Информационные войны против России. Кино и политика. Часть 3

(продолжение, начало - 1 часть и 2 часть)

Говоря о киноискусстве как средстве информационной войны, необходимо отметить одну важную особенность, отличающую кинопроизводство от создания контента в прессе, на радио и телевидении: от замысла кино до его воплощения на экране проходит довольно длительный период времени, как правило, год-два, а то и больше. Соответственно, кинематограф не может оперативно реагировать на происходящие политические события, которые задают направление работы, поэтому между событиями и выходом фильмов всегда существует временной лаг. Это объяснят, почему максимальное количество конфронтационных фильмов пришлось, например, не на период активной войны в Афганистане в 1979-1983 гг, а на середину и вторую половину 1980-х, когда в СССР пришел к власти Михаил Горбачев, затеявший «перестройку» и снискавший популярность на Западе.

Тем не менее, сравнительный анализ выхода на Западе игровых фильмов на российскую тематику и ключевых политических событий в мире показывает, что после того, как в июне 1973 года был заключен договор о контактах, обменах и сотрудничестве между СССР и США, взаимная конфронтация стран на киноэкране уменьшилась: пик «холодной киновойны» 1973-1974 годов (от 13 до 16 фильмов в год) сменился в 1975-1978 годах падением интереса к советской/русской тематике (от 6 до 9 фильмов в год).  В свою очередь, предшествовавший этому в 1962 по 1970 годы повышенный интерес Запада к советской теме был обусловлен ключевыми политическими событиями тех лет – гонкой вооружений и карибским кризисом («Красный кошмар», 1962; «Доктор Стренчлав», 1964; «Система безопасности», 1964, «Семь дней в мае», 1964; «Русские идут! Русские идут!», 1966 и др.), космическими программами («Мышь на Луне», 1963 и др.), созданием берлинской стены («Побег из Восточного Берлина», 1962; «Берлинский поезд остановлен», 1964; «Берлин, место встречи шпионов», 1966; «Похороны в Берлине», 1966 и др.) и т.п.

В 1961 году произошло новое событие, сыгравшее определенную роль в американо-советских отношениях, — возведение Берлинской стены. Разделенный бетонной стеной Берлин вдохновил Голливуд на новые фильмы. В 1963-м на экраны выходит фильм «Раз, два, три» - (One, two, three) — сатирическая комедия Билли Уайлдера по сценарию И. Даймонда о жизни в Западном и Восточном секторах Берлина во время холодной войны, в которой довольно едко высмеиваются ментальность и поведение как восточных, так и западных немцев, а также «полпредов» СССР за границей. Действие фильма происходит в августе 1961 года в Берлине, где только была возведена Берлинская стена, внезапно разделившая город. Тем не менее, западная и восточная части города продолжают жить своей жизнью, как и прежде. В Восточном Берлине, все еще лежащем в руинах, под пение «Интернационала» нескончаемыми шеренгами идут демонстрации, по своей эстетике напоминающие недавние нацистские шествия Третьего Рейха. Сменились лишь лозунги: теперь, в соответствии с политическим режимом, это не «Хайль Гитлер!», а «Никита превыше всего!», «Кеннеди нет, Фидель да!» и «Yankee Go Home!». Шеренги спортивно одетой коммунистической молодежи несут бесконечные портреты Никиты Хрущева. Голос за кадром говорит: «Постоянные провокации с Востока не в состоянии вывести западно-берлинцев из равновесия, они слишком заняты восстановлением города и наслаждаются плодами демократии под защитой союзников».

Сюжет фильма крутится вокруг любви – некая Скарлетт, дочь американского миллионера, приехав в Берлин познакомилась с молодым восточно-берлинским коммунистом Отто Пиффлем, влюбилась в него и выскочила за него замуж. Отто - типичный агрессивный левак-идеалист, мыслящий советскими антиамериканскими и антикапиталистическими пропагандистскими штампами, одетый в нестиранный свитер и мятые штаны (причем без нижнего белья), в сандалиях на босу ногу. Его мечта - уехать со Скарлетт в СССР и там получить диплом инженера-ракетчика. За полчаса киновремени на глазах у зрителя происходит разительная и головокружительная эволюция - превращение Отто из убежденного коммуниста-пролетария в респектабельного буржуа. Большие деньги и красивая жена эффективно выводят из молодого мужского организма вирусы марксизма-ленинизма. В финале прибывший из США отец Скарлетт Хэзелтайн назначает своего зятя главой берлинского филиала фирмы «Кока-Кола».

Интересно, кстати, что в фильме значительное место уделено торговым представителям СССР, которые выглядят одновременно как жулики и как гангстеры. По сути же они занимаются промышленным шпионажем и пытаются заполучить для СССР технологический секрет рецепта напитка «Кока-Колы». Разумеется, эти попытки оказываются безуспешными.

Не обошел тему Берлинской стены и великий Альфред Хичкок, который в 1966 году выпустил фильм «Разорванный занавес» (Torn Curtain). В ленте американский физик-ядерщик Майкл Армстронг (роль исполняет популярный в то время актер Пол Ньюман) отправляется в ГДР якобы как перебежчик, чтобы помочь социалистической стране разрабатывать ядерное оружие. В итоге оказалось, что перебежал он, чтобы украсть секреты местного физика, но при этом Майклу чуть было не помешала секретарша и одновременно любовница Сэра Шёрмен, отправившаяся вслед за ним в ГДР. В фильме можно увидеть и постоянный контроль спецслужб, и ужас, в котором живут рядовые немцы, и на что они готовы идти ради того, чтобы оказаться на Западе. Восточноберлинские интерьеры выдержаны в мрачных болотных тонах, вызывая у зрителя чувство клаустрофобии, - намек на то, как неуютно должны чувствовать себя в этой обстановке главные герои.

