потом пошло-поехало. «Тёмный мир» (2010) – про суперведьм. «Индиго» (2008) – про супердетей индиго. «Ночные стражи» (2016) – про всякую нечистую силу и борьбу с ней суперменов. «Майор Гром» (2017) – иронические бредни на тему супергероев. «На игре» - фильм про малолетних дебилов-игроманов, ставших неожиданно супергероями, кстати, пожалуй, наиболее приличный из всех – снято живо, хотя и непроходимо глупо. И прочее. Не так много, но достаточно, чтобы узреть – ну не получается у нас эта комиксовская бредятина.
Конечно, вершиной дурости стал фильм «Защитники» (2017) - беспомощная попытка пересадить голливудские сорняки на русскую почву. Кто там у нас вместо Бэтмена? Человек-медведь. Человек-ветер. Человек-каменюка. И прочая чепуховина.
Тупо, вторично, голливудских штампов больше, чем в самом Голливуде. Пытаются увлечь русским антуражем. Вот и размахивают супергерои спиленной Останкинской башней. Ничего русского в этом нет вообще. Это американский десант на нашей суверенной территории. Бесстыдный захват русского культурного пространства. Одно слово – хреновина. Потому что сделано хреново, герои хреновые, спецэффекты хреновые, да и сборы тоже хреновые – зритель тут не клюнул на отечественного производителя. Почему-то фильм отбился только за счёт Китая. Но там народу много.
Руководствуясь обывательской логикой – зачем носить топорные ботинки фирмы «Скороход», где подошвы не гнутся, когда есть импортные шикарные шузы. Зачем нам русское супергеройское кино по голливудским лекалам, когда есть натуральный Голливуд, законодатель мод и лидер компьютерных технологий?
Вообще, тема супергероев – нажравшихся мутагенов уродов, стреляющих лазерными глазами, нашей культуре чужда. Они не наши. Они оккупанты.
И обидно, что этими голливудскими и косящими под них поделками ищут ключи для слома народного русского сознания. Наши герои – это русские богатыри. Защитники земли русской. Те, кем стремится стать каждый, осваивая ратное дело и привыкая не жалеть себя за родину.
Нашими богатырями были и солдаты под Москвой, и герои Чеченской и Сирийской войн. Богатырём может стать каждый. И должен стать каждый, когда Родина в опасности. Для этого не обязательно иметь мышцы и махать мечом. Достаточно сидеть в кабине за штурвалом самолёта или давать целеуказание для ракетных ударов. И ставить жизнь Родины важнее жизни собственной. А супергероем – тут нужно где-то найти мутаген и научиться летать без двигателя. Не наши они. Явно не Чкаловы и Покрышкины…
Дым коромыслом
Боевиков у нас наштамповали столько, что даже их перечисление вгонит в сон любого. Высот в этом жанре мы не достигли, но несколько вполне приличных фильмов вышло. И даже с некоторым патриотическим уклоном.
«Америкен бой» (1992). Забавный фильмец, хоть и чернушный, но по-хорошему русский. Там заявлено наше право быть народом, а не разделываемыми тушами на территории умирающей страны. Про солдата СССР, который попал в плен в Афгане, откуда был освобождён американцами и уехал жить в США. И вот вернулся в Россию глянуть на родной город. А там мафия процветает, его друзей тиранит. В общем, он, как крутой спецназёр, устроил всем разбор по понятиям, всех перестрелял, удушил, взорвал. Навёл порядок – и обратно к себе на пажити Оклахомщины.
Присутствует обязательный тогда сектантский некритичный восторг перед Штатами, где всё у всех хорошо, процветание и закон. Также есть не шибко густые и смачные плевки в сторону погрязшей во тьме и криминале России. Но в фильме есть боль за страну и настрой на её светлое будущее.
Шикарная роль Гостюхина. Он играет правильного, сурового оперативника по кличке Железяка. Настоящего служивого человека, которые и при царе, и при коммунистах были опорой России и её несгибаемого имперского духа. И верится, что он страну вытащит.
Когда герой, поубивав мафиози, уже готовится улетать в Штаты, к нему подходит в аэропорту Гостюхин.
Парень спрашивает:
- Арестовывать пришли?
- Нет. Мы своих не сдаём, - таким тоном говорит Гостюхин, что аж дрожь пробирает. И гордость за страну, за её служивый люд, за наше будущее.
В общем, фильм вышел за рамки простенького боевичка…
Ещё один из более поздних, но достаточно редких условно патриотических боевиков «Личный номер» (2004). Это про всяких кавказских и проамериканских террористов, о непримиримой борьбе с ними. Живенько так. И на фоне других фильмов был воспринят нашими власовцами от культуры как вызов – «и чего это русские о себе возомнили, что они хозяева на это земле? Борцы за национальное освобождение от русского ига им, видите ли, не нравятся». Вспомнить, какой информационный фон в стране царил в первую Чеченскую: «Гордые горцы небрежно отбиваются от грязной русни». И тут с экранов доносится мысль, что террористов надо зачищать, а Родину защищать. Кощунство!
Интересно, но в большинстве тогдашних боевиков, даже патриотичных, выплачена эдакая культурная дань Граду на Холме и его ценностям – это было в обязательном порядке, как при СССР цитаты классиков марксизма. Так, например, назойливо впаивали в микросхему повествования светлый и непорочный образ американской журналистки – такой всей демократичной, стремящейся донести до мира правду и являющейся олицетворением западной демократии и свободы слова в лучшем её проявлении.
Вот и «Личный номер». Есть на Западе такие исчадия зла – это провокаторы из ЦРУ. А есть исчадия добра – это такие наивненькие, но честные журналисточки-дюймочочки, которые обязательно полюбят спасшего их от террористов русского офицера.
Верится в такое с трудом. В реальности именно журналисты становятся тараном «демократии», профессиональными провокаторами, разжигающими по воле американского дядюшки Сэма мировые конфликты, геноцид, нагло и бесстыдно меняющие в заплывших от жира мозгах западного обывателя реальную картину мира на чудовищную карикатуру…
Справедливости ради надо сказать, что в нашем кино большинство боевиков – это просто образец бреда. За что ни возьмутся, с почти стопроцентной вероятностью забойная ахинея выйдет.
Хороший был роман Бушкова «Охота на Пиранью» (2006). Про людей чести, долга и действия. Про «морского котика», ставящего на уши всех бандитов в тайге. В кино же из него вышел стандартный голливудский боевичок, который не спасает даже неплохая актёрская игра. Штамповка на штамповке.
У киноделов два любимых слова, которые они суют и в названия, и в повествования. Это «В законе» - не только воры, но уже и менты, и учителя, и профессора в законе появляются. Злокачественное и бездумное проецирование блатного жаргона и понятий в русскую культуру. И ещё – слово «спецназ». Тут тоже экстаз у киноделов. Сколько наснимали про этот спецназ. Большинство фильмов на удивление бредовы. Ни к спецназу, ни к армии, ни к реальной жизни отношения не имеют.
Вон, популярный в своё время фильмец «Спецназ» (2002). Там показано всё, что угодно – каскадёры, балаганщики, клоуны, но только не спецы ГРУ с их тяжёлой ювелирной, порой грязной работой. Ни слова о том, что уничтожать врагов постоянно – это не только физический, но и душевный труд, когда в этой крови нужно не забыть, что такое совесть, честь и долг.
Ещё какой-то бесконечный сериал про морской спецназ, вообще за гранью логики и жизни.
А взять «Сармат» (2004) - и актёры, и песни хорошие. И пафос достойный. А вот канва совершенно идиотская, со скатыванием в мелодраму, а местами и в маразм. И так везде с этими кинопроизведениями – что-то где-то не катит. Вон, про СОБР сериал сняли, а СОБРа там как такового и нет.
Эталонно кретинский фильм «Кодекс Чести». Аж семь сезонов - 2002-2014. Из его героев спецназовцы как из вентилятора коленвал. Снято по популярным произведениям писателя Таманцева, который наваял кучу либероидных книжек под видом патриотических. Типа про честного олигарха, сбежавшего за рубеж от кровавых противников либеральных реформ. И про честь и достоинство первого Президента России там с придыханием так написано – очень за Ельцина спецназ переживал. Командиры там продажные шкуры и клинические дураки, один только угнетаемый ими спецназовец всё знает и всех побеждает. В общем, либероидная гейская хрень, затесавшаяся в брутальный мужской жанр войны. Как показаны спецназовские операции, логика поступков и обстоятельств – ну реальной гей-парад, а не фильм.
Был ещё «Параграф 78» (2007) – нечто трудно постижимое, на грани боевика и фантастики. Новый такой жанр – спецназовцы-креаклы. Они все там истерики, ревнивые идиоты, делающие всё, чтобы запороть операцию. Яркие, не такие как все, хипстеры. И подаётся это всё как немереная крутизна. Такие вот мечты о сказочной крутости живут в неокрепших умах кинотворцов – как правило, тщедушных обитателей московских ночных клубов, чьё самосознание формировалась в кокаиновой пыли и под песню «Какие люди в Голливуде».
Ох, сколько же туфты наснимали и сколько интересных тем загубили. Вот близкая мне сфера – военные специалисты СССР за рубежом. Множество знакомых этим ремеслом занимались. Поэтому купился и начал смотреть фильм «Офицеры» (2006) - и название, гады такие, под народный фильм взяли. И сталкиваешься сразу же вообще с полным непониманием со стороны авторов фильма самой тематики, тогдашних геополитических раскладок. Единственное, что авторы поняли – наши военные специалисты летали в Африку в негров стрелять, Достоверность никакая. Послевкусие - дрянь. Просмотрено две серии, дальше не смог.
А вот «Русский перевод» (2006) - хотя с натяжкой боевик, но вышел отлично. Авторам удалось детально передать реалии службы военных специалистов СССР, заброшенных в арабские страны. Их психологию, детали жизни. Вполне получилось, хотя, конечно, ради красного словца краски сгустили и антисоветской горчицей чуток приправили. Но тут ничего не попишешь, без этого киноделам просто никуда, иначе партбилет тоталитарной партии «Россиянская культурка» можно на стол положить.
«Кандагар» (2010) - про захват талибами нашего самолёта ИЛ-76 с экипажем. И как нашим лётчикам удалось этот самолёт угнать, вернуться на Родину. Хороший фильм, без соплей, жёстко и по делу. Конечно, говорят, что было не совсем так, и талибы были немного другие. Но настрой и героизм показаны хорошо. И снято качественно. И, как положено в патриотических фильмах последних лет, один из артистов, игравший русского героя, оказался щирым хохлом, теперь орёт истошно «москалей на ножи».
Ну а так попадались ещё неплохие боевики. «Львиная доля» (2001) вспоминается – про разборки девяностых с участием спецназа, фантастично, но приятно. Некоторые другие были достойные.
Недавно вышел «Балканский рубеж» (2019). Вроде хвалят. Снято про бросок наших десантников и захват аэропорта Слатина в Косово, который смешал планы поганым пинодсским воякам. Но, как и во всех такого рода фильмах, главный недостаток – творцы просто не в состоянии расставить все точки над и, ткнуть в проклятого пиндоса и сказать – это враг человечества. А мы так в стиле МИДа – ну, нехорошо вы поступили, мы выражаем неудовольствие, хотя где-то и понять можем. Но искусство – это не дипломатия, а рычаг, которым поднимается народный дух. И не можем мы понять наших врагов. Зато понимаем, что американское государство – инкарнация Гитлеровского нацизма. О чем и надо кричать на каждом углу даже громче, чем рекламщики орут «пейте кока-колу». Тогда будет эффект. И мозги оголивудченого нашего народа прояснятся…
Космические фильмы
Космос для русского человека значит очень много. Это и маркер наших достижений, и мечта о рае и справедливости, и творческие устремления к неизведанному. И продолжение врождённого порыва русской души, окружённый бескрайними природными пространствами, к ещё большим просторам, теперь уже с Земли в бесконечность Мироздания. Это мистическое чувство. Ещё у немцев имеется генетическая тяга к космосу. Но у них она от тесноты исторического обитания, желания рационально обустроить покорённую Вселенную, а также от страсти к большим, сложным и совершенным механизмам – ракетам.
Наши отечественные киноделы быстро взяли тему космоса в оборот. Диапазон достижений их от смотрибельно до «ну что за дичь сотворили».
Спасибо, конечно, что прошлись по нашим знаменательным космическим вехам. Ну что получилось, то получилось, они старались.
Центральное событие и русская гордость – запуск первого человека в космос. Про это снят фильм «Гагарин. Первый в космосе» (2013). Такая немножко дубоватая агитка получилась, про то, что Гагарин был ангелом небесным, сосредоточением всех благодетелей, и героически открыл человечеству дорогу во Вселенную. Ну а чего – прямолинейно, но по сути верно. Сняли без всяких рассусоливаний и смакования скользких или неприглядных биографических фактов, на которые у современных деятелей культуры нюх заточен, как карандаш у доброй секретарши. Конечно, Гагарин был далеко не ангелом, и покуролесил нормально, но то, что не стали это смаковать – достоинство фильма. Гагарин – прежде всего символ. И не фиг копаться, что у него там с жёнами и любовницами было. Снят подвиг и снят герой. И ладно.
Зато другие киноделы оторвались на все деньги на фильме «Время Первых» (2017). Это про Леонова и его первый в истории выход в открытый космос. Там такой домашний конструктор юного либерала - злобные коммунисты, посылающие в космос чуть ли не на верную смерть экипаж, лишь бы напакостить американцам и отнять у них пальму первенства. А в начале картинки из раскулаченного детства Леонова, которое отняли у него проклятые коммуняки, как у Греты гнусный углерод. Он писал, что отца посадили проклятые большевики ну совсем ни за что – всего-то бегал с топором за председателем колхоза и обещал его зарубить. Ещё в фильме давно уже ставшие привычными совершенно невоенные, хоть и в форме, истеричные и неадекватные герои. Это типа их очеловечили.
Благословил это кинотворение лично Леонов, в прошлом заслуженный герой и космонавт, а последнее время подпевала у крупных банкиров, проклинающий советскую власть, давшую ему возможность стать исторической личностью. Весь фильм состоит из гимнов его высочеству Леонову. Тенденциозная антисоветская агитация вышла. Хотя технически снято хорошо.
«Хипстеры в Космосе» - так можно было бы назвать «Салют 7» (2017). Антисоветчины нет, но есть совершенно неадекватное поведение героев. Яркие, не как все, личности, прям как из интсаграмм, засунуты на аварийную космическую станцию, мужественно противостоят дуракам-начальникам, которые ну совсем ничего не понимают. Сами начальники выписаны из дурдома на время проведения полёта, поскольку при любой нештатной ситуации начинают истерить, бросаться друг на друга с кулаками, бить казённые стёкла в ЦУПе.
Уши Голливуда даже не торчат, а маячат перед носом, похлопывая друг о друга. Это америкосы любят суперегероев, которые делают дело вопреки дуракам руководителям и политикам, так на то они и супергерои.
Ляпы перебирать можно до бесконечности. И целый бассейн воды, летающий по космической станции, и починка кувалдой механизма в открытом космосе, и совершенная дичь про то, как американский шаттл хотел спереть нашу станцию с орбиты, чтобы разобрать и выведать страшную военную тайну – это кому такое в башку упало?
Никакого отношения в советским реалиям это не имеет. Жалко, что упустили шанс снять фильм об уникальной вехе освоения космоса – реанимации станции «Салют 7», где экипаж проявил чудеса компетентности и героизма вместе с высочайшими компетенциями специалистов ЦУПа и руководителей пилотируемой программы СССР. Они делали одно дело. Но в Голливуде понятия общего дела как такого нет, там все подвиги индивидуальны. Значит, и нашему кино оно лишнее.
Сами прототипы героев фильма Джанибеков и Савиных как-то очень кисло восприняли его появление – типа, ну так не бывает. А какой фильм мог бы быть про эту экспедицию, если бы делали не блокбастер с яркими неадекватными личностями, а сняли по дневникам Савиных «Записки с мёртвой станции». С учётом того, что технически сделано очень хорошо, вышел бы шедевр типа «Апполон-13».
Эх, лучше бы экранизировали мемуары Гречко, где он откровенно и удивительно мудро пишет о космической гонке. Или воспоминания Аксёнова. Но это мечты. Для этого нужно избавляться от проклятия штампов Голливуда, которыми отперфорировали вкусы нескольких поколений наших несчастных зрителей. И делать что-то своё, жизненное, русское…
Ну и вершина маразма тут – сериал якобы про космонавтов, а на деле про аморальных псевдоразумных гуманоидов, «Частичка Вселенной» (2016).
Роскосмос принял самое активное участие в этом разнузданном безобразии. На базе Звёздного городка и Байконура снята эта якобы производственная драма из жизни космонавтов, которую иначе как клеветническими измышлениями и режиссёрским слабоумием не назвать. Продюссер младший Тодоровский, не хрен собачий. Любитель мелодрам про обиженных тонких интеллигентов, которым не везёт в любви. Вот его понимание мира и выразилось в совершенно ирреальном зрелище. Жены космонавтов сплошь шлюхи, но не от бешенной сексуальной неугомонности, а от тонкости душевной организации. В космосе на МКС американская нимфоманка совращает русского космонавта, но у того включается код «руссо космонавто – облико морале». Дальше - больше. Командир экипажа МКС наставил перед самым полётом рога своему бортинженеру, закрутив роман с его женой. Теперь командир и инженер летают вместе. И чего жену только в космос не взяли, вот бы сюжет заиграл. Рогоносец в полёте о чём-то догадывается, устраивает безобразный скандал и чуть ли не драку. А потом во время выхода в космос воспаряет в вершинах благородства и спасает своего командира, а не убивает его из ревности.
В это время дети рогатых космонавтов на Земле пребывают в состоянии обоюдной случки и разврата. А ещё есть сумасшедший психолог ЦУПа, с упорством Чикатилы, вышедшего на след жертвы, третирующий космонавтов и их семьи, пытаясь уличить в скотстве, изменах и явно выходя за пределы служебных полномочий.
На месте Роскосмоса за такую странную рекламу профессии космонавта я бы по судам режиссёра затаскал. Но ничего, пипл хавает, восторженные рецензии и женские сопли рекой. И за кадром остаётся, что былых кумиров привычно сносят с постамента и топчут ногами. Вот так меняется информационная среда человечества. И уже никого не удивляет, что в реальности на МКС заводятся лесбиянки, ворующие у своих лесбийских партнёрш прямо из космоса бабки с кредитных карт, а другие американские шалавы крутят дырки на орбите в нашем родном «Союзе». Зритель уже подготовлен к чему-то подобному, к распространению человеческого скотства и извращенчества на космические бескрайние просторы…
Условно можно зачесть как фильм про космос «Первые на Луне» (2005). До войны коммунисты послали героя космопроходца на ракете на Луну, и космонавт вернулся, правда не шибко удачно, обратно. Всё засекретили. Такой постмодерн. Желание поэксплуатировать ретро-образы и позитивный настрой нашей культуры тридцатых годов. Такое перемалывание советской стилистики и мифов. Получилось неожиданно свежо, атмосферно…
«Бумажный солдат» (2008) - это шыдевер вне конкуренции, на все времена! Снял сын знаменитого режиссёра Германа. От папаши с его фекалиями в «Трудно быть Богом» недалеко ушёл. Точнее, предельно с ними сблизился. Первые космонавты, по мнению этого уже немолодого дарования, жили в грязи, взлетали из грязи, были сами грязными, чумазыми и никчёмными, как и вся наша космическая программа. И вообще, на фига нам космос? – об этом страдальчески спрашивает томный и грустный главный герой – врач и неполживый мыслитель с чистым лицом и скорбными глазами. Мол, космос – это такой риск. Те самые грязнули-космонавты, которые спёрли велосипед и рассекают на нем по грязи Байконура, представляющего из себя пару деревянных бараков, могут и навернуться в высях. Не, нам такое не надобно. Надо в своей хате сидеть с кабанчиком и самогончиком и не рыпаться… Это реальный посыл фильма – не хрен нам, сиволапым, было в космос стремиться.
Эх, Герман-младший. Гнусь, грязь, клевета и творческая беспомощность видна в его произведении. Ну, и, конечно, восторженные отзывы деятелей культуры и призы на каких-то кинофестивалях. А как же без приза, когда такое большое дело сделали – изваляли в грязи ещё один сакральный смысл русского народа?..
Профессиональные халтурщики
Среди профессиональных халтурщиков на первом месте, конечно, Федя Бондарчук. Потому что он самый раскрученный и богатый. Знатный клипмейкер в прошлом, он зачем-то решил пойти по стопам своего отца и снимать полнометражные фильмы. Зря. Реклама туалетной бумаги у него лучше выходила. Драматичнее.
Все до единого его фильмы скучны, халтурны, вторичны. И не от того, что Федя нехороший и самовлюблённый человек. Просто не дано ему кино снимать. Зато дано заниматься плагиатом. Вот и содрал «9-ю роту» (2005) с американского «Взвода» и выдал с американским акцентом – мол, солдат командование бросило, а они, несчастные, бились до конца не пойми за какие плюшки.
Испохабил Федя страшно популярную книгу Стругацких «Обитаемый остров». Получилось нечто чудовищное по эстетике, идеологии. Все артисты корчат рожи, плюются, не говорят, а визжат, притом не от злости или зубной боли, а токма драматизма ради. Они неадекватны и гипервозбудимы, что мне, человеку чинному и спокойному, смотреть травматично.
Розовые танки и пластмассовые игрушечные суперкары рассекают какие-то помойные мегаполисы. И на всем этом такой лёгкий, волнующий налёт гомосексуальной эротики. Главный герой – по книге суровый землянин, в фильме трясёт белокурыми кудряшками и придурочно лыбится. Ну что за похабень!
А взять «Тихий Дон» (2006). Снимал Бондарчук-старший, при этом хоть и взял главного гомика Франции на роль Мелихова, но профессионализм на пропьёшь. И фильм бы был хороший, да гигант помер. И Бондарчук-младший этот материал дожёвывал. Получилось, как и всё у младшего – невнятное и смотреть невозможно. У Феди потрясающая способность из всего делать жёваную бумагу. Такой вот творец.
Сейчас резвится на ниве фантастики, где злобные гоблины, обозначающие собой русское население Чертаново, глумятся жестоко над мирными пришельцами.
Ни армию, ни войну, ни русскую душу Федя не понимает в принципе. Что показал и «Сталинград» (2013) - такая забавная картинка в стиле нуар про военный квест в Сталинграде и про то, что девушка, которую спасали от гибели несколько красноармейцев, теперь не знает, кто отец её ребёнка.
Следующий классик. Сандрик Андреасян. На редкость плодовит и активен в переработке бабла на вторичный продукт, который лучше сразу зарывать в землю. «ЛОпуХИ: Эпизод первый» (2009), «Служебный роман. Наше время» (2011), «Беременный» (2011),«Защитники» (2017), «Кома» (2019).
У человека талант блистать в любом жанре – хоть фантастика, хоть комедия. И из всего этого делать нечто неудобоваримое. Тут даже не идеологические и технические претензии. На его трудах такая печать картонности, когда ни один сюжет и ни один артист смотреться не будут. Замахи широкие, а удар клопа не раздавит. Ну не умеет. Зато бабла ему кто-то отваливает с изумительной ритмичностью. Каждый год несколько фильмов. В основном провальные. И опять денежки дают. И опять снимает. И опять все его ругают. И опять деньги дают. Это такой заколдованный круг – пилить ему деньги до физической смерти.
Посмотрел рейтинг самых худших наших режиссёров. Люди с хорошими лицами. Марюс Вайсберг, снявший «Бабушку лёгкого поведения» (2017) и «Ржевский против Наполеона» (2012) - и правда нечто невообразимое. Максим Воронков с его «Искателями приключений» (2012) и «Кавказской пленницей» (2014).
Вон какой-то странный культурист А. Невский (надо же псевдоним взял себе) шарашит кинометр в стиле категорий Б – про взрывы, пожары, и доблестных русских, их друзей американцев, кого-то массово убивающих во имя мира и гуманизма. И всем говорит, что он друг Шварценеггера. Классический халтурщик.
Изначально плеяду халтурщиков пробудили и нарезали ей самый широкий фронт работы в святые девяностые годы. Это такая чёрная дыра в истории – экономическая, психологическая, культурная, в которую ухнула наша страна. И как из этого горизонта событий, за которым пропадает все, мы выбрались – одному Богу и защитнице Земли Русской Богородице известно.
Кино девяностых – творцы просто во все тяжкие пустились. Сгорел сарай – гори и хата. Это как дети, которых воспитывают в строгости, а потом дали делать все, что им вздумается, обычно заканчивают тем, что у них срывает резьбу. Все низменное и порочное, что создано человеческим разумом, в те годы деятели культуры пытались втиснуть на экран и в мозги зрителя. А главное пропагандировали, что мораль и коллективизм по боку, человек человеку волк. Хомо сапиенс – это эгоцентричное животное, и весь мир должен крутиться вокруг него.
В принципе, и Голливуд стоит на базе социал-дарвинизма, но там это сокрыто слащавыми картинками демократии и равных возможностей. Культурненько выглядит, в рамках внешних приличий. А иногда вообще прорываются социалистические гуманитарные ценности. У нас этот звериный оскал новых времён тогда предстал во всей красе. Такая воинствующая эстетика мерзости и деградации – чернуха девяностых.
Наши основные творцы и халтурщики душой и телом оттуда. Они просто пропитаны этим мракобесием и эгоцентризмом. Экономические, геополитические и культурные последствия девяностых мы будем изживать ещё ни одно десятилетие.
Много чего тогда наснимали. И много странных персонажей появилось. Один режиссёр снял фильм, идиотский до предела и беспомощный, как детсадовские каракули. Стали интересоваться, а откуда такое чудо. Тут жена его дала интервью и призналась, что она бизнесменша удачливая, а он бытовой пьяница. Вот она ему и дала деньги фильм снять, чтобы пить бросил. Судя по фильму, пить стал ещё больше.
Но эти так. Появились и исчезли. Тем более кино тогда снималось за три копейки. Ну а сейчас, когда за дерьмо платят миллионы, в деле остались уже профессиональные халтурщики.
Какое отличие обычного халтурщика от халтурщика профессионального? Профессиональный протоптал дорожку в Фонд кино и виртуозно выбивает оттуда бабки на свои творения. Ну а заодно подбивает спонсоров на отмыв бабла в гигантских масштабах. Легализация называется.
Сколько там государством на кино выделяется? Около миллиарда долларов в год? Так их ещё попилить надо. И пилят, пилят. Фонд кино. Спонсорство банков…
Вокруг нашего кино возник такой феномен, как «Бэдкомедианта». Евген, известный блогер, фактически создал новый жанр – сатирический фильм о тупом фильме. Жёстко и остроумно высмеивает «достижения» русского кинематографа. Его обзоры гораздо сюжетнее и интереснее самих фильмов. С беспощадной иронией и сарказмом препарирует несуразности, аморальность, нарушения логики. И ведёт хоть неравную, но благородную борьбу с птенцами Фонда кино и неразборчивых спонсоров.
Во многом с его подачи сами слова «Фонд кино» стали звучать ругательными. Ну как ни крути, а у нас сложилась система госфинасирования дерьма.
Интересно было смотреть, как Фонд кино оправдывался за фильм «Взломать блоггера» (2016), на который отвалили немало «зелени», а получилась детская компьютерная игрушка за три копейки, которую, понятное дело, смотреть никто не стал, потому как тупо до невероятия даже для нашей невзыскательной и ушибленной компьютерными играми молодёжи.
Анекдот. На ипподроме хилая кобыла уговорила поставить на неё все деньги. Пришла последней. А на все претензии отвечала: «Ну не шмогла». Такие примерно отговорки на интервью по поводу фильма были у представителей Минкультьуры – ну не смогли. А чего, их любимые профессиональные халтурщики и правда редко что могут. И та туфтень, которая выходит за государственные деньги, тянет часто уже не на кинокритику, а на статьи УК.
Как эти деньги на кино выделяют? По родственным, клановым соображениям? Или за долю малую? Или просто потому, что надо их кому-то выделить? Без понятия. Но уверен, что мало кому из тех, кто выделяет средства, интересно, «шможет или не шможет». Где прокуратура и служба по борьбе с экономическими преступлениями? Хоть бы кого за такие фокусы за хобот взяли. Ведь очень это напоминает криминал. Ну так похоже…
Если раньше Фонд кино все больше раздавал деньги на антисоветские поделки, то в последние годы стали давать якобы на патриотические фильмы. Как правило, ничего хорошего это не приносит. Профессиональные халтурщики – им сменить политическую ориентацию и развернуться на сто восемьдесят градусов – это как высморкаться. Лишь бы бабло текло. Снимали про ГУЛАГи, теперь про советские танчики.
Фишка в том, что патриотизм в том же Фонде кино – он чиновничий, формальный. Приказали канцелярским крысам быть патриотами, вот они и выделяют деньги уже не на стоны о невинно съеденных Берией и Сталиным, а на подвиг народа в войне. Но так как патриотизм у них не от души, а по приказу, то и плюют они на то, что в финансируемых ими киноподелках размазаны толстым слоем по подвигу народа злобные комиссары и кровопийцы-чекисты. И опять у них выиграл народ войну вопреки правительству. Нет элементарного понимания великих вех страны. Зато в «Т-34» (2018) очень мило братаются русский и эсэсовский герои войны – мол, оба танкисты, за свою страну воевали. Ага, СС – тоже танкисты. И за свою страну по белорусским деревням ездили танками.
И вот в бложике стонет нынешний министр культуры, как её обидели афганские ветераны, не оценившие новый великий фильм «Братство» (2019) - уже об Афганской войне. Для справки, снял его Лунгин, практически все фильмы которого страдают воинствующей русофобией. Он просто незатейливо ненавидит русский народ – в подтверждение смотрите «Такси-Блюз» и прочее. Живёт во Франции. Исправно получает деньги от нас. И на нас же на них гадит. Фильмец получился, как наши солдаты мародёрствовали в Афгане. Спасибо Минкультуры, просветили. Самое оно в разгар идеологической борьбы такое снимать.
На пажитях мутного финансирования кино пасутся уже целые семьи. Взять Михалковых. Только пришли зрители в себя от картин мэтра про «Стояния» и «Нестояния», являющиеся издевательством над темой Великой Отечественной Войны. И вот уже в наше культурное пространство настойчиво долбится клювиком птенец его гнезда – зять Гигиниешвили, тоже режиссер, за другого дочку не отдадут.
Не понимаю, почему наши власти позволяют выпускать в прокат такие фильмы, фактически являющиеся оправданием терроризма. И за чей счёт гульбарий этот.
«Заложники» (2017) - фильм о том, как в Советской Грузии элитные дети, которые и так из-за границ не вылезали, решили украсть самолёт, чтобы въехать на Запад не скромненько, как невозвращенцы, а с помпой – со стрельбой. В реальности их задержали и осудили по всей строгости. А сегодня обитатель наследственного киношного михалковского герцогства фигачит фильмы, где такие наивные и тонко чувствующие яркие личности не могли смириться с проклятым совком, а коммуняки их не поняли и к стенке поставили. И это в неашей стране, где такие же милые борцы за справедливость взрывали дома на Дубровке. Ах, фильм про то, как убивали каких-то там советских людей? Ну про это можно. Тогда же Империя зла была. Вот ей Богу, рука к пулемёту тянется…
Профессиональные халтурщики богаты и успешны. А где не берут качеством, там берут рекламой.
Реклама фильмов – это вообще новый для нас жанр нарочитого помешательства. Во время премьер на всех телеканалах с утра до вечера показывают выходящих с сеансов простых серых зрителей и разных ярких известных фигур бомонда, а те радостно вопят: «Это потрясно! Ничего подобного не видел! Голливуд нервно курит в стороне!»
В одесском стиле – «вся Одесса в шоке, я приведу сюда свою бабушку и малолетнего племянника, пускай Изя видит, что такое гениальная фильма!» По крикливости и горластости – чистый птичий базар. По объективности оценок – проплаченная лабуда. И гарантия того, что рекламируют дрянь…
Одесский пароход
И ещё актуальная реплика. Посмотрел тут на днях широко разрекламированный фильм «Одесский Пароход» (2019). Это такая советская Одесса по Жванецкому.
Вот не понял. То ли Жванецкий – абсолютно голый король, и мы зря в своё время его концерты с одного магнитофона на другой переписывали, с восхищением изрекая: «Ох, смело! Почему его ещё не посадили?» Или он устарел уже, как каменный топор в скобяной лавке. А может режиссёр дисквалифицировался после своего фильма «Ликвидация»? Но зрелище жутко убогое – и сценарий, и диалоги, и картинки. И совершенно дикая непрофессиональная игра известных и хороших в целом артистов.
Но реклама зато какая! Из каждого угла:
«Шыдевер!»
Или, может, я чего-то не понял…
Античные мелодрамы
С начала девяностых годов слезогонный поток обрушился на русского зрителя. И сегодня Мелодрама - это такая глыба, которую не сдвинешь никакими робкими попытками просветителей и педагогов привить людям представление о прекрасном или хотя бы не безобразном.
Эта опустившаяся и деградировавшая паразитка заполнила львиную часть сферы массовой культуры и останавливаться не собирается.
И ведь не только тетки теперь слезы размазывают над этими мелодраматическими творениями. Множество здоровенных пузатых мужиков все чаще и обильнее льют каждый вечер над ними слезы, запивая их, горькие, пивком.
Знал одного старого полковника, очень серьезного советского начальника, по национальности грузина с присущей лучшим представителям этой нации добротой и эмоциональностью. Тогда только пошли длинные мелодраматические сериалы, и он коротал дни пенсии, пристрастившись к просмотрам «Рабыни Изауры» - в то время это была такая бомба в массовой культуре. И очень он переживал, глядя на мученические душевные страдания героев. А однажды не выдержал, гордо встал и громогласно обратился ко всем:
- Леонсио, Леонсио! Вы посмотрите! И родит же Земля такого подлеца!
Сегодня проникновение мелодрам в мужские уголки масскультуры становится аномально-болезненным, что говорит о состоянии общества – неуклонном сближении и последующим стирании гендерных стереотипов восприятия реальности. То есть что тетки, что мужчины хотят видеть одно и то же и мыслят схоже.
Киношки жанра мелодрама можно условно разбить на два основных раздела. Про рабынь. То есть профессиональных страдалиц и тяжелую женскую долю: «Вон оно, бабоньки, какая судьбинушка у нас, горемычных». Такой садомазохизм – про сирых и убогих, которые жестоко унижаются и мыкаются неприкаянно, а потом резко поднимаются и всем страшно мстят, разбивая сердца, а иногда и вырывая их. И про рабовладелиц. То есть про сильных женщин. Таких стервозин, как правило из глухой провинции, которые и так, и этак мужиками помыкают, но все же они при всех своих отменных боевых качествах умеют тонко чувствовать, жаждут большой светлой любви, ну а заодно загнобить всех мужиков-козлов. А самый главный лейтмотив у обоих разделов – как бы на всех отыграться.
Литературоведы полагают, что все сюжетные ходы мелодрам появились до нашей эры в Афинах, во время расцвета театра в связи с внезапно повысившейся сытостью населения, возжелавшего в мирные и спокойные времена сентиментальных спектаклей. Все эти «кто отец», «от кого я беременна», все эти соблазнения, обманы, любовные треугольники, мстительные брошенные жены, коварные соперницы-искусительницы, подставы и предательства, интриги, подлости, отравления и клевета – всё прокатано там, и страсти эти надо бы по правде называть вовсе не мексиканскими, а афинскими. Так что смотрим мы бесконечную афинскую пьесу про несчастных золушек, властных свекровей, неразделенной любви и гонимых жестоким и не понимающим высокого миром нежных любящих голубках, усыновлениях, удочерениях, детских слезинках.
Теткам нравится вся эта слезогонная муть про любовь. Нравится им соотносить свою судьбинушку с судьбами героинь. Так же как мужчинам хочется соотносить себя с крутыми альфа-самцами, глядя на героев с каменными челюстями, крошащими кулаками и из пулемётов бесчисленные толпы зловредных врагов. Все это имеет право быть. Лишь бы имелся интересный фон с современными смыслами и характерами. Тогда это актуально и интересно. А с этим у современных киноделов совсем швах. Их рассказки - это какая-то история болезни нашего общества.
Смыслы и фон в этих поделках мутно-омерзительный для нормального человека. В этих мелодрамах постоянно какие-то дикие коллизии. Всё крутится в рамках нашего пошлого перифирийного капитализма родом из девяностых, желания большого хапка, мечты о баксах, виллах, драгоценностях и чековых книжках.
Тысячи серий, одна за другой. Можно смотреть с любого места любой сериал – кажется, что это одно бесконечное кино. Замкнутые круги женских, по большей части, совершенно оторванных от реальности, архетипических потаённых страхов и заветных чаяний. Угрюмые бабские хотелки и мечталки. Хоть бы какой-то проблеск иронии самоиронии, доброго юмора. Нет, все катастрофично серьезно и основательно. «Кто отец этого рёбенка?» - звучит как глас с неба. И все должны внимать.
Там редко кто занят общественно-полезной деятельностью. Все герои бизнесмены или, на худой конец, очень большие начальники. Они богатые и живут в виллах. Чем бизнесмествует, за счет чего богатеет герой – непонятно, поскольку на работе он бывает редко, ибо в вечных коллизиях мечется между хорошими и нехорошими тётками. У него времени на работу нет. Но где-то за его спиной присутствует его Фирма. Именно так – уважительно, Фирма, то есть Семейный Бизнес. И акции. Что этот бизнес создает полезного, какие дома строит, машины и механизмы производит – неважно и непонятно. Но Фирма же! Типа Майкрософта или Тошибы.
Девки по большей части Золушки – из провинции, из деревни, из интеллигентной семьи, такие все правильные и цельные, они ждут Любовь! А без любви всех на хрен и всё похрен.
И все на фоне какого-то дурацкого и не по делу криминала и опереточных злодеев, гнусных конкурентов и нечистоплотных партнёров. Те хотят отхапать имущества и тоже стать владельцами заводов и пароходов. Злые мужики и злые тетки строят козни героям с ангельскими крылышками –добрым капиталистам мажорам, журналистам и их нежным мартышкам.
Листаю списки кинотворений. Голова кругом. «Золушка» (2012) – соответственно, про новую современную Золушку со всеми вытекающими и втекающими. «8 лучших свиданий» (2016) - больной муж ищет любовника своей жене.
Дальше ещё интереснее. «Тест на беременность", "Владения 18",
"Невеста моего жениха", "Испытание любовью" и так далее и все прочее такое же.
Набрел в Инете критическую и очень показательную реплику: «Смотрела по Первому сериал «Улыбка пересмешника» (2014).Там семья: муж-бизнесмен, жена-домохозяйка с детьми. И вот муженёк надувает жену, подаёт на развод без раздела имущества, вышвыривает клушу, детей отнимает. Она влетает и попадает в колонию. Там становится крутышкой. Её выпускают, она находит мужика-миллионера, он ей помогает с адвокатами. Потом этот прЫнц благополучно клеит ласты, и она становится миллионершей и бизнес-вумен. И банкротит бывшенького. И я не первый раз смотрела такие фильмы, где клуша из деревни Пупкино становится шикарной бизнес-леди и всех побИждаеть!»
Квинтэссенцией гламурного скотства можно считать фильмы про всякие изысканные высокие тусовки. Наштамповали их тоже немало. Благодаря раскрутке тут самый популярный, скорее всего». «The тёлки» (2016) по глубоко проникшему в беспощадный и омерзительный мир московской тусни роману известного телеведущего Минаева.
Совсем перестали снимать фильмы про нормальных людей, занятых трудом на благо общества. Конечно, это же не бизнесмены, поп-дивы, блогеры и прочая инфернальная нечисть. Оно и неудивительно – снимают фильмы мажоры и бездельники, для которых слово «попил» сакрально, кто ничего хорошего в жизни не сделал и призван судьбой на эту Землю поганить кинопленку, втягивать толпы актеров и технического персонала во вредную деятельность, направленную на опошление культурной жизни страны. Вообще, я бы к творческим профессиям не подпускал людей, которые меньше пяти лет отпахали на заводе, в колхозе, на госслужбе или в армии.
Гламурные твари из благополучных семей, взросшие в дымах марихуаны, под пиво и дорожки кокаина, презирающие всех и вся на свете исключительно по факту своего происхождения, составляющие сейчас соль нашего бомонда и молодой поросли творческой интеллигенции – они чему могут научить, чего показать? Тяпку им – и в колхоз, пущай землю обрабатывают по заветам Мао Дзедуна.
Между тем, сам жанр мелодрамы имеет право на существование и готов явить что-то ценное только тогда, когда он связан с демонстрацией какой-то общественно-полезной сферы, исторических обстоятельств, когда за спиной людей реальная жизнь и реальные полезные дела, интересные профессии, пассионарные порывы и устремления, а не какие-то загадочные фирмы и акции, не жалкое и бессмысленное прожигание жизни мажоров и барыг. В ином случае это зрелище убого и пусто.
А вот производственные фильмы ныне совсем уж завяли. В обществе начисто утрачены поэтизация честного труда на благо страны, восхищение людьми труда, уважение к самому труду. Офисное трепыхание в отделе продаж обозначить трудом можно с гигантской натяжкой.
Иногда, правда, всё же появляется попытка осмыслить женские страдания в рамках «человек-профессия». Вот и появляется «Черный лебедь» (2010) - про балеринок. Редкостая бредятина, даже при всём моем уважении к искусству балета. Глупая история про глупую телку, ставшую офигительной балериной, заодно отсидевшую в тюряге и загнавшую всех сокамерниц под шконку изящными и убийственными па из балета. «Сила лебедя».
Некоторый интерес вызывают у творцов врачи. Но это целый жанр, притом достаточно популярный – медицинский фильм. Собственное здоровье народ всегда интересовало, а потому интересовали всегда и врачи – что это за существа такие в белых халатах решают, кому жить, а кому увянуть.
Иногда выходит на экраны что-то приличное. Хороший фильм про тех же врачей «Аритмия» (2017). Там и семейные отношения показаны достаточно тонко, и дана очень трогательная картина героического труда врачей «скорой». Отлично получилась «Территория» (2015) по Куваеву – про работу геологов. Снято красиво, со вкусом, без злобы по отношению к советской власти. Очень удачный фильм, который можно несколько раз смотреть.
Но это исключения. Все нормальные жизненные и бытовые страсти в нашем кино полностью ушли в бессмысленную, пустую, оторванную от реальности мелодраму про Золушек и барыг.
Но бывает хуже. Когда гламурной кувалдой кинематографа пытаются отрихтовать хрустальную истину нашей истории. Тут на выходе появляется такое.
Из серии про тяжелую бабскую долю на слуху сейчас вызвавшая нездоровое оживление «Зулейха открывает глаза» (2020). Так густо в этом творении перемешаны душевные боли простой татарской бабы со стенаниями о нелегкой судьбе татарского народа и поклёпами на советскую власть, что до сих пор и коммунисты, и патриоты, и татары, и просто граждане, к которых что-то в голове есть, плюются, негодуют и пишут петиции. Но рейтинги зашкаливают. Потому как бешенная реклама и бабские дурные слезы над судьбинушкой бедной женщины.
Тетки как то с большой готовностью проецируют на себя героиню и её невзгоды, впадая в сентиментальное настроение – мол, мы почти такие же, муж сволочь, вокруг сатрапы. Прям сама как Зулейха, душевные раны приходится аж на Мальдивах со стаканом Мохито залечивать.
Ну а вообще не все так плохо. В мелодраматичных и бытовых жанрах научились строгать простенькие комедийные сериалы, которые вполне годятся, чтобы занять время. Обычно их вытягивают артисты, как Охлобыстин «Интернов». Были всякие «Саши и Маши». «Папины дочки» и прочие – не откровение, естественно, философско-глобальное, но смотрятся иногда довольно мило. А иногда тупо – как карта ляжет.
В этом жанре бывают неожиданные подвижки, притом там, где совсем не ждали. Вроде чисто американская тема, проевшая плешь всем история про поиск контакта отцов и сыновей, перемешанная с русской провинциальной безысходностью, жизнью маргиналов и криминалом. Таков фильм «Как Витька Чеснок вез Лёху Штыря в дом престарелых» (2017). Гопник везёт в дом престарелых случайно найденного отца – старого авторитетного вора. И при общении выясняется, что оба вовсе не законченные мрази, как кажется сначала. И в них осталось много человеческого. И они способны друг за друга на поступок, пусть даже на кону и жизнь. Вроде страшная история. Но как-то смешно и грустно получилось. И достаточно жёсткий интересный сюжет. Да и сделано качественно.
В общем, вердикт однозначен. Все наши мелодрамы на девяносто девять процентов - муть, пошлятина и ахинея. Но тёткам нравятся бесконечные истории про гордых и непреклонных золушек, горничных и гувернанток и их строптивых принцев на «Мерседесах» и «Феррари» - в зависимости от бюджета.
Актриски и актрисята
Все эти мелодрамки славны главными героинями. А их ведь играть надо. Компьютерными мордами их пока что не заменишь. И тут нарисовывается совершенно безрадостная заковырка. Называется она Актрисульки.
Актрисульки – это вообще такая новая стадия развития земной техносферы. Биороботы с дефектным программным обеспечением, не позволяющим им достоверно функционировать в человеческом обличье. Пластмассовые морды, деревянные голоса, нечеловеческая пластика движений. Место прописки – русский сериал.
Где их таких берут? Где их таких учат? Неужели в знаменитых ГИТИСЕ, ВГИКе? Раньше бы на приемной комиссии стоило таким только «Добрый день сказать», как сразу услышали бы: «До свиданья». А сейчас такие вполне успешные гламурные животинки играют в фильмах. Фанаты у них. Интервью раздают, свои новые поместья журнашлюшкам демонстрируют и банальные истины озвучивают: «Как я шла к успеху».
Впрочем, как они шли к успеху – это народ если и не знает наверняка, то очень живо и в красках предполагает. И вряд ли сильно грешит против истины. Поскольку ничем иным появление этих финтиклушек на экранах кино объяснить невозможно.
Главная базовая программа и их героинь, и самих актрисулек – неустанный поиск бабла и славы.
Их папики, родственники, покровители – они ведь тоже биороботы, но только заточенные на больше, на массированное извлечение бабла из окружающей среды и превращение воздуха в денежные знаки. Эти папики разрушили экономику, заводы, перекачали деньги в офшоры. Теперь точно так же разрушают кино, утрамбовывая его своими протеже.
Конечно, встречаются и талантливые девчонки. И вполне вытягивают фильмы. Но их так мало. И новых Фрейндлих и Чуриковых даже среди них не видать.
То же самое относится и к артистам. Омерзительные мажорные морды, пластика движений, презрительный блеск в глазах. Станиславский с его системой сейчас бы выпил яду, глядя на все это новое артистическое племя.
Как правило, все современные фильмецы вытягивают артисты старой советской школы, Стоит им появиться – уже и энергетика, и интерес зажигается у зрителя. А потом диалог пары шалав с каменными лицами – и весь интерес зрительский куда-то моментом пропадает.
Ей Богу, рано или поздно это племя позаменяют на компьютерные программы. Они поживее себя ведут. В них человечности больше.
Украина не Россия, а карикатура
Вся сериальная муть долго была крепко завязана на нерушимую российско-украинскую дружбу. До бандеровского нацистского переворота львиную долю киноподелок для нашего телевиденья на аутсортинг отдавали хохлам.
Ситуация один к одному как во всей мировой экономике. Производство выводят, куда подешевле. А дешево было на Украине - там за похлёбку готовы были сниматься, не то что наши разжиревшие жадные звезды.
Сериалы хохляцкие – они типа русских, только дешевле, пошлее и тупее. Украинский акцент никуда не денешь. То есть к нашему попсовому массовому сериальному штампованному маразму стала добавляться высокодуховная селюковская упертость, а также специфический южный говорок. А еще вкрапления постоянно возбужденного национального самосознания народа вечного майдана. Ничего хорошего от такой смеси ждать не приходилось.
Вот и наплодили хохлы совместные с Россией или по заказу бесчисленные мелодрамы, детективы.
Не обращал раньше внимания на страну производителя. Но сегодня присмотрелся – самые тупые и притянутые за уши военные фильмы производства Украины. Но одно время хоть относительно идейно-выдержанные были.
Встречались, правда, боле-менее нормальные вещички. Сам не смотрел, но народу нравились «Сваты». Еще,оказывается, это Украина сняла популярного «Пса» - это из тех фильмов, где служебно-розыскная собака на пять голов умнее и оперативника, и всего начальства, и собачьей логикой как орехи щёлкает запутанные дела. Беседовал с одним кинологом, тот разорялся:
- В суд на авторов таких фильмов подать! Это же клевета на служебное собаководство. Это же полная фигня!
Глупо конечно, но собака приятная.
Производство совместное работало. Давало план по валу. Кое-что людям нравилось. Но вот однажды, в темную, темную ночь между нашими странами произошёл скандальный разрыв и девичья фамилия. Однако киноиндустрия запущена. Снимать что-то надо. Вот и снимают украинские киноделы героические киношки про древних укров и прочих «хероев».
Так случилось, что в бандеровском фашистком припадке забились многие украинские, а ранее советские деятели культуры. София Ротару трогательно шлёт денюжку и подарки героям АТО. И Горбунов , весь такой мужественный и серьезный, сто раз проклявший Россию и её народ, играет в эталонно тупоумном геббельсовском сериале «Гвардия» (2015) героического бойца националистического батальона. Там, не жалея сил и крови, вместе со своими отважными соратниками-бандеровцами, бьётся не на жизнь, а на смерть против гнусных сепаров с Донбасса и прочих клятых москалей.
Характерно, что после курса лечебного голодания основная масса этой публики начинает жалобно скрестись в дверь страны-агрессора – приютите бездомного котенка, накормите, напоите, роль дайте, а заодно с концертами позвольте выступить. Народ у нас отходчивый, простят, поймут, дадут роль в каком-нибудь сериале, а потом и на концерт придут аплодировать. У основной массы народа нашего, к сожалению, память короткая. Вспомнить, как недавно бандеровский прихвостень, объявивший себя детским писателем, устраивал в библиотеке в Москве вечер своего творчества.
Накал пошлости и информационного раздрая в этих украинско-российских или просто украинских творениях был таков, что понятно, как из этого болота, из под киношной кочки под названием «Слуга народа» выполз очередной упырь, высасывающий кровь из Незалежной – нынешний президент «Украины не России». А в недавнем прошлом удачливый хохляцко-русский, довольно пошлый, но очень активный актеришка.
Про умственные качества избирателей, для которых нет разницы, полюбившийся перед ними персонаж комедии или реальный человек, лучше не вспоминать…
Страдалец за Отечество Акунин
Совершенно отдельный пласт нашей масскультурки – плоды творчества Акунина. Вызову, наверное, бурю негодований от его почитателей, но все же рискну сказать – и писатель, и детектившик из Акунина хреновенький. Конечно, повыше Донцовой и Минаева, но куда ниже Достоевского и даже братьев Вайнеров.
Его оглушительный успех является примером довольно бесстыдной раскрутки, которую устроила интеллигентствующая тусовка. Он результат отточенных агрессивно-крикливых рекламных и политических технологий. Это когда при доступе к СМИ народу можно вбить в голову что угодно. В том числе и что Акунин гениальный писатель. Главное – первый ошеломляющий удар. А потом все будут стесняться сказать что король голый, примутся его читать, обсуждать, находить какие-то философские мысли и исторические обобщения.
Помню, как раскручивали Акунина. Даже сам купился на эту волну, пока рекламный сам продукт не прочитал. Еще до того, как вышла первая книга, поднялся дикий гвалт во всех либеральных СМИ. «МК», по-моему, «Аргументы и факты» - все хором и слово в слово кричали типа: «Детектив считается жанром низким. Но вот появился писатель гениальный, и его произведения – по-настоящему большая литература. Читайте… Покупайте… Боготоврите!!!» При этом, поскольку самих книг еще не вышло, напрашивался вывод, что критики их не читали, но хвалили авансом. Это был первый такой наглый рекламный проект в области книготорговли. До этого фолианты продавались сами, и считалось неприличным их рекламно впаривать, как подгузники.
Конечно, раскручивали его не за красивые глаза. Просто в то время – в конце девяностых, советскую историю уже настолько смешали с грязью, что там и оттоптаться негде было. Русское национальное сознание начало искать тихую гавань в былинных монархических временах – мол, тогда была настоящая Россия, там были настоящие русские люди. И проект Акунин посвящен одному – показать, что и тогда вам, русскому быдлу, хорошо не жилось. Его герои – князья-гомики, священники пьяницы, чиновники-воры, ну а народ дрянь. Россия – отсталое убожество. Ничего у нас не было. Ни сверхдержавы СССР, ни благословенной Российской Империи. Сплошной разврат, убожество, зло. Такой вот ещё не снятый заказ по окончательному уничтожению нашей исторической памяти и решению Русского Вопроса.
В общем, один Фандорин во всей России был лапочка.
Кстати, этот образ борца за все прекрасное против всего костного вышел крайне неприятный – механистичный, античеловечный.
Ну и еще какая-то мракобесная Пелагея на ниве борьбы с преступностью подвизается – такая леди Марпл в русском монастыре.
Преподносится эта картина России не прямолинейно, а такими мастерскими искажениями реальности – чуток грязи на значимые исторические фигуры, чуток изменений реальных событий, чуток смещены акценты, чуток приоткрыты факты, о которых лучше не вспоминать. И у идейно окормляемого читателя исподволь крепнет мысль, четко озвученная в стихах находившегося в состоянии галлюцигенной старческой русофобии любимца советской публики режиссера Рязанова – «и угораздило же в такой дрянной стране родиться».
С точки зрения детективного развития сюжетов все акунинские конструкции страдают хлипкостью. Расследования показаны глупо. Фандорин демонстрирует способности к странной дедукции, типа как у Насти Каменской, когда следствия никоим образом не вытекают из предпосылок, а берутся автором с потолка.
Естественно, такое значимое явление не могло остаться вне поля зрения наших киноделов. Вот и пошли фильмы и сериалы по Акунину. «Статский советник» (2005), где Фандорин удивил, когда, вместо того, чтобы спасать от террористов свою любовь, припускается в погоню за злодеем, в результате дама гибнет из-за его просчета, а ему до лампочки. «Пелагея и белый бульдог» (2009). И овации, премии, реклама.
Благодая вбуханным миллионам пара фильмов даже вышло вполне приличными. Тот же «Турецкий гамбит» (2005), несмотря на обильное метание навоза в сторону РИ, смотрится в целом терпимо и даже интересно.
Сериал «Азазель» (2002). Осталось послевкусие стойкого идиотизма происходящего на экране. Какой-то там сиротский приют, где коварные террористы готовят из сиротинушек отмороженных террористов. Помню, хотя и смотрел его вскользь, кино отличалось абсурдной натянутостью, и неестественностью сюжета и ирреальными методами расследования. И, конечно, с очень большой претензией на умность.
Абсурдистской вершиной экранизаций «классика русской литературы» стал фильм «Шпион» (2012). Если исходная идея произведения тупая, то его уже не спасет ничто. Ну а про идею судите сами.
Ниндзя из Абвера, весь в черном, настолько крут, что проникает в кабинет Сталина, без всякого труда. Для чего? Чтобы показать вождю народов – мол, мог бы я тебя в любой момент прихлопнуть как муху, но не стану, потому что я благородный немецкий шпион и пришел доказать, что СССР и Германия друзья, а войны не будет. Мол, так вот изощренно немцы вводили руководство СССР в заблуждение, а на деле готовили атаку. Хотя с такими ниндзя гитлеровцы могли бы за три дня перебить все руководство страны и посадить в Кремль Гиммлера с царским посохом. В комплекте, понятно дело, зверства НКВД, который для оперативной необходимости дает погибнуть целому троллейбусу советских граждан.
Вот что это за аниме? Как в башке может такой бред появиться? Сказать, что это школьное сочинения – принизить воспитательную и образовательную роль школы, даже современной. По накалу логики это средняя группа детского сада.
Ну да, как голливудское кино про супергероев сошло бы – в США давно с головой не дружат при написании подобных сценариев, но зато и на выскоинтеллектуальность и историчность не претендуют. Но у нас то... Хотя поколение «Пепси» и не то слопает.
Единственно, что в фильме получилось хорошо – футуристические, исполненные в ретро-стиле пейзажи несостоявшейся сталинской Москвы с грандиозными строениями. Величественно и красиво. И демонстрирует, насколько большой замах был у наших дедов.
Итог акунинского творчества и жизнедеятельности закономерен. Сидит этот изгнанник в Парижах-Лондонах, как Герцен, выражает оттуда поддержку всей русофобской антиправительственной движухе в нашей стране. За что его исправно экранизируют и уже и в школьную программу пихают, рядышком с неполживым Солжем. И теперь детективы уже для него мелковато. Замахнулся на славу Ключевского. Накатал длинный пасквиль - историю России, как он и его братья по разуму её видят. В его изложении история гнусная. Недаром по ней соплями экстаза обливаются все либеральные мокрицы.
В общем, нормальный такой либеральный кумир. И его публика знает уже со школьного возраста, ибо обязателен для прочтения. И полно почитателей, которым этот либеральный гений русской словесности открыл глаза на мир.
Такие вот гримасы российской действительности. Враг ведь чистый. Но разрекламированный, поэтому пользуется спросом у того самого русского народа, который он ненавидит всеми фибрами души – судя по его широкой русофобской литературной и общественно-политическому деятельности.
Вот интересно, Николая Свечина, написавшего прекрасные повести про русский сыск со вполне здравым разбором исторической ситуации в России девятнадцатого века и прекрасными героями никто не знает. И кино по его произведениям не сняты. А в литературном плане он на пять голов выше папаши Фандорина. А опусы Акунина знают все. В этом есть какая-то несправедливость.
С другой стороны в мире информационного мусора только хозяева этого самого мусора могут привлечь внимание к чему-то…
Хотиненко
Хотиненко наснимал много хороших, не очень хороших и проходных фильмов. Во всяком случае, он для меня стал явлением в нашем кинематографе.
Помню, как мне пришлась по душе «Патриотическая комедия» (1992) - полуфантастчисекий, полумистический фильм, где взгляд на реальность немного с сюрреалистической стороны, такие булгаковские мотивы.
Снял еще в советское время сериал по Вайнерам, в целом неплохой, «Лекарство против страха» (1978).
В перестроечное время отметился ставшим классикой «Зеркалом для героя» (1987).
Потом были «Рой» (1990). Очень любопытные «Макаров» (1993) - про отношение человека и оружия. Просто до слез трогающий правильный фильм «72 метра» (2003) про подводников.
Хороший сериал «Бесы» (2014). Весьма идейно сомнительный «Поп» (2009). Псевдоисторические поделки «Демон революции» (2017) и «Ленин. Неизбежность» (2019).
Отметился продолжением «Следствие ведут знатоки» (2002).
Помню, эту серию он снимал на нашем шестом этаже на Житной, где располагается уголовный розыск. Оперативник Томин, ныне трудящийся в Интерполе, выходит из своего кабинета, твердо и гордо шагает по министерским коридорами.
Притащили в наш коридор бесцеремонные киношники какие-то шпалы для движения кинокамер, расставили аппаратуру. Нас эта суета забавляла и притягивала - у всех наших людей непреодолимая тяга приобщиться хоть немного к миру киношных грёз и глазеть на знаменитых артистов.
Томин выходит из кабинета нашего отдела «6017». Перед этим игравший его с незапамятных времен Каневский сидел у нас, и Зоя Красавина, наша сотрудница, поила его чаем и трепалась про искусство и жизнь. Артист оказался вполне нормальный в общении мужик, без звездных прибабахов и памороков сознания.
Но фильм получился на редкость примитивной штамповкой. Русиш мафия, Интерпол и прочая медийная фигня, в которой авторы вообще не разбираются.
А режиссер Хотиненко хороший…
Ностальгия
Вполне себе неплохо чувствует и растет популяция киношек, эксплуатирующих тему ностальгии по советским временам. За последнее время вышла их тьма и тьма. Картонные «Восьмидесятые» (2011) - про молодежь восьмидесятых годов. «Оптимисты» (2017) - про каких-то странных сотрудников МИД СССР. «Оттепель» (2013) - про оттепель со всеми причитающимися и прилагающимися. «Манекенщица» (2014) - про тяжелую жизнь советских манекенщиц. «Дом с лилиями» (2014) - фиг поймешь про что, какая-то фигистика с мистикой. «Рожденная звездой» - про рожденных звездами в клятом совке. «Дочь генерала Татьяна» (2008) - про влюбленных диссидентов и генеральских дочек, а также про благословенную эмиграцию в Штаты. «Сделано в СССР» (2011) - про диссидентов. «Фарца» (2015) - про скромный и героический труд фарцовщиков, про ту самую креативную среду, из которой вышли истинные герои нашего времени, такие, как Березовский, Гусинский и много еще кровососов. В общем, в основном, про мажоров, бездельников, паразитов и захребетников.
Кто жил тогда – для тех это киношное зрелище не шибко убедительно. И не про нас, советских, а про себя, мажоров и космополитов они снимают. И нет там тонкого ощущения прошедших времен, их романтики, достижений и тягот. И, конечно же, гнилостно так веет антисоветским душком.
Обычно в них не затрагивают проблемы Советского Союза, которых было немало, а эти самые проблемы превозносят, гротескно вознося их до небес. Мол, именно слезинка диссидента была ниагарским Водопадом, а жизнь огромной Державы, прославившейся великими свершениями – так, всего лишь небольшой плевок в Мировую Историю.
В центре этих киноподелок какие-то фарцовщики, вольнодумцы, мажоры, мелкие гаденыши, партократы и обязательно сотрудники КГБ.
Вот сколько лет прожил в Союзе, а впервые вживую сотрудника КГБ увидел когда в военной прокуратуре работал, если не считать моих родственников. Но в ностальгических фильмах они повсюду. Если барабанят настойчиво эту волнительную тему авторы родом из тех времен, это наталкивает на грустные мысли об их близости с той конторой и, может, даже о взаимной трогательной любви.
Конечно, в реальности эти диссидентские проблемы ни фига не главными были, их только на московских кухнях младшие научные сотрудники обсасывали, да еще по Голосу Америки визжали – свободу Буковскому, Сахарову и прочим попугаям.
Из хороших сериалов, частично ностальгических, вспоминается отличная сатира «Козленок в молоке» (2005) - по повести Юрия Полякова. С прекрасным юмором расписывается безбашенная жизнь Союза Писателей, а также вечные типажи паразитической среды якобы творческой интеллигенции.
Самый мерзкий фильм тут, несомненно, «Стиляги» (2008) - это про стиляг девяностых. Снят в целом неплохо, и клевета на СССР подана не прямолинейно, а с таким заходом-изгибом. Мол, единственные яркие и неповторимые личности в СССР были стиляги, которые против унылого совка в душе, а кто был за «совок» – те серая масса, у которых даже шмотки были серые. Такого гнусного перевирания исторических реалий и смещения естественного спектра еще поискать надо бы… Или не надо – оно нас само найдёт…
Историко-истерическое кино и вино
Клепаются как на конвейере псевдоисторические киношки. Естественно, с привычными плевками в историю или, на крайняк, с нездоровой сенсационностью.
Большинство этих произведений отличает либероидное невежество и подтасовывание исторических фактов в угоду конъюнктуре и идеологии компрадорской тусовки. Там вся наша история – тьма беспросветная, типа как в киношках по ранее упомянутому новому французу Акунину с его малохольным Фандориным и «Турецким гамбитом». Иногда встречается хруст французской булки, которую потом сожрали одним укусом клятые коммунисты.
Порой за государственный счет выходят жуткие уродцы типа «Викинга» (2017) – про и Князя Владимира. Выигрышный материал о победе Христианства на Руси подан в приторно сладком сиропе. Сразу становится понятным, что это вранье, передёргивание и подтасовки, в которых ты просто вязнешь. Вся историческая неоднозначность и сложность того исторического момента смывается детским неадекватом героев и ситуаций. Почему так глупо все получается? Может потому что авторы и сценаристы необразованные, лишённые логики и чувства меры глупцы? Или это не так?
А вообще у наших киноделов вся история предстает или каким-то балаганом, или дешевым боевичком, или трешем. Все мельтешат, все бегают и прыгают. Несут ахинею с умным видом. И все как-то несолидно.
В «Охоте на Берию»(2006) клоуны охотятся на Берию, а он на них, и все по-дурацки и антиисторично. «Власик. Тень Сталина» (2018) - как-то довольно глупо представлена деятельность начальника охраны и его отношений с Вождем. Там не только Власик тень, но и сам Сталин лишь жалкое отражение. Примитив совершенно дикий.
Порадовали нас в последнее время фильмами на революционную тематику. «Демон революции» (2017) вон вышел, снял уважаемый мной Хотиенко, но получилось не про демона, а про какого-то черта болотного. «Ленин. Неизбежность» (2019) сняли. С тем же успехом.
От этих фильмов все историки в ужасе – у них пальцы на клавиатуре чуть не отсохли - отмечать все несуразности и передергивания, ляпы и просто враньё.
Вообще, историческая достоверность– это никогда не было коньком творцов. А сегодня они, по-моему, находят противоестественное удовольствие в изображении истории через кривые зеркала. То есть это даже не банальное и вполне органичное для наших творцов темное невежество, а сознательное издевательство.
Сколько вышло достаточно пустых фильмов про исторических и просто знаменитых деятелей. «Екатерина» (2014), «Салтычиха» (2017) и прочее, прочее, прочее. Некоторые ничего так сняты, другие похуже, но доверия к ним особого не имеется. Это не история. Это всего лишь наивные рассказки про историю.
«Идем дорогой трудной», как поется в мультике. То есть голливудской – когда все исторические реалии всего лишь фон для современных убогих персонажей. Нет ни Салтычихи, ни Екатерины на экранах. Есть только тупые тетки двадцать первого века в гламурных интерьерах.
Впрочем, не все так плохо. Встречаются у нас и удачи. Когда сердце замирает и кажется – ну вот, выходим из кризиса.
Но ремиссия эта временная, поскольку после каждого нормального исторического фильма выходят две-три «Зулейхи», и вновь понимаешь, что русская культура стала заповедником для врагов русского народа.
Мне показался достаточно удачными, можно сказать, возродившим традиции русского исторического кино «Годунов» (2018). Много претензий к нему, а мне понравилось, особенно первый сезон. Артисты играют отлично, интерьеры прекрасные. Главное замечание – вместо того, чтобы углубиться в исторические реалии, непозволительно много времени отвели мелодраме – любит-не любит, обнимет-поцелует. Эти латиноамериканские страсти совершенно там неинтересны и не вызывают особых чувств. Лучше бы про войну больше сняли, чем про любовь. Но фильм вполне приличный и, главное, очень русский, с попыткой хоть поверхностного, но осознания истории, и непрерывности её течения для нашей страны…
Потоптались на революционной тематике знатно. Появились чудовищные антиисторичные монстры типа «Адмирала» (2015) сопливо-мелодраматично и нагло лживо прославляющего Колчака, у которого руки по локоть в крови трудового народа и который ничем не лучше иудушки Троцкого.
Попадались и забавные революционные фильмы. Понравился «Волчья кровь» (1995) с Сиддихиным – неоднозначная история про борьбу с бандитами на Дальнем Востоке, но вполне такой захватывающий, эмоциональный…
Появились фильмы по новой истории. «Балканский рубеж» (2019) – про бросок наших десантников к аэропорту Приштина в Югославии, где мы якобы все НАТО обставили, предварительно профукав все на свете. В целом, неплохо, если не обращать внимания на обязательный либеральный акцент.
Можно уже к историческим отнести и «Крым» (2017). Реклама была устрашающая: «сейчас мы вам расскажем все про вежливых людей и освобождение Крыма от украинской оккупации!» Материал богатейший, история могла получиться на загляденье. И что видим? Вместо ясного анализа ситуации и движущих сил все утопили в мелодраматических толерантных соплях. Он русский, она украинка, освобождение Крыма разводит их по разные стороны баррикад. Чего освобождают, зачем – не поймешь. Главное – мелодраматические страдания и заламывание рук. Омерзительно вышло. Видно, что сняли по заказу, на отвали - мол, принимай хозяин, работу, и так сойдёт.
Прежде всего и в «Балканском рубеже», и в «Крыму» раздражает отсутствие ясных акцентов. Ну почему у киноделов язык не поворачивается сказать: «пиндосы и просвещенная Европа наши исторические враги, они ответственны и за нашу катастрофу, и за бесчисленные войны в мире. А бандеровцев надо вешать». Нет, опять начинаются какие-то оки-токи-экивоки – это террористы и военщина плохие, а простые американцы-украинцы-грузины за них не в ответе. И вообще у каждого своя правда – это главная фишка всего искусства толерастии.
Ну почему не снять агитку в стиле тридцатых годов: «вот они, враги человечества – бандеровцы, пиндосы, европейские проститутки. Им под видом борьбы за права человека нужны кровь, деньги и власть, чтобы разделять и властвовать. И мы у них кусок в горле, который они не проглотят никогда, только подавятся». Почему бы такое не обозначить откровенно? После того, как на нас Скрипалей с Навальным навесили, можно в выражениях не стесняться и посылать матом, что и делает Батька Лукашенко. Снимите, наконец, сериал, что США – родина мирового терроризма, и их народ в ответе за все, у него руки по локоть в крови…
Некоторые вдруг ставшие историческими личностями снимали сами про себя. Так вышел фильм «Олигарх» (2002). Это Березовский спонсировал про его героический путь к вершинам бабла. Могли бы и вторую серию снять – про работу на английскую разведку, неприкаянность и шарфик, на котором его удавили английские братья по оружию.
А вообще, глядя на наши вумные фильмы, особенно исторические, вспоминается анекдот.
Экскурсия в музее марксизма-ленинизма.
- Это череп Маркса в семнадцать лет. А это череп Маркса в шестьдесят лет, - разливается экскурсовод.
- Но как же у человека может быть два черепа? – возмущается парнишка.
- Вы кто?
- Студент.
- Студент? А лекция для колхозников… Повторяю – это череп Маркса в семнадцать лет…
Вот и читают уже тридцать лет наши деятели культуры нам примитивную лекцию для колхозников… Хотя нет, мы для них уже ближе к феодальным землекопам. А там и до пещеры рукой подать.
Это фантастика!
Про фантастику писал я уже много, так что повторяться не буду. Ничем выдающимся наши киноделы тут не отметились. Наснимали немножко мусора. Немножко, потому что жанр в производстве дорогой. Как с мелодрамами не разгонишься – сто серий на трех диванах.
Про Федю Бондарчука с его Сааракшем и нетолерантным к инопланетянам Бирюлевым все сказано. «Дурак ты и шутки у тебя дурацкие» - анекдот вспоминается при взгляде на его творения.
Посмотрел один из последних наших внушительных трешаков – «Пришелец» (2018) с Борей Моисеевым в главной роли. На Марсе застрял космонавт, а наши политики и масс-медиа из этого устраивают шоу, Боря его хозяин.
Как-то омерзительно все выглядит. Понятно, что авторы осуждают поганых воротил из массмедиа, но вот искреннего осуждения как-то не выходит, а на выходе достаточно глупая история с нарочито нереалистичными персонажами и идиотскими мотивами. Там Глава Роскосмоса (то есть Рогозин по нашему) до безумия желает стать президентом, и для этого затевает аферу с демонстрацией в прямом эфире страданий космонавта на Марсе. Дурдом на гастролях, снято погано и тупорыло.
Хай стоял, что наш фильм начали ваять раньше американского «Марсианина», кстати, тоже на редкость глупого произведения. То есть пиндосы нам за идею денежек должны.
Что еще из нашей фантастики вспоминается? Почему-то врезался в память фильм «Третья планета» (1991) – простенький такой, но атмосферный, развивающий тему закрытых аномальных зон, где злобные военные не дают гулять свободно всяким гордым сталкерам.
Сергей Лукьяненко со своими произведениями ворвался в кинематограф и стал благодаря этому известен, попал в числе наших фантастов первой величины. Слава его началась с «Ночного» дозора» (2004). Сага о том, как жизнью в Москве рулят темные силы с вампирами и ведьмами, а им противостоят светлые силы в лице Мосгорсвета. Потом был «Дневной дозор» (2005). Ругали эти фильмы страшно – мол, искалечил режиссер книгу. А мне как-то зашло нормально. Тем более книги про Дозоры я считаю не дозором, а позором Лукьяненко, до того писавшего отличные космические боевики и приключения. Вся эта борьба вампиров с ангелами, какая-то мутная философия о противостоянии света и сумрака, релятивизм моральный – мол, все правы. В общем, муть. А фильм мне вполне пришелся, тем более это было фактически открытие жанра в России. Снимали за три копейки, на энтузиазме, ребята выложились, так что и спецэффекты вполне себе получились, и игра актеров, и напряг, и нытье автора интеллигентствующее отодвинули.
Недавно очередной шедевер вышел по Лукьяненко «Черновик» (2018). Сама книжка о хранителе прохода в иные пространства вполне себе интересно читается. И фильм бы мог ничего выйти. Но как всегда – тормоза отказали у киноделов. И полезла клюква вперемешку с антисоветчиной. Тут и параллельный мир ГУЛАГа вам в красивой обертке - у Лукьяненко, кстати, таких антисоветских акцентов там и впомине не имелось, но киношники просто не могут успокоиться – все с СССР воюют. Там и мир «Светлого будущего», где летают в небе огромные русские матрешки, ощетинившиеся в итоге против свободолюбивых героев крупнокалиберными пулеметами – смотрится кислотно, авторы явно были под кайфом, когда до такого додумались. В общем, получилась какая-то ерунда на машинном масле, запороли приличный литературный материал.
«Стрелец неприкаянный» (1993) - приятный добрый фантастический фильм про окно в прошлое, и как бы замутить гешефт, ежели оттуда таскать всякие дешёвые в СССР вещички типа золотишка. И чем грозят межвременные валютные операции и сделки с драгметаллами. Бодренько, красивенько, смешно и даже задуматься заставляет.
Было снято несколько вполне приличных мистических фильмов.
«Отряд» (2008) - это такие «Остаться в живых» по-русски. Группа ментов, собранных с миру по сосенке, едет в глухие места искать пропавшую дочку губернатора. И выясняется, что появились они там не просто так все вместе, а привела их разумная мистическая сила. И что там творится что-то запредельное. Снято очень хорошо и с точки зрения динамики, тайны, и с точки зрения сценария, диалогов, отличные актеры. Как все по настоящему хорошие фильмы на стыке жанров славы он не получил, в широком показе не был, продолжение снято не было. Обидно, но понятно. Куда проще наснимать тупых мелодрам…
Появилось несколько дешево состряпанных, но неплохих мистических киношек. «Девять неизвестных» (2006). Там прекрасно сыграл Гафт.
Этот же режиссер продолжил мистическую тему и снял вполне приличный сериал «Алхимик» (2015). В некоторых местах сильно проседает, особенно, что касается деятельности спецслужб – они так не работают. Но в целом здорово сериал…
Римейки, дураквалянье и шизованье
Отдельный жанр, вызывающий сначала оторопь от наглости взявшихся за него, а потом закономерную брезгливость – римейки классических советских фильмов. Когда у самого в башке ничего нет, единственную извилину, да и ту исключительно американским рублям занятую, напрягать не хочется – римейк лучший способ заработка или хотя бы скандальной популярности.
И в Голливуде это самый позорный вид киноделанья. Считанные единицы случаев, когда римейки получались лучше или хотя бы сравнялись с классикой. А у нас так вообще ни одного.
Что за «Кавказскую пленницу» (2014) сотворили в особо извращенной форме - даже вспоминать не хочется. Снято вроде один к одному с источником. И диалоги, и интерьеры, и сюжет – все близко. И из светлого оптимистичного фильма колоссальным трудом режиссеров, сценаристов и актеров сделали такую картонную поделку, которую пережевать не сможет даже голодный горный ишак. Все, что у Гайдая звучало, здесь мычит. Фразы, слова, ситуации – там было смешно до коликов, тут противно до рвоты.
Ребята хотели срубить бабла на популярности любимого русскими людьми фильма. Не срубили. У зрителя все же еще присутствуют реликтовые отмирающие свойства, типа художественного вкуса, неприятия пошлости
В общем, не взлетело, а какие песни в рекламе пели: «Возвращение любимых героев!»… Или герои не те, или вернулись не туда…
«Служебный роман. Наше время» (2011). Господи, не люблю Рязанова, но режиссер он был большой. И его алчный последователь Сарик Андиесян – тоже большой режиссер. Такой надутый пузырь, гигантский образец творческой беспомощности, пекущий фильмы как пирожки во всех жанрах и один другого хуже. Вот бы кого в Карабах послать воевать, нереально великими понтами азербайджанцев пугать. Фильм просто ужасен, да еще с гнусными современными обстоятельствами.
«Ирония судьбы. Продолжение» (2007). Конечно, дурь получилась, нещадно эксплуатируют постаревших героев, но фильм хоть имеет свой сюжет и в целом отдельную канву, хоть и пафосную, глуповатую. Потому имеет право на существование. Некоторым даже понравился. Хотя картонный запах вторичности никуда не денешь. Ну чего вы не снимаете свое? Чего вас все с классиками тянет породниться?
«Джентльмены удачи» (2012). «Возвращение мушкетеров» (2007). Список длинный.
А вот «Территория» (2017) даже лучше первого фильма, отличное кино. Но оно единственное такое. Вообще это не римейк, а экранизация классики.
Тут новый «Экипаж» (2016) вышел. Стиснув зубы, гигантским усилием воли вынудил себя его посмотреть. Советский «Экипаж» отличался вольным обращением с законами физики и логики. Но то, что сняли ныне – на этом фоне анимешки про волшебников выглядят социалистическим реализмом. Герои удачно скачут в ботиночках на тонкой подошве по горящей лаве температурой несколько тысяч градусов, которая без труда плавит металл. А потом в небесных высях на полной скорости попрыгунчики-пассажиры бодро перепрыгивают и переваливаются в корзинках из одного самолета в другой. Ну а че? Нельзя, что ли?
Ну ладно, вышла вот такая фэнтезюха про колобка с турбодвигателем. Можно пережить. Но в советском «Экипаже» были отлично показаны отношения между коллегами, профессиональная этика, отличная мелодраматическая линия. Тут же вершина лирики – летчик нанял своему сыну репетиторшу по английскому, даму бальзаковского возраста. А сынуля её соблазнил. А папаша застукал. От такой поворот! Аж коленки дрожат! И все остальное в том же незатейливо быдляцком стиле, подчеркивающем, что человек непритязательная и аморальная скотина. И героизм там картонный, ни о чем, ибо происходит все действие в театре абсурда. Гарри Потер с волшебной палочкой гораздо более близок к жизни и людям.
Анонсировали как-то новы й фильм «Василиса меняет профессию» - гендерно толерантный пересказ «Иван Васильевич меняет профессию». Это вообще с трудом поддается разумному осмыслению. Но, к счастью, кажется, проект загнулся то ли от безденежья, то ли от маразма и шизофрении в последней стадии
На подхоже новые римейки. Вон, «Человек-амфибия обещан» - без всякого коммунистического пафоса.
Хреново выйдет? Ничего, пипл схавает. Главное ведь не продукт, а реклама. Главное бабло. Главное, чтобы твой фейс примелькался, падкие на блестящие обертки идиоты у тебя автографы спрашивали, ибо ты секс символ. «Экипаж» же, не хрен собачий…
А вообще все эти римейки не стоит судить строго. Они отличная наглядная иллюстрация того, насколько эстетически и этически деградировало наше общество за последние десятилетия. Так сказать, сравните старое и новое… И ужаснитесь пришествию Толерантного Дикаря…
Классика – не всегда классно
Экранизации классики в современном русском, да и мировом, кино – это такой сладостный для любого рукопожатого интиллегента процесс перемалывания в гнилую труху и бытовые отходы классической книги. Из этого месива делается порошок, которым посыпают уши и очи зрителя с честными заверениями, что это волшебный порошок.
В последние годы был бум на пересъем нашей классики. Даже британцы отличились, экранизировав «Войну и мир» (2016), а заодно подредактировав напрочь устаревшего и агрессивно-нетолерантного православного фундаменталиста Льва Толстого. Мол, старый хрен, конечно, теперь уже не катит, но бренд еще жив, поэтому надо использовать. Ну, там, хэппи энд приделать. Заодно отпинали и Анютку с паровозом во французско-английской «Анне Каренине»(2012).
Шахназаров, кстати, поставил «Анну Каренину» (2017), вроде бы нормально. Мастерство никуда не денешь.
Итак, что еще на глаза попалось из перепевов классики на разный лад. Сериал "Белая гвардия" (2012). Снято, может, и добросовестно, но без блеска и до зевоты скучно. Уступает всем старым экранизациям «Дней Турбиных». Главное достоинство, что в 2014 году Минкультуры Украины фильм запретило на территории незалежной. Он «демонстрирует пренебрежение к украинскому языку, народу и государственности», а «отдельные факты искажены и переписаны в пользу России». Мои книги тоже на Украине запрещали, так что это греет душу.
Сериал «Идиот» (2003). Снято вроде бы прилично, с хорошими актерскими работами. Но старому советскому эталонному «Идиоту» все равно уступает. Недостаточно идиотично.
Какая-то киношная тетка с упорством, грацией и бесстрашием пробивной гламурной фифы кинулась штурмовать бастионы литературы Ильфа и Петрова. Какую странную самонадеянность надо иметь, чтобы взяться экранизировать роман о дорогом нашем всенародном жулике Остапе Бендере и обаятельном подпольном олигархе Корейко после удивительно совершенной советской экранизации! Но нашлись герои. Вот и появился новенький и гладенький, как китайский фонарик, и такой де дешевый «Золотой теленок» (2006).
Огромным усилием воли выдержал половину первой серии. Ребята, это же гениальный продукт получился! Эталон! Монумент! Пример, как сделать из конфеты кучу навоза. И как нельзя снимать. И как надо мутным теткам бить по рукам, когда они тянутся к искусству…
Когда сейчас экранизируют классику, которая уже экранизировалась в СССР, резко бросается в глаза главный бич современного русского кино - катастрофическая деградация актерской школы. Кстати, видно даже по стандартным сериалам – их вытаскивают старые поколения артистов.
Система Станиславского скончалась в корчах. Один скандальный, но талантливый актеришка как-то давал интервью и отметил, что нынешние поколения артистов в образы не вживаются. Просто детвора зачитывает тексты, как на комсомольском отчетном собрании. И хорошо, если голос густой и внушительный, а то ведь чаще писк и хрип, как помехи в приемнике.
Вытягивают сейчас киношки по большей части актеры переходного периода, типа Миронова, у которых наблюдается еще старая советская школа. А кого ныне в творческих ВУЗах готовят, и готовят ли вообще? По плачевным результатам на экранах страны и не скажешь, что где-то учат до сих пор на актеров.
В общем, та же проблема, что и с технарями, и с гуманитариями – падение уровня образования и профессиональных требований где-то до уровня доиндустриальной эпохи. Привет, новый прекрасный мир серости и дилетантов…
Еще про классику. Читатели рекомендуют сериал «Молодая гвардия» (2015). «На удивление неплохой, скажем так, в лучших советских традициях. Немцы показаны нацистскими ублюдками, их пристебаи - просто ублюдками, лишенными всего человеческого, молодогвардейцы - героями и патриотами. Хорошо сыграно, хорошо снято, даже гламурные столичные кисо в ролях краснодонских девчонок глаз не режут»…
Новый российский «Шерлок Холмс» (2013). Тоже классика – сперва литературная, потом ставшая киношной советской классикой. Новое прочтение – позорище и глумеж, постмодерн и прочая мерзость. Лучше бы эти деятели не касались грязными лапами святого. Хотя некоторые актерские работы неплохие… Из отзывов. «Шерлок, по всей видимости, очень болен. В нём проявились явные признаки церебрального паралича. Он ходит постоянно согнутый, делая при этом какие-то дёрганые, неестественные жесты. Несёт какой-то каламбур. Вообще, на протяжении всей серии трудно уловить сюжетную линию и в принципе понять, что происходит и кто виноват».
Советская классика и недоклассика. Поглядел «Белые одежды» (1992) по Дудинцеву. Такая перестроечная клюква, как подлый Лысенко замучил всех выдающихся генетиков. Хотя, говорят, именно Лысенко активно возражал, чтобы привлекать своих оппонентов к уголовной и дисциплинарной ответственности.
Вроде и не совсем уж антисоветские отбросы, реально описаны проблемы с генетикой. Но вот только пережившие это генетики утверждали, что и близко такие страсти не кипели, и вообще все было по-другому. Так что фильм скорее антисоветский, чем советский, хотя вполне корректно ставятся проблемы ответственности ученого, морали. Так что неоднозначно вышло это…
Решили наши киноделы очень активно взяться за «Вия». Сначала сняли «Ведьму» (2006) - действие фильма почему-то перенесли в США в наше время, а Хома Брут там газетчик! И мотели вместо хуторов.
Если абстрагироваться от первоисточника и принимать за отдельное произведение, то получился, в принципе смотрибельный боевичок категории В. Конечно, когда вспоминаешь великолепнейшую повесть Гоголя, становится как-то тоскливо и приходят в голову всяческие мысли, что человечество с годами все тупеет - интеллектуально, эмоционально, культурно.
Последний «Вий» (2014) - это нечто особенное. Там переносить действие с Украины не стали. Там просто все действие изменили до неузнаваемости, так что получилась даже не пародия, а форменное издевательство над Гоголем. Появился какой-то англичанин географ, которого занесло в таинственную деревню, и он пытается понять, что там происходит. Типа расследует, что стоит за событиями смерти Хомы Брута. Но это ладно. Поражает объяснение туманно-чарующего мистического мира Гоголя грубыми материалистическими причинами – мол, никаких ведьм, одни мелкие и крупные правонарушения и мошенничества. То есть из сказки сделали деревенский детектив. Притом объяснения настолько банальные и глупые, что остаешься наедине с главным вопросом - а для чего ты эту гнусь смотрел? Глумление над такими нашими грандиозными писателями, как Гоголь, приравнял бы к измене Родине...
Биографии и порнографии
Сейчас модными становятся фильмы про всяких великих исторических деятелей. Вон, про Екатерину Вторую сняли. Про Бориса Годунова. Про Туполева. Про Сталина, про Ленина, про Троцкого. Ну и про толпу всяких известных певичек, моделей. Про многих других героев не нашего времени.Получается как-то неважно, неинтересно и ангажировано.
Главное уязвимое место картин, да и книг, про великих – герои-то великие. Вот только пишут и снимают про них люди ограниченные, часто примитивные, да еще русофобы с рождения. Поэтому в описании поступков и психологии героев эти сценаристы и режиссеры выше своего банального мещанского мироощущения не поднимутся. В этой связи часто и выглядят в современных фильмах исторические личности как дешевки и мажоры, каковыми являются авторы.
Одно дело, когда Шекспир описывает историческую личность. Получается великая трагедия великого Шекспира, и исторический антураж выглядит уже и не совсем важным, главное драма идей и поступков. И совсем другое дело, когда наш полуграмотный, неизменно укуренный или с банкой пива выпускник ВГИКа снимает с целью попила бабла.
Еще один момент. Такие фильмы снимают режиссеры, обычно выдающие сериалы про каких-нибудь воров в законе или убогих бизнесменов, делающих бабки из воздуха и никакого отношения к нормальной жизни страны не имеющих – то есть конченых тварей и паразитов. Вылезают подобные произведения за счет эпатажа и чернухи. И когда у такого творца возникает желание оттоптаться на исторических личностях, то и получается, что в центре внимания вовсе не творческие метания, а тот же гнусный эпатаж и скабрезные подробности. Это такой стиль а-ля Малахов – принародное перетряхивание на публике грязного белья, которое обычно никому не показывают – и неприлично, и неприятно. Это такое сладострастное противоестственное купание во всяких мерзостях и отходах. Ну, Малахов ладно, он самой природой создан, чтобы показывать, до какой пошлости и низости может опуститься человек и увлекать этим других. Но и режиссеры наши к этим вершинам, или, скорее, пропастям, тоже ведь тянутся.
Совершенно тошнотворный фильм «Высоцкий. Спасибо, что живой» (2017). Это про то, как великий и любимый народный поэт бился в корчах от наркотической ломки, искал дурь, чтобы ширануться.. Высоцкий фигурой был сложной. И наркотики в его судьбе были, и левые концерты с вопросами от прокуратуры, и много чего. Ну, просто находка для современного кинодела – это сколько же пакостей можно наснимать! Правда, еще он песенки сочинял, но это скучно, на этом кассу не соберешь.
А на самом деле и личная жизнь, и болезни барда - все это все шелуха по сравнению с его бьющейся в стремлении к правде и справедливости русской душой, с пробирающими до костей балладами. Ан нет. Этого мало. Вот натянем на Безрукова настоящую посмертную маску поэта – уже мороз пробивает. И сынок поэта – похоже, оголодавший балбес, приложатся к этому безобразию. Вот и откровеннейшая мерзость вышла на экраны исключительно на желании авторов и родственников срубить бабла на памяти великого поэта.
Высоцким Безруков не ограничился. Сыграл он и Есенина в "Есенине" (2005). Вытащили на свет Божий версию моего хорошего коллеги и знакомого Хлысталова, что Есенин был убит чекистами. Тема сама какая-то неоднозначная. Но сыграл там Безруков в целом хорошо, и фильм в общем вроде нормальный получился. Относительно.
«Королев» (2007). По нынешней традиции снято не про то, как он создавал ракеты, а как сидел в ГУЛАГе.
Бывает, когда биографические фильмы снимают клинические русофобы. И вот тогда получается «Царь» (2009) Лунгина, где великий царь Иоанн Грозный, создавший Россию фактически, изображен общественно-опасным психопатом и кровавым выродком.
Впрочем, встречаются среди биографических фильмов и явные удачи. Мне лично понравился «Поддубный» (2014), отлично сделан, патриотичен, хорошая игра.
«Калашников» (2020), «Небо измеряется Милями» (2019) - вроде примитивненько, но в целом неплохо и без всяких заморочек про наших гениальных конструкторов, крепивших оборону страны…
Новое детское кино.
Оно, конечно, в загоне. Даже и не припомню сразу, что хорошего вышло. Какие-то картонные поделки с приличной долей недовольства и агрессии. Ради научного интереса глянул недавно советские «Ох уж эта Настя», «Внимание, черепаха». Такой огромный импульс доброго юмора и самых высоких нравственных чувств.
Сейчас же видим что-то типа «Убить блогера», какие-то кислотные аморальные сказочки.
Есть вполне естественное стремление эксплуатировать богатейший советский багаж. Так, были попытки экранизации отличной повести Крапивина, вышел фильм «Трое с площади Карронад» (2008). Получилось в целом неожиданно хорошо, без пакостей, честно достаточно, что не часто бывает. Но куча мелких провалов. Действие перетащили из советских времен в современный Севастополь, бывший тогда на Украине. Получилась история о мальчике, отец которого погиб в горячей точке, о кораблях и военных моряках.
Безуспешно пытаются наши киноделы возродить жанр русской сказки. Получалось пока что по большей части убогонько, типа претенциозной, но совершенно бесполезной сказочки на русский туземный мотив – лапти и кокошники, советско-американской «Книги мастеров» (2009).
Опять главная беда Иванов, не помнящих родства – «Голливуд» отовсюду лезет с его штампами, противоречащими русскому самосознанию. И особенно дико выглядит это в таком тонком и чувствительном пространстве, как национальный фольклор, где всегда обитал истинный русский дух.
Некоторые последние фильмы в этом жанре иначе, чем вредительством, не назовешь. С ужасом посмотрел совместное диснеевско-наше поделие про трех богатырей – «Последний Богатырь» (2017). Чисто голливудский мерзкий триллер, где наш национальный герой – богатырь Добрыня Никитич, настолько сбрендил от жажды денег, баб и власти, что порешил всех своих друзей, а заодно загнал по дешевке всю Русь всякой потусторонней нечисти.
Диснею вообще по фиг, что снимать. У него уже и Белоснежка негрой-трансветитом скоро будет, а семь гномов – ну, сами додумаете. По идее, нам запрещать такие фильмы надо, как распространяющие антирусскую контркультуру. Но мы воодушевлены – сам «Дисней» на нас, убогих дикарей, внимание обратил.
Русский Богатырь – вообще-то не исторический, а архетипический образ, основа русского мировоззрения. Человек, живущий только интересами России и народа. А тут чисто такой американский закидон – всех подсидеть, загрести все и быть царем горы. Но только надо было в рамках закона действовать, а не попирая его, поэтому он отрицательный герой. Но для поколения, выросшего на человеках-пауках, прикольно. «А Добрыня Никитич, оказывается, скурвился. Во прикол-то! Вся Рашка такая. Даешь Супермена!"
Попытка, в целом удачная, была у Безрукова, когда он поставил фильм «Реальная сказка» (2011). Это про адаптировавшихся к современным реалиям сказочных героев. Кощей – олигарх. Василиса – учительница. Богатыри – полукриминальные быки, они чуть ли не ларьки трясли. В общем, ветер времени не пощадил никого.
Потерявшиеся в новых временах богатыри однажды понимают, что они защитники нашей земли. И тогда всем злодеям-олигархам малым не покажется. Может местами и не шибко удачный фильм вышел, но в целом правильный, с нравственным посылом, за что я Безрукова зауважал, Он даже немножко реабилитировался в моих глазах после асоциальной «Бригады» и некрофильского «Высоцкого».
Сказочка «Домовой» (2019) - про обиженного на судьбу и людей домового, который выживает маму с дочкой из их квартиры. Вроде и неплохой фильм, и правильная мораль, и актерские работы хорошие. Но опять американские штампы сорняками неубиваемыми лезут – долгие и нудные причитания о семейных ценностях. Вон при советской власти их умели ненавязчиво показывать, а сейчас про них рассказывают, притом казенно, как на лекции в ленинском уголке…
«Хоттабыч» (2006) - такая простенькая вариация на тему Старика Хоттабыча в современных реалиях. Несмотря на подобострастные экивоки в сторону Запада (главная положительная героиня, конечно же, хакерша из ЦРУ), все равно получилось вполне добро и смотрибельно. И исполнитель роли Хоттабыча Толоконников (он же Шариков) продемонстрировал, что он и правда умеет прекрасно играть, а не актер одной роли. На нём фильм держится, удалось у него изобразить уставшего, но мудрого джина, который еще не растратил окончательно былой задор.
А недавно опять по американской кальке жуткое убожество вышло, страшно разрекламированное, с детьми-гопниками, картинными злодеями, кровушкой, как из крана. «Яга. Кошмар темного леса» (2020).
Гнусно и не сказочно получилось. В духе нашего нового кино…
Дополнения и пояснения
Телесериал «Спящие» (2017) взорвался бомбой. Наши творцы, видимо, пнутые Кремлем, наконец, заметили агентов влияния, которые последние лет тридцать кишат вокруг нас, как рыба на нересте. В общем, снято про агентов западного влияния, в том числе среди интеллигенции, и про отважных чекистов, с ними разбирающимися.
Вроде все и по делу. Но снято глупо именно по профессиональным вопросам – чекисты так не работают. И такие страсти там не кипят. И опять-таки – нет, чтобы откровенно заявить: «ребята, это враги, их надо топить в Пионерских прудах». Так все как-то вежливенько, тактично – враги, конечно, но помягчее с ними надо, все же люди интеллигентные. Пора нам уже рубить с плеча, по-ворошиловски, а не поглаживать по шерстке всяку мразь. Но на фоне остального мэйнстрима это прогресс, конечно, притом большой. Недаром вся интеллигентская тусовка переполошилась, изошлась на визг, включила все рычаги влияния и фактически смяла морально и административно режиссера фильма Быкова.
Не знаю, какой ультиматум поставили Быкову, но он долго извинялся за фильм, снятый под давлением поганых чекистов, а так он свой, буржуинский, дайте бочку варенье, все отработаю. Дали – и снял он русофобский «Завод» (2018). А до этого был «Дурак» (2014) - в стиле сектантских либероидных воззрений – одна депруха, натянутые моральные и социальные коллизии, нет никакой иронии и просвета, безнадега с вечным интеллигентским призывом – люди, посмотрите на себя, какие же вы все сволочи. Ну не любят творцы русского человека – и ничего тут не попишешь. Любят только когда он дурак, то есть не от мира сего и беззащитен. Это такая мечта всех врагов – русский человек как бессловесная жертва.
А вообще эта история показала, что нашей интеллигентской пятой колоне глубоко плевать на государство, никакой управы на них нет, и собираются они гадить на наш народ веки вечные. Ох, где же вы, массовые репрессии? Вот ей Богу, не жалко эту мразь было бы…
Странный, но очень качественный фильм был «ЧБ» (2014) - про то, как скинхед подружился с призраком убиенного нацмена. При остроте темы фильм получился смешной, лиричный и с каким-то правильным моральным посылом – что надо быть сперва человеком, а потом кичиться национальностью. При этом острые углы межнациональных отношении вовсе не скрываются. Можно рекомендовать…
Не отражен жанр такой - издевательство над былыми кумирами. «Американский дедушка» (1993) - фильм, где просто смешали с грязью талант великого Леонова. Тупой перестроечный комедийный фильм, где приехавший в Россию американский миллионер российского происхождения носится с гробом на свои похороны и совершает безумные поступки. Просто кошки на душе скребут, когда видишь, что, наверное, нужда заставила мастера играть этот ужас. В общем, позор и осуждение причастным к этой вакханалии, а также недоумение тем, кто смотрел это безобразие с удовольствием.
Чернушное гнусное дурновкусие «Выстрел в гробу» (1992), где засветились Пуговкин, Моргунов, Вицин. Ни фига это не сатира, а грязь полная.
«Кексказка», где творчески разделали под орех Гурченко и Жигунова.
Комментаторы и их предпочтения
В этом разделе привожу комментарии, рекомендации и оценки участников "АШ", которые были высказаны в дискуссиях к прошлым статьям.
- «Вспомнился фильм с Г. Вициным "Хаги-Траггер", про честность между людьми, и про то какие люди хрупкие.
И еще великолепнейший сюр "Фучжоу", при просмотре веселый до слез, как окажется позже печальный и пророческий.
Если продолжать про фильмы после развала СССР, то вот мой первый кандидат. "Поколение Пи" по Пелевину. Фильм начала нулевых. Фильм близок к роману и на удивление, непонятно что получилось лучше, роман или фильм. Коронная фраза там про национальную идею:
– Задача простая, – сказал Вовчик. – Напиши мне русскую идею размером примерно страниц на пять. И короткую >версию на страницу. Чтоб чисто реально было изложено, без зауми. И чтобы я любого импортного пидора – бизнесмена там, >певицу или кого угодно – мог по ней развести. Чтоб они не думали, что мы тут в России просто денег украли и стальную дверь поставили. Чтобы такую духовность чувствовали, б..., как в сорок пятом под Сталинградом, понял?»
- «Не думай про белых обезьян» (2008) - лучшее за последние годы, что смотрел. «Дети понедельника» (1997) – Аллы Суриковой комедия, смешная и бестолковая какая-то».
- «Из запомнившихся сериалов "Проклятие Дюран" по Понсону дю Террайлю. Было очень интересно, что режиссер принял когда снимал этот сериал, там явно было не спиртное, но в целом фильм как-то запомнился.
Неплох был фильм "Окно в Париж", если его пересматривать сейчас, он может служить наглядным пособием по перестроечным временам, их заблуждениям и находкам.
Этакий фильм-печать времени, местами смешной до слез, а местами до тошноты, но в целом очень патриотичный на, свой манер.
Были еще ряд фильмов, сейчас даже не помню ни названий ни режиссеров, это были ужасающие фантасмагории (я бы их определил так). Не смотря на очень скромные бюджеты производили очень тягостное и ужасное впечатление, не своим качеством, а именно каким-то внутренним надрывом и безысходностью, наверное, с русским менталитетом лучше не снимать ужастики, получается очень натуралистично и гадко».
- «Самолет летит в Россию» (1994) - перестроечный примитив, местами смешной
- «Человек из команды "Альфа" (1992) - будни отряда особого назначения».
- «У Шахназарова я бы еще отметил "День полнолуния" и новый фильм "Решение о ликвидации". Пожалуй, он - едва ли не единственный режиссер, отразивший в фильмах дух нашего времени, 90-е, прежде всего. И вообще, Шахназаров - из тех художников, которые не умеют халтурить»
- «Почему автор не помянул Балабановские "Счастливые дни" начала 90х и последний его фильм "Я тоже хочу"?
- «Сериалы. Если отвлечься от засилья милицейских сериалов, то были очень качественные работы. "Петербургские тайны" по книге Крестовского один из примеров. Отличный актерский состав, постановка, сюжет.
"Графиня де Монсоро" - 25-серийный фильм по роману Дюма. Снят настолько близко к книге, насколько это вообще возможно. Никакой отсебятины, никакого "я художник, я так вижу". Подбор актеров, костюмы, декорации - все на высшем уровне. В отличии от него, "Королева Марго" режиссера Муратова вышла значительно слабее. Ну и чтобы закончить с Дюма, добавим продолжения мушкетеров. "Мушкетеры 20 лет спустя" и "Тайна королевы Анны, или Мушкетеры 30 лет спустя". В отличие от первых мушкетеров, здесь была претензия на серьезность. Но ничего хорошего, на мой взгляд, не вышло. Не провал, конечно, но в народ фильмы не пошли.
- «Сериал с претензией на историчность - "Сатисфакция" (2005). В ролях Башаров, Домогаров, Ильин, Раков, Марьянов, Сухоруков и др. Времена правления Николая I, интрига имени Бенкендорфа по устранению князя Петра Галицина. Местами подзатянуто, но все равно смотрится на одном дыхании. Много юмора. Скажем, когда делается представление одного из героев, рассказывается история о том, как этот герой продал особняк Белозерских-Белосельских одновременно и турецкому послу, и немцу высокопоставленному, да еще и дочь князя соблазнил. В результате его теперь разыскивают и турок, и немец, и сам князь. И отсиживаться герою Домогарова приходится в Сиаме. Если кто из камрадов не смотрел - всячески рекомендую.
Из бандитских сериалов, безусловно, "Бандитский Петербург" является этаким краеугольным камнем эпохи. Мимо него пройти невозможно, недаром его название очень долго ассоциировалось и с самим Санкт-Петербургом. Ну а я оттуда люблю заставочную песню Игоря Корнелюка. Режиссер, кстати, Бортко».
- «Из фильмов запомнился "Французский вальс" (1995) о любви русской девушки, бежавшей из лагеря (вместе с 16 подругами) и французского партизана – бойца сопротивления».
- «Балабановские братья и "Сестры" и так в обзор попадут, уверен".
- «Неплохой фильм - "Классик». Из чернухи (хотя и с хорошими актерами, и хорошо снятый) фильм "Шизофрения".
- «Подборка фильмов о "репрессиях, чекизме, и про невинно осуждённых". Чего там только нет. И фильм Митты "Затерянный в Сибири" там имеется с прилизанным Гариком Сукачёвым на нарах.
Ещё можно отметить чёрную "Комедию строгого режима" с Виктором Сухороковым по рассказам Давлатова. К слову, Давлатова рассказы не нравятся, а фильм получился смешной и очень грустный одновременно».
- "Про уродов и людей" Балабанова абсолютно жуткий фильм, но после присмотра тянет ещё раз пересмотреть его.
Фильм "Палач" о женщине, которую изнасиловали, и она сделала «заказ" на своих обидчиков у крутого мафиозо... В общем, было что посмотреть».
- «У Говорухина "Благословите женщину" (2003) прямо очень хорош. "Водитель для Веры" Павла Чухрая (2004) неплохой фильм».
- «Мощнейшая, убойная, местами зажигательная чернуха про ментов - это сериал "Шеф-3". Ну, еще "Меч-1", хотя это нечто скорее фантазийное. А из фильмов - "Майор", хотя этот посерьезнее и подепрессивнее».
- «Вспомнились неплохие российские фильмы 90-х, выпадающие из обозначенных шаблонов: «Стрелец неприкаянный» (1993 г.), «Менялы» (1992 г.)
Попадающие в упомянутые жанры, но вполне приличные фильмы, которые стоит упомянуть: «Лох - победитель воды» (1991 г.), «Мафия бессмертна» (1993 г.)
«Облако-рай» — фильм 1990 года режиссёра Николая Досталя с Андреем Жигаловым в главной роли.
Проникновенная антисоветчина: "Вычислитель", "Трасса смерти", "Все с начала", "Икра", "Реквием для Свидетеля"
- "Отрыв" Миндадзе 2007 г. О-очень странный фильм, но меня чем-то зацепил. В нем есть что-то такое, городзерошное, мистика более философская, чем попсовая, как мне он показался, то есть не мистика ради мистики с непременными чертями, а мистика, как прием ситуацию развернуть и посмотреть с неожиданного ракурса. В общем я чувствую, начинаю невольно подражать критикам, находящим штой-то эдакое, поэтому скажу проще про просмотр "Отрыва", можно даже использовать ставший популярным мем - ни... не понял, но очень интересно».
- «Из начала 2000-х совершенно шикарнейший сериал"Агентство НЛС". Два сезона, чуть разные, но оба уморительные.
Из более позднего два сезона "Небесного суда". Нужно
смотреть второй. Умопомрачительный как по идее, так и по реализации».
- «Рядом со «Жмурками» надо "Ночной продавец" ставить - аналогичная ублюдочная чёрная комедия. Местами даже веселит.
А уж если в этот раздел вошли криминальные сериалы, то первым нужно ставить "Метод" с Хабенским. Автору наверняка не понравится - лютый трэшак. Целая галерея маньяков, убийц, психопатов, садистов, по накалу жестокости оставляющая далеко позади даже канонический Голливуд (ну, может быть кроме совсем уж клинических фильмов типа "Калигулы").
Неплохой криминальный ретроцикл, перекликающийся с «Ликвидацией» и «Пауком» – «Город» с сиквелом «Гурзуф». Смотрибельно Одноразово.
Да, и ещё фильм "Дурак" впечатлил. Потрясающе точная зарисовка о месте русской нынешней так сказать интеллигенции в системном мире бытовых так сказать коррупционеров. А на самом деле, вся болотная показана большим ярким мазком. Местами чернушно, но того стоит».
- «Патруль» (2006). Как два сотрудника милиции случайно нашли труп и сумку с деньгами. Проблема в том, что они нашли его в багажнике своей же машины... Юмор простои, но понятный. Как сцена:
- У нас там это, в багажнике....
Начальник:
- Так! Ты что с похмелья что ли! Вот уроды! Нажрутся, а потом хлопнут кого-нибудь и труп в багажнике спрячут. И скажут, что так и было! Ладно... Что сказать хотел?
- Да так, ничего...
Простенький фильм. Дешевый... Рейтинги слабенькие. Но мне, почему то зашел. До сих пор ржу с некоторых моментов»
- «Сериал "Пятый ангел". Лучший из отечественных сериалов, моё мнение. С некоторыми допущениями близок к реальности, такая себе драматическая постановка о Ходорковском/Березовском/[нужное вставить)».
- «Новая земля». Мельник режиссёр. Десять лет назад мне понравился, пожалуй, лучший боевичок на то время.
«Чужой дед» - для настроения. «Трасса смерти» - очень затягивает, хорошо сделан. Икра - великолепная игра актеров, тоже затягивает. И по моему "Реквием" – отличный фильм».
- «Неплохой фильм "Остров", даже Дмитрий Дюжев там смотрится как надо, а про работу Сухорукова и говорить не приходится, это мастер. А в главной роли там Пётр Мамонов, лидер группы " Звуки му". Причём, фильм снял Лунгин, автор "Такси-блюз" (1990 г.), и далее».
- «Из условно - современных, был неплохой сериал "Пепел"... Миронов в нем неплохо сыграл и Мошков тоже, и сюжет нестандартный, и что интересно - на историческом материале: был реально такой персонаж, правда, расстреляли его потом».
- «Хмель» по книге Черкасова. Вроде 91 год уже полный разгул либерализма и антисоветчины, другие темы совсем не актуальны. А тут - 19 век, декабрист бежит с каторги и попадает в общину староверов в Сибири. Община живет в глуши с ненавистью к царским властям и официальной церкви. С трудом беглого принимают к себе. Потом, пожив среди "божьих людей», каторжник сожалеет, что с каторги сбежал, попав туда... Никакой антисоветчины и либерализма. Но показанный в фильме кусочек "России, которую мы потеряли" хочется напалмом жечь. Вообще, не советовал бы смотреть тем, кто ищет веру в Бога. Хотя там показаны только староверы.
Со всей своей сектантской прямотой. Сначала возникает мысль, что не может такого быть, люди не такие... потом вспоминаешь, что тебе попадалось про разные секты из уже более поздних времен - и понимаешь, что может, и даже что это нормально для таких людей. После просмотра вообще много мыслей возникает... В общем, хоть и не юноша давно, но был впечатлен от фильма и даже заснуть долго не мог. Задело, чего давно со мной не было. И, думаю, такое показывать по ТВ не будут, чтобы не оскорблять чувства верующих».
- «Есть два российских фильма, совершенно незамеченных ни публикой, ни критикой – а очень и очень зря: "Розы для Эльзы", "Горячие новости". Хорошо снятые, с отличной игрой актеров, передающие современные российские реалии, с интересной философской трактовкой... На шедевры не претендуют, но всяко лучше любого американского боевика».
- «Очень показательным в плане затронутой темы является фильм "Зимняя вишня" и его продолжение. Деградация советского кино представлена в рамках одного проекта, так сказать. Из прекрасного лирического фильма о несбывшейся любви он перерос в дурацкий бред о князьях Дашковых, фамильных замках во Франци и эфемерных богатых американских мужьях.
- «Из экзотики можно вспомнить сюрреалистичный "Два капитана - 2", который сняли в начале 90-х Курёхин и Гребенщиков. Точнее - процентов на 90 смонтировали из старой чёрно-белой хроники. Весьма странная вещь, таких фильмов больше не было
Кстати, как-то искал фильмы (правда, не наши, а иностранные), провалившиеся в прокате, так среди них интересных, КМК, больше, чем среди "блокбастеров". Комедия «8 с половиной долларов» 1999, единственный фильм, где не бесит Охлобыстин».
- «Детектив/драма «Штаны» 1988, главный герой актёр, амплуа «штаны» — второстепенные мужские роли. Жизнь не задалась, но можно достойно исполнить финал...
- «Малоизвестный шедевр, романтика деградации по полной — «Одиссея 1989», (2003)».
- «Очередная трагикомедия маленького человека, фильм «Пыль» (2005), мне понравился…
- «Серые волки». Группа заговорщиков решает свергнуть жестокого Хрущёва (Ролан Быков). Свидетели пытаются передать информацию об этом ему самому. Происходит детективная история и очень интересный финал с Хрущёвым и Микояном.
«Брежнев»: престарелый лидер вспоминает разные эпизоды жизни, ездит на охоту, в магазин, на подготовку речи писателями-помощниками, делает кому-то нагоняй, а где-то в стороне собираются серьёзные Андропов и Громыко».
- «Я остаюсь" (2007). Дебютная режиссёрская работа Карена Оганесяна. Последняя роль в кино Андрея Краско. Мне фильм понравился, есть в нем что-то светлое. Даже Федя Бондарчук не раздражает, а вполне нормально сыграл, думаю – заслуга режиссера. Епифанцев в роли мерзкого похоронного агента, в общем, все на своих местах».
- «Воспитание ненависти у женщин и собак» (1992) - тягостно, перестроечно.
Не совсем по времени Советский, но, по сути, Советский фильм 1995 года - "Четвертая планета"
«А поутру они проснулись» (2003)по пьесе Шукшина. Хотя я встречал телеспектакль Театра Сатиры 1989 г. Восемь героев фильма просыпаются поутру в вытрезвителе: И каждый вспоминает, как именно он туда попал. Фильм состоит из восьми историй наших героев о предшествующем дне. Истории самые разнообразные, ведь все герои разных возрастов, профессий и социальных слоев, от тракториста до профессора. Соответственно и причины, и алкогольные напитки, употребляемые нашими героями, разнообразные
"Кино про Алексеева" И вроде уже российская комедия " Именины" - как художника из города вызвали расписывать клуб в деревне.
«Коля перекати поле» (2005) - про жизнь в глубинке.
И в 90-е - начале 2000-х выходило разное, в том числе и вполне любопытное кино. Скажем, как ни странно, но калька с голливудского штампа, положенная на российские условия, выдала такой неплохой фильм, как "Ночной продавец" - там, кстати, у Краско шикарная роль мента с монологом про свиней. Можно вспомнить не типичную "Научную секцию пилотов" (подозреваю, не всем этот фильм зашел). Или, скажем, "Страну глухих" Валерия Тодоровского - тоже вроде и мафия там поднадоевшая, но все равно кино вышло неплохое, с приятной музыкой и хорошими актерскими ролями».
И в начале 2000-х вышло ну очень не типичное кино - замечательный "Заяц над бездной" Тиграна Кеосаяна, эдакая добрая сказка, как в середине 70-х волею случая Леонида Ильича Брежнева приносит на воздушном шаре в усадьбу цыганского барона в Молдавской ССР. Очень хорошая роль талантливого Богдана Ступки».
«Сериал «Зона» (2006). Основная сюжетная линия мутная, перемудрили. Но много интересных эпизодов, как мне показалось (особенно «доставляет» Петюня Опальский). Сам не сидел, тьфу-тьфу, не знаю насколько правдоподобно.
И широко известный в узких кругах, любительский фильм «Спец», про дальневосточный бандитизм».
- «Дети чугунных богов» 1993, шахтёры против металлургов, русские против татар, всё очень метафорично. Странный фильм, не понравился, но местами удивил.
- «Железная пята олигархии» 1997, фильм Баширова по мотивам Джека Лондона. Не впечатлил, но посмотреть в принципе можно. «Употребить до:» 1999, аналогично.
- «Возвращение» про мента. Если Вам нравится Тарковский, то зайдет. По моему скромному мнению - такое надо помещать в палату мер и весов, как эталон трэша. Я на него наткнулся случайно, изучая кинографию Епифанцева. Даже не подозревал, что он в таком вот снялся. Ну, потом посмотрел минут десять начала, сдерживая рвоту, промотал еще на пару фрагментов, да и закрыл к такой-то матери.
- «Левиафа́н» (2014), снятый режиссёром Андреем Звягинцевым, киноинтерпретация истории библейского персонажа Иова.
Это тот редкий случай, когда название фильма соответствует содержанию. Фильм действительно про Левиафана. Многие ошибочно подумали, что это фильм о жизни в российской глубинке и о её всевозможных странных и неприглядных сторонах, о пьянстве, безысходности, за описание которых фильм был подвергнут остракизму прогрессивных патриотов, а в равной же степени был подвергнут и премии Каннского фестиваля.
На самом же деле фильм оказался удивительного свойства, где буквальный подход к содержанию, да и вообще любой подход к этому кино становятся частью самого содержания и даже его развитием.
Про Левиафана как сущность, которая по равнодушию соответствует равнодушию вселенной. Для него, Левиафана, как выяснилось после просмотра, не существует мира премий или признания, а также противоположного ему мира ругани и яда газетной и прочей всякой шумихи, не существует даже самого сценария и его конкретно воплощённой мерзости. Для него не существует ничего, разве что условно показанная ледяная среда обитания северного Океана. Он сам в себе, самодостаточен и равнодушен и даже практически вечен, как какой-нибудь придорожный камень или нетающий лёд северного Океана. Он просто виден на экране на протяжении всего фильма, хотя и не является буквальным героем, как мы привыкли воспринимать то, что мы называем кино».
- «С Павлом Майковым, сыгравшим рыжего Пчелу в "Бригаде", было два неплохих фильма "Неслужебное задание" и «Взрыв на рассвете". Не шедевры конечно - но на уровне тогдашних фильмов про войну вполне себе.
Тот же Майков засветился в сериале "Солдаты". Сериал тоже неплохой, наверное, чуть выше среднего уровня, но там есть свои актерские находки и прежде всего - шикарная фигура прапорщика Шматко
- «У Рогожкина есть еще пара фильмов про войну. Неплохой, но не более - "Перегон". И примечательная, ни на что не похожая "Кукушка", где три действующих персонажа говорят на своем языке, друг друга не понимают но по своему стараются.
Еще можно вспомнить сериал "Последний бронепоезд", со своими историческими ляпами, но и неплохой операторской и актерской работой.
Ну и конечно бы хотелось отметить фильм "Генерал" о Горбатове. Там и нквдэшник такой нехороший есть, но снято хорошо, и роль у Гостюхина вышла шикарная. У самого генерала Горбатова судьба и в самом деле была непростая.
- «Мистический сериал "9 неизвестных" (2006) с хорошим актерским составом и неплохим сюжетом. На мой взгляд, выдержать уровень до конца не получилось - концовочка вышла смазанной. Но смотрится очень легко».
- «У Меньшова был фильм малоизвестный «Зависть богов». О любви нашей телевизионщицы и французского журналиста на фоне событий 1983 года. Меньшов отоспался на позднесоветской интеллигентской тусовке по полной программе, ну и «честным западным журналистам» немного перепало. Фильм очень грустный, дико пессимистичный, поэтому, наверно, и не выстрелил, как все предыдущие»
- «Танки» (2018). Фильм про знаменитый перегон первых "тридцатьчетвёрок" из Харькова в Москву в феврале 1940 года. Давненько я так не веселился, давненько не видел столь роскошной и развесистой клюквищи с мохнатыми ветвистыми щупальцами! Конечно, фильм оплевали с ног до головы все историки, реконструкторы и прочие "заклёпочники", но меня он, в целом, позабавил. Конечно, ничего общего с происходившими в реальности событиями он не имеет - для их почти документального отражения был снят в 1980 году фильм "Главный конструктор", но с точки зрения экшна - в самый раз.
Фильм держит примерно с момента появления банды конных педофилов немецких спецназовцев (это на просторах Европейской части-то России! Это в 1940-то году!) вплоть до самого конца: каждую минуту всматриваешься в экран в напряжённом ожидании - что ещё отчебучат бравые герои фильма, направляемые круто замешанной на известных веществах фантазией режиссёра и сценариста. Утешает одно: что главные герои - всё-таки герои, пусть и картонные, буссенаровские, а местами и мюнхгаузеновские, но вполне симпатичные и положительные.
Будь жива на телевидении программа "В гостях у сказки", фильм стал бы её истинным украшением.
С другой стороны, может быть, именно так и нужно теперь снимать, чтобы хавало нынешнее поколение снежинок, имеющих представление о войне по Колл-он-дьюти и считающих, что Гитлера, действительно, взорвали бесславные ублюдки в парижской опере
Фильм "Я - учитель" - наоборот, прекрасные отзывы, а рейтинг, когда я его скачивала, был 3/10, потом постепенно подрос. Главный герой фильма - сельский учитель во время оккупации, человек не смелый и не сильный, на которого свалилась тяжелая проблема: укрывать раненного участника диверсионной группы».
- «Самая большая дрянь, которую я смотрела, - сериал "Охота на гауляйтера", якобы, на основе реальных событий - покушения на гауляйтера Белоруссии. Фильм начинается с того (после некоторых вступительных перипетий), что молодая женщина с сестрой в оккупированном Минске укрывают раненного советского офицера. Тот чувствует себя очень уютно, и ни словом не упоминает, что он, во-первых, женат, во-вторых, жена у него - партийный деятель в том же самом Минске. Жена подалась в подпольщики (в тесной связи с партизанами), любовница тем временем без каких-либо идеологических соображений устроилась на работу к гауляйтеру... В обещанной в аннотации к фильму сцене 1970-х годов две эти "почетные" и "заслуженные" женщины устроили драку на сцене перед делегатами съезда».
- «Еще из сериалов. "По законам военного времени" неплохой. Группы сериалов "Смерть шпионам" и "Военная разведка" средненькие, насколько помню.
Фильмы: «Коридор бессмертия», «Несокрушимый» (2018), «Июнь 41-го», «Осенью 41-го», «Волки», «Противостояние», «Враги» (фильм А.Учителя), «Орден Родины», «Гетто», «Сквозь туман», «Бой местного значения», «Дорога на Берлин» (2015», Три дня до весны (2017, детектив), «Морской туман».
- «Отечественное издательство комиксов "Bubble" выпускает российские комиксы. Мне нравится их творчество, на мой взгляд в разы лучше Марвел и Ди си.
У них есть комикс "Майор Гром", по которому в 2017 сняли короткометражку, собравшую много хвалебных отзывов (и, конечно же, мне тоже очень понравилось).
Сейчас снимают полнометражку. Планировали выпустить осенью 2019 года. 05 октября наконец-то объявят детали. Выходил 1 трейлер на 6 минут, мне не понравился, было много претензий к создателям.
Эдакий "мультикультурный Питер". В группе ВК издательства я побухтела: "а чего это окна а-ля в духе американских домов из фильмов 90х")
В полнометражке экранизируют события первых двух книг.
Арка "чумной доктор". На мой взгляд, одна из лучших.
Кстати, никто не вспоминал хорошую комедию "Имитатор" «1990» года, с Игорем Скляром? Тоже имеются пинки в адрес советской власти, но комедия в начале забавная, а чем ближе концовка, всё мрачнее финал действия мерещится
«В списках не значился» (1995) - это очень хороший и патриотический фильм. Без клюквы и грязи. Про силу русского духа. Рекомендую!»
«Про блокаду Ленинграда: «Ладога» - четырехсерийный то ли фильм, то ли мини-сериал. В принципе, нормальный. Блокадный Ленинград. Зима1942-го. Советская контрразведка узнает, что немцы готовят диверсию на «Дороге жизни» — единственном пути, по которому в город доставляется продовольствие и другие грузы. Скорее всего, диверсант — один из водителей «полуторок», работающих на замерзшем Ладожском озере. Найти и остановить врага должен капитан НКВД Сергиенко»…
- «Ладога». Хоть и не быстрый и достаточно тягостный. Но, наверное, только так и можно передать атмосферу, кусочками показать разные судьбы. Такая жизненная история про работу СМЕРШ, яркие персонажи. Конечно, сделан немалый акцент на воровство номенклатуры, но как будто даже объяснено чуточку, почему люди так могут делать».
- «Линия Марты» - очень неплохой фильм. О связи поколений. Переезжая на новое место жительства, в старую квартиру в трущобах Петербурга, Ольга и ее дочь Наташка, случайно обнаруживают письмо из далекого блокадного сорок второго года. Письмо мальчика Юры для девочки Марты, которую он невольно обидел, не успев признаться в любви… Поиски Марты становятся для Ольги и Наташки спасением от боли и истинным обретением себя…
А вот "Спасти Ленинград" этого года – это поделка (или подделка) на основе настоящей трагедии. Ни сценария, ни актерской игры, ни смысла. И даже название не в тему. Фильмы про спецагентов и борьбу с терроризмом:
- "Личный номер", "Код Апокалипсиса" - голивудщина какая-то, банальщина. Причем начало даже достойное, но потом переходит в какую-то муть и бред.
"Охота на Пиранью" - практически то же самое, что и выше написал. Шиза и бред, хотя можно было выжать и что-то интересное.
"Львиная доля" - я так и не смог уловить идею фильма. Но зато хорошие актеры задействованы: Караченцов, Пороховщиков, Марьянов, Песков».
- Можно вспомнить телесериал "Пан или пропал" по "Всё красное" Хмелевской, снятый Зерновым (режиссёр) и Жигуновым (продюсер) на рубеже 90-х - нулевых. Фильму очень не повезло - съёмки попали на 98 год, поэтому процесс сильно затянулся и фильм вышел только в начале нулевых. От оригинала там мало что осталось - сюжет перекроили полностью, перенеся действие в 90-е, и прошлись по "свободолюбивой" творческой интеллигенции, чего в оригинале не было вовсе. Кстати, и детективную интригу изрядно подтянули. Фильм начал сниматься в 90- е, поэтому чудовищно неполиткорректен - чёрных там называют неграми, гомосеков - пидарасами (прямо так и называют, без запикивания), а для либеральной интеллигенции наиболее актуальной темой объявляется "оправдание Иуды". Видимо поэтому сериал практически не показывают: вышел он, когда времена уже начали меняться, поэтому если и показывают, в отцензурированном варианте. Много талантливо сделанных ролей, в том числе последняя роль в кино Виталия Соломина. И да, это комедия, причём новогодняя.
- «Русский перевод» мне очень понравился я его раза 3-4 смотрела. а отрешенный взгляд у переводчика, который шел умирать, чтобы его жену прилетающую не подставили забыть невозможно. У Зверева это вообще, наверное, лучшая его работа. Еще из последнего мне понравился фильм про Афган
«Крепость Бадабер». Там в Пакистане наши пленные устроили бунт\побег.
Еще понравился фильм «Медное солнце» про события в начале 90-х в Таджикистане.
- « Гадость редкостная новые «А зори здесь тихие». Ну не смогла себя заставить это смотреть.
Вы обязательно угадаете, признавая любое названное вам в разговоре кино плохим. Потому что достойные фильмы прошедшего тридцатилетия можно назвать вот прямо здесь и прямо сразу, и это не займёт ни много времени, ни много места. Это, конечно, "Особенности охоты", "Кукушка", "Классик" и "Неадекватные люди". Братья первый и второй сами собой разумеются. Ну, и как некий киноэтюд кино под названием "Мусорщик", которое напоминает наброски к некоей незавершённой работе. Больше кино за тридцать лет не было. И не надо пугать меня словами - СОКУРОВ!!! ЛУНГИН!!! АЛЕКСИЕВИЧ!!!! ААААА!!!!! Я не испугаюсь.
Да, ещё вспомнился неплохой фильм – «Коммуналка». Один из главных героев – мент».
- «В продолжении "72 метров" весьма хорош сериал *Горюнов* — снятый по мотивам рассказов писателя Александра Покровского. Северный флот не подведет!»
Глубоко субъективные выводы
Как ни крути, а Золотой Телец у нас ныне доедает своими золотыми вставными зубами трепетного Пегаса. Притом наш он еще обожает пастись на государственных нивах, где растут госдотации на кино, театр и прочие правозащитные толерантные ништяки.
Наверное, у большинства нынешних творцов, для которых слово «творчество» заменено на «бизнеспроект», все устремления посвящены одному – выбить бабки из государства и распилить их ко всеобщему удовольствию причастных персон.
Та русофобская и антисоветская грязь, которая в огромных количествах снимается за счет Минкульта – мне кажется, это вообще должно караться по всей строгости человечьих и высших законов. Много что наснимали при поддержке государства, что иначе как террором против нашего населения не назовешь. Поэтому, конечно, Фонд кино в этом деле вполне является пособником террористов. Другой вопрос, что это террористы в переносном смысле, в духовной и нематериальной сфере, так что в сферу действующего законодательства попадают редко. Ну разве за исключением зятя Михалкова с холмов Грузии, снявшего фильм, откровенно оправдывающий террористическую деятельность. Ну, кто же ему что с таким тестем скажет?
С другой стороны, последствия от духовного терроризма порой куда больнее, чем от реального, с поясами шахидов. Ведь те же заправские террористы изначально теряют веру в человечество порой и благодаря надлому в культурной сфере вокруг, таким вот поделиям, а мир погружается в тоску и безысходность, люди начинают ненавидеть себя, прошлое настоящее своей страны и теряюбт способность к сопротивлению. Так что чиновников из Минкультуры, конечно, в кутузку не кинешь, за исключением их участия в попилах. Но кто мешает им объяснить политику партии, а большинство из них выкинуть взашей с работы за эту проклятую «Зулейху» и государственные премии ей? Или нет политики партии?..
Ну а еще сладостный современный кинопроцесс – это слетающиеся на дармовые и неподотчетные баксы шлюшки, любовницы или любовники, богатые дочки. Они искалечили нам в сериалах и фильмах все женские образы – в кино большинство из них пластмассовые и с бездушными голосами, как у биороботов с глючной программой. Вся надежда, что на роботов их и заменят – там можно хоть программное обеспечение совершенствовать, а эти живые тварюшки с температурой тридцать шесть и шесть безнадежны… Кстати, к сладеньким мальчикам то же самое относится, ибо со времен Параджанова в киношной среде свобода сексуального волеизъявления трактуется весьма широко.
А еще наркоманистые дегенераты из ночной московской тусни привнесли в кино пьянящий запах канабиса и удушающий дух бездарности, полного отсутствия гуманизма и доброты. И чего, ничего другого нет?
Смотрел тут выпускной спектакль театрального института. Поразило, насколько искренне и профессионально ребята играют. Так что готов раскаяться, выше я был не совсем прав, и артистов с режиссерами у нас все же готовят хорошо. Куда они все после выпуска деваются? В кино их не обнаруживается. Потому что в кланы, пилящие бабло, ребята не входят, и до смерти будут играть в детсадах на Новый год и на подмостках отдаленных театров, спиваясь от провинциальной тоски. Если не отправятся, конечно, сим-картами торговать на углу…
Великое русское кино погибает в подражаниях то сатанинскому американскому Голливуду, то слезливо и мажорно пляшущему индийскому Болливуду. То, что есть хорошего у нас сегодня, основано исключительно на традициях советского кинематографа. Все остальное получается через одно место. Потому что настоящий творец стоит на плечах своих предков, а не враждебных нам дядей из-за океана…
Сопровождают все это творчество бездарность, банальность и скука. А еще заумь, когда дикие конфузы напоминают Сеятеля, которого нарисовал Остап Бендер. И реакция в адрес публики, впадающей в ступор, у творцов одна: «Обидеть художника всякий рад. Я так вижу».
Господи, когда же эти паразиты уймутся или их давить примутся? Может вообще дотации на кино отменить? С другой стороны безубыточном оно не может быть, а окончательно потерять великую русскую кинематографическую школу нельзя. Ведь пробиваются же живые ростки через этот бетон русофобии и раздербанивания бюджета.
Опять вопрос в личности упирается. Где бы цензора взять идейно- правильного и мудрого, чтобы всех паразитов пинками разгонял и не подпускал к кормушке? Где взять аудитора, который проверил, куда деньги идут и как их расходуют? Но ведь не получается. И вот опять у дверей Фонда кино стоит Федя Бондарчук с ложкой, Сарик Андриесян с тележкой для баксов. Ну, еще грузинский зять Михалкова, может, мелькает, чтобы ему дали денег на очередной фильм, прославляющий террористов и поливающий и русскую, и советскую власть.
Представим, завтра не будет ФК деньги давать на всякую чернуху. Так не беда. А спонсоры на что? Там тоже попил в чести. ВТБ отмерил же дикие миллионы Кончаловскому на омерзительный и до тошноты беспомощный «Щелкунчик», который не окупится никогда.
В общем, заколдованный круг имеем мы. Который, впрочем, неожиданно легко разрывается при определенных условиях – государственная воля и национальная позитивная идеология…
На этом пока с рецензиями и фильмами благополучно закруглюсь, поскольку надоели они мне жутко. А диссертацию я писать не буду, потому как киновед и кинолог для меня вещи почти что тождественные.
Ну и в итоге по традиции рекомендую приобрести за дикие деньги мои новые книги в «Литрес» и «Автор Тудэй» (прошу по возможности, если вдруг надумаете, брать в Авторе – мне зеленых и цветущих долларов тогда побольше отвалят).
Илья Рясной. "Семь смертей майора Казанцева"
https://author.today/work/94732
Илья Рясной. "Мятежный регион"
https://author.today/work/96898
https://www.litres.ru/ilya-ryasnoy-24131365/myatezhnyy-region/
Комментарии
А сколько лет Воланду?
А чего там русофобского? Обычная чернуха, опоздавшая на 20 ть лет.
Это, так-то, сатира, как Бабло, в отличие от того же Брата.
Жванецкий, к слову, умер.
Воланд в расцвете сил, а не трясущийся пенсионер
Воланд может явится в любом образе; какой расцвет сил, если он старше Христа.
У Булгакова Воланд выглядел "По виду — лет сорока с лишним.". Басилашвили же в фильме - старик за 70, даже грим не спасал. Так что тут совершенно провальный выбор актёра. Янковский бы подошёл идеально, как типаж, но и он лишь на 10 лет был моложе, чем Басилашвили.
Янковского в роли Воланда не вижу совсем, а Басилашвили вполне.
А вот так?
«… ни на какую ногу описываемый не хромал, и росту был не маленького и не громадного, а просто высокого. Что касается зубов, то с левой стороны у него были платиновые коронки, а с правой — золотые. Он был в дорогом сером костюме, в заграничных, в цвет костюма, туфлях. Серый берет он лихо заломил на ухо, подмышкой нёс трость с чёрным набалдашником в виде головы пуделя. По виду — лет сорока с лишним. Рот какой-то кривой. Выбрит гладко. Брюнет. Правый глаз чёрный, левый почему-то зелёный. Брови чёрные, но одна выше другой».
Точно, у Булгакова он за сорок
В могиле сей лежит кощунник старый
Он в одночасье умер от удара
Кто радуется -я же безутешен
Он умер сам -а должен быть повешен!(почти ко)
Эх, веревок не хватит на всех
Жмурки - как я понял, идея Михалкова, я помню его восторженное интервью после просмотра фильма "Убить Билла", что-то стилистика фильма напоминает фильм Квентина Тарантино, его лавры не дают покоя Никите.
И, кстати, про "сибирский цирюльник". Тогда Никитку обвинили, что он снял фуфло на госденьги. Сам фильм вышел после "Титаника" Кэмерона. Видимо Никитку охватила тоска и он решил переплюнуть Кэмерона. Тогда в какой-то газете Никитка оправдывался, что не брал деньги у г-ва. Типа он пришел к Черномырдину, тот одобрил идею и дал деньги в счет "долгов Индии". Т.е. по мнению Никитки "долги Индии" не являются государственными деньгами.
Крепкий хозяйственник и по совместительству русский Цицерон по мелочам не разменивался. Помним историю с отдувавшимся за всех (еще Джулька с будущим рулём на башке) бедным генералом Олейником. :)
Никитка потрясающий приспособенец Но местами
очень хороший режиссер, пока про войну не снимает
=но местами хороший режиссер=
покажите мне эти места.
Что при Советском Соююзе снято
Как режиссёр он закончился на Урге, после этого--несмотрибелен в любой ипостаси, не говоря уже о мерзости, которую снимает про войну. Цирюльника едва досмотрел, опасаясь диабета от патоки. Скользкий, неприятный человек. Но это ИМХО, конечно же.
Согласен с Вами абсолютно
Очень хороший был, пока с Ада ашьяном не разосрался - сразу резко упал уровень фильмов кондового "дворянина".
Ходят гнусные слухи, что буххает он как не в се6бя
В общении редкий обаяшка, всем нравится чрезвычайно. Девушки от него просто млеют. Даже моя многоопытная жена, прошедшая суровую школу работы на первом телеканале, таялапри общении с ним.
Это обаяние очень обманчиво, я это знаю не понаслышке. Михалков крепко дружил с Александром Руцким, когда он был вице-президентом России. Детали этой дружбы раскрывать не стану, хотя знаю детально от самого Руцкого. Там очень много личного. Александр Владимирович этой близкой дружбой очень гордился и дорожил.
В 1993 году его потрясло не предательство Ельцина, не лукавая позиция Черномырдина и Лужкова, не откровненная вражда шпаны Гайдара-Чубайса. Я был рядом с ним в момент, когда по ящику передали интервью с Михалковым, где он публично поливал грязью Руцкого. С которым общался буквально накануне, как близкий друг. Я видел, насколько это потрясло и ранило Александра Владимировича. Вот от кого такого предательства он не ожидал, так от Михалкова.
Так что иллюзий еа счет этого субчика у меня с тех пор нет.
Насчет Володи Кунина и его "Интердевочки" я выступлю в защиту. Я был знаком с Володей, он бывал у меня дома, мы с ним крепко выпивали и вели задушевные разговоры. Очень веселый собеседник, вместе с тем глубокий и серьезный. Очень переживал, что другие его произведения прошли мимо широкой публики. "Интердевочку" он как-то написал на одном дыхании, не предполагая это даже публиковать. Предполагал повеселить друзей. В таком, напечатанном варианте произведение разошлось, всем очень нравилось.
Попалось кому-то на глаза, из принимающих решение. Издательство предложило опубликовать. Какой писатель устоит против такого предложения. да еще и инициативного?
Опубликовали. Книга получила немалый резонанс. Также, инициативно, предложили экранизировать. Фильм стал сверхпопулярным, благодаря отличной актерской работе главной героини.
Так что Володя Кунин прославился благодаря своему произведению, которую сам считал мусорным. Это он мне говорил лично.
У него были творческие планы написать очередной роман. Он знал, что смертельно болен, на рассчитывал успеть. Договорились, что он прилетит ко мне в Лос-Анджелес (ему очень нравилось место, где я жил - прямо на берегу океана, на пляже) из Германии, и полгода будет плотно работать над книгой. С тем и улетел к себе в Германию.
Вскоре его не стало. Планы не осуществились. Написать задуманную книгу он не успел...
Человек он очень хороший. Впочем, давно известно, что часто уходят лучшие...
Тарантино--жалкие потуги сравняться с Дэвидом Линчем, которому Квентин в подмётки не годится. Ну на серую массу поколения Пепси в России и на уничтоженный "средний класс" (эвфемизм оффисного планктона) Запада--ну проехало в своё время. В основном пост-модернисткая хрень от достаточно заурядного режиссёра. Вот Однажды в Голливуде у него получилось неплохо, но именно в силу того, что он начал сводить счета с Голливудом и с контр-культурой 1960ых.
Кстати, про Тарантино тоже разделяю Не понимаю, чем он так покорил всех Гнусная чернуха, показывает ублюдков, при этом сладко любуясь ими
Именно так. Практически всё несмотрибельно, кроме уже упомянутого добротного Однажды в Голливуде, а Убить Билла--это вообще полнейший бред ребёнка, помешанного на мести. Скорее всего Тарантино был опущенным и в детстве и в юности--вот и произвёл на свет Бесславных Ублюдков и прочую чушь. Типичная пост-модернисткая чушь. Так, посмеяться над дебилизмом.
Кулльтовый, блин, творец
Но эта беда постмодернизма, когда ничего не важно, кроме денег
Денег и амбиций. Берётся с потолка куча выдумок, сплетается в гротескную чушь, добавляется много крови и насилия и вуаля. Как уже сказал, Тарантино мучается комплексом неполноценности по отношению к Дэвиду Линчу и тем, чем стали Твин Пикс, включая шедевр Твин Пикс: Возврат в 2017. Вот и пучит его--он же должен понимать что он снимает лубок а Линч делает искусство, причём без формулы. А Тарантино предсказуем до тошноты.
Линч велик А Тарантино - это попса для тех, кто пугаться любит
Пом не так оба разные стороны одной и той же медали хотя заказ у второго явно имеет место быть более конкретный. Буде приводить примеры в видео только того что понравилось.
Касаемо собственно кино РФ - я не видел значимого числа фильмов интересных. В области фантастики хотя бы с игрой актёров - НИ ОДНОГО, что-то есть в "Пыли", снятой з 200г золота против полцентнера у того же БЕЗДАРНОГО Бондарчука с кучей штампов и плагиатом, где всё выезжает на Мамонове и теме ещё с Гоголя "маленького человечка". ЛЮБИТЕЛЬСКИЙ фильм а так в целом клюква или бездарность. В социальной фантастике один раз всё же смотрибельна "овечка..."
В СССР как-то вообще с ней получше обстоит. Что у Тарковского, с достоевщиной в Зоне, что у "Дней затмения" Сокурова - единственный его интересный фильм из художественных, описанная у Стругацких и экранизированная им ситуация в целом имеет место быть. ЛИЧНО сталкивался и знакомые. По сценариям того же Черноброва и мотивам их сняты фильмы вне РФ, в США без упоминания автора оригинального сюжета - такова РЕАЛЬНАЯ защита прав авторов информационного ОРИГИНАЛЬНОГО контента в РФ.
Есть советский Таинственная стена (1967), я такого не видел, в СССР не показывали ряд фильмов дабы не думали а позднее чтобы не думали и по коммерческой причине.
Частично имело место быть с тем что описано в Лунной радуге (1983), у геологов лет 30-35 назад слышал отдалённо похожую историю.
Возвращаясь к российским уже фильмам частично описывает РЕАЛЬНЫЕ события, бывшие в Кыштыме, точнее после смерти одного из биороботов или пришельцев
Относительно достоверен но скучный - несмотрибельный хотя реальные события позволяют снять трагический экшн. А это оружие:
Также про сбежавшего андроида чёрно-белый фильм интересен был из советских.
Реально обстояло примерно чуть лучше чем у черепах Грэя:
Из депрессивных но безусловно интересных весьма затянутый атмосферный фильм "Посредник": "Здесь красивая местность..." - мем
С мультфильмами фантастическими в СССР прилично было но очень-очень мало.
Из советских поздних пожалуй "Здесь могут водится тигры" интересен так как подобные места и времена бывают и на Земле сей с определёнными лицами.
Особенно по Киру Булычеву. Кроме "Тайны третьей планеты" НИ-ЧЕ-ГО существенного.
Слащавый детский сериал про Алису не катит наоборот рвёт судьбы - никак нельзя так делать обманывая в надеждах.
Из Алисианы сняты после 1991 всего две линии - первый полнометражный отличный по сценарию, но тяжёлый для малых детей, всё же для младших подростков хороший мультфильм про спасение другой планеты Калеиды и
Китаянку - командира корабля озвучивает "настоящая" Алиса Селезнёва из "Гостьи из будущего".
фильм где таки явно видна шумерская рука - "Алиса знает что делать", где нет НИ ОДНОГО РУССКОГО пацана на первых персонажах, хотя он как раз есть у Булычева, есть кареглазый не очень умный но смелый и таки еврейский мальчик с очень умным таки дедушкой. Алиса сама похожа на "Даму с косой"с 404. Похоже на последствия применения генетического оружия.
Сейчас нишу научнофантастических мультфильмов прочно занята Пин-Кодом.
Таинственная стена нашел, очень хороший фильм
По поводу Алисы хохлушки - это да, есть такое, чистая Тимошенко
Хотя местами мульт вышел очень даже неплохой
Убить била - этож чисто стеб над всеми возможными клише и штампами боевиков снятых за последние лет 70. Замешанными настолько густо чтоб вышел пресыщеный раствор. Нельзя его воспринимать как просто фильм, там каждый кадр - качественный отыгрыш какого то клише, в какую минуту фильма не ткни.
Этот "стёб" у Тарантино из фильма в фильм кочует--убери тарантиновское самодовольное любование насилием ради самого насилия и всё, там уже ничего не остаётся кроме лубочных негодяев и чёрно-белых характеров. Именно для неокрепших умов жвачка. Шутка, повторенная дважды перестаёт быть шуткой, даже в Однажды в Голливуде Тарантино тянет на гротескное насилие и огнемёт там тоже не случайно присутствует. У него давно крыша поехала по поводу мести, как я уже сказал, скорее всего это комплексы детства и юношества, вот он их на экраны и выносит а многие этому и рады.
не смотрел упомянутый фильм Тарантино про голливуд, обязательно посмотрю
Это лучшее, что он сделал за свою карьеру но там нужно знать контекст как убийства Шэрон Тейт (жены Романа Полянски--ещё тот педофил) так и контр-культуры 1960ых, включая и культ Мэнсона. На удивление здравый фильм, и как всегда со сведением счетов, включая и, естественно, нереальный сценарий. Но Питт и Лео там хороши, ничего не скажешь. Первый фильм Тарантино, от которого я лично не плевался и посмотрю ещё раз.
Ахринеть как много букав, надеюсь мой комент первый?)))
На этом творении с кинокритикой в основном завязываю
А вот и зря!)))) Вас интересно читать!)) и имейте в виду, что вас читают не только старперы/старперки вроде меня, но и вполне молодые люди, у которых с синапсами все в порядке!))
Текста для одного поста, мне кажется, многоватою Можно было смело разбить на пять-шесть заходов.
Но осилил до конца. Те мысли, что невнятно роились у меня в голове, вы четко сформулировали, и структурно оформили. Спасибо!
И, чтобы два раза не вставать...
Илья. с наступающим вашим праздником. Который всегда, и все чтили.
И для вас отдельный подарок:
Спасибо большое
Это я несколько статей в одну упаковал
Вот куда Филистер вылез?))
Михалков содрал идею этого фильма у Twelwe Angry Men ( https://en.wikipedia.org/wiki/12_Angry_Men_(1957_film) ). Фильм голливудский, 1957 года, фабула одна и та же. Ещё был фильм "Несколько хороших людей" иногда "парней". ( https://en.wikipedia.org/wiki/A_Few_Good_Men ) 1992 год. Том Круз, Джек Николсон, старая школа - посмотрите. Поэтому эту идею Михалков сплагиатил дважды.
Это как Звягинцев - взять американскую истиорию, пересадить к нам и потом возмущаться, как в России мерзко
Фильм "Правдивая ложь" со Шварцем смотрели? Это тоже римейк старого французского кино.
У французов такие фильмы лучше получается
Да не возмущается он, а дудит в дуду, иначе будет низложен тусовкой. "Вверх по лестнице, ведущей вниз" (с), так и катится, ровно колобок. А ведь "Возвращение" на самом деле очень сильная вещь, рука мастера несомненна , но ... разменялся на пятаки. Туда ему и дорога, тонко чувствующему интеллигенту.
Всех тонко чуувствующих интеллегентов надо в армию призывать - результаты порой офигительные
Можно и ко мне на Ямал: работа на местных курортах и в санаториях - обязательно на свежем воздухе, наполненном чарующим запахом сосновых игл - очень даже бодрит. Особенно на дальних месторождениях. Да и не страшно вовсе: последний раз - 56С было в 2005г., а так мелочевка ... иногда - 40, -45С - так дети, вкл. моего внучка, на улице спокойно играют. :)
Вообще оторванный от народа творец не способен ни на что И тусовка, живущая внутри себя, это нам сегодня показывает очень хорошо
Они чисто Малый народ по Игорю Шафаревичу (предшественник Огюстен Кашен). Один в один.
Именно так, причём шедевр с Генри Фондой да ещё который и в СССР показывали.
Кстати, хотите настоящего постсоветского трэшака? Скачайте фильм "Анекдоты". Шикарный актёрский классический состав, который пошёл сниматься, потому что другой работы не было. И сценарий - полное говнище, который ничем вытянуть нельзя.
А кто-то делал шедевры. Альфред Шнитке сочинил эту мелодию, потому что кушать было надо что-то:
У меня какое-то навязчивое состояние, что здесь - в этой Декларации, очень много мотивов из других композиторов. Например... из Френсиса Лея. Вот это таба-даба-да-.табадабада из кинофильма Мужчина и женщина Un homme et une femme это почти то же самое, что и в ролике с Шнитке на 1:28
В любом произведении несколько составляющих, например, рисунок - мелодия, есть и интеллектуальное наполнение.. Так вот, в этом эпизоде Шнитке повторяет Френсиса Лея в интеллектуальном наполнении и копирует рисунок, растянув его, переводит его из тональности в тональность, меняет его ритм в ритм замедленного вальса, но рисунок все-таки тот же и все равно узнаваем. Хоть это и было несколько операций, как в фотошопе)
И другие части тоже крутятся в голове, как что-то знакомое из других композиторов. Это сразу вспомнилось просто.
Страницы