Несмотря на всю его остросюжетность и динамичность, за фильмом закрепилась репутация одной из наименее удачных работ Хичкока. Знатоки сетовали на старомодность декораций фильма, на то, что некоторые фоны явно нарисованы (например, берлинский музей и его интерьеры. Тем не менее «Разорванный занавес» имел успех в прокате. К удачам фильма относят сцену долгого, мучительного убийства агента «Штази»: режиссёр хотел показать, как, в сущности, трудно убить человека, тем более, когда за убийство берутся без подготовки. Некоторые критики восприняли эту сцену как комментарий Хичкока по поводу популярных фильмов о Бонде, где убить человека ничего не стоит.

Еще одной темой для кинематографа стала ядерная угроза. В 1964 году выходит драма Сидни Люмета «Система безопасности» (Fail-Safe) по одноимённому роману Юджина Бердика и Харви Уилера (1962). Из-за ошибок в центре управления полетами эскадрилья американских бомбардировщиков B-58 летит бомбить Москву. По невероятной случайности, одновременно с этим советская армия испытывает вблизи от государственной границы новейшее устройство по постановке радио-помех, из- за которого американцы оказались не в состоянии связаться с бомбардировщиками по радио и отозвать их. Президент США (его играет Генри Фонда) вступает в прямые переговоры по телефону с советским генеральным секретарем, пытаясь убедить его в том, что происшедшее — лишь случайность, в то время как военные в советском и американском генеральных штабах, преодолевая взаимное недоверие, прилагают все усилия дабы предотвратить катастрофу.

Для того, чтобы доказать Советскому Союзу, что произошло вопиющее недоразумение, Президент США отдает приказ Стратегическому авиакомандованию ВВС помочь русским остановить бомбардировщики. Несмотря на все усилия обеих сторон, этого не удается сделать. Один бомбардировщик все же прорывается к Москве и сбрасывает бомбы. Как только становится известно, что Москва уничтожена, президент США, чтобы доказать советскому руководству, что произошла ошибка, дает приказ на уничтожение Нью-Йорка. Примечательно, что в фильме нет саундтрека, нет спецэффектов, но он заставляет зрителя полтора часа сидеть в напряжении ожидая концовки.

Но наиболее ярко, по мнению киноведов, к сути ядерного противостояния подошел Стэнли Кубрик. Его фильм «Доктор Стрейнджлав, или Как я научился не волноваться и полюбил водородную бомбу» (Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb) рассказывает о командире военно-воздушной базы, генерале Джеке Д. Риппере (имя, созвучное прозвищу английского маньяка Джека Потрошителя), сведенном с ума антикоммунистической пропагандой, который отдал приказ американским самолетам, вооруженным водородными бомбами, разбомбить СССР.

Президент США Мёркин Маффли, который не в состоянии отозвать собственные самолёты, связывается по «Горячей линии» с председателем Совета Министров СССР Дмитрием Кисовым и, обменявшись любезностями, сообщает о «небольшой неприятности» с ядерной атакой. Поскольку Маффли не имеет возможности отозвать самолёты, он предлагает своему советскому коллеге сбить их. Премьер СССР, находящийся в нетрезвом состоянии, отвечает, что этот вопрос «не к нему, а к центральному штабу противовоздушной обороны в Омске» и, предложив американскому президенту позвонить туда самостоятельно, что-то говорит Алексею, после чего тот мрачнеет в лице. Советский посол сообщает президенту США, что в СССР построена управляемая ЭВМ «Машина судного дня», которая автоматически сработает и посредством взрыва «кобальт-ториевой» бомбы уничтожит всю жизнь на планете за десять месяцев, если хотя бы одна атомная бомба взорвётся на советской территории. Выключить машину невозможно. Алексей объясняет постройку машины тем, что СССР потратил много денег на гонку вооружений. Машина же стоила намного меньше того, что выделяется на содержание и обновление обороны страны. Решающим фактором стали слухи о создании такой машины в США.

Присутствующий на совещании у американского президента эксперт по стратегии, прикованный к инвалидному креслу доктор Стрейнджлав, поясняет, как удобно и эффективно такое устройство, и что в случае его активизации противодействовать ему невозможно. Несмотря на все попытки советских ПВО сбить американские самолеты, один из них все же прорывается и сбрасывает атомную бомбу. Финал фильма показывает начавшуюся ядерную войну - под лирическую песню времён Второй мировой войны «We’ll Meet Again» один за другим по всей планете взрываются ядерные заряды.

Переиначив хрестоматийный роман Питера Джорджа «Красная угроза» в абсурдистскую комедию, Кубрик наглядно показал, как быстро политические противоречия достигают градуса радиоактивного безумия. Картина регулярно входит во всевозможные списки лучших комедий в истории кино. В 2000 году читатели британского журнала Total Film поставили фильм на 24 место в списке величайших комедийных фильмов всех времён и народов. Журнал Empire поставил фильм на 26 место в списке величайших фильмов всех времен, а в 2012 году при опросе журналом Sight & Sound «Стрейнджлав» занял 117 место в списке критиков и 107 в списке режиссёров.

Разумеется, нельзя обойти стороной и вошедшую в массовую культуру благодатную тему шпионажа. В один год с «Доктором Стрейнджлавом» вышел телевизионный сериал «Агенты А.Н.К.Л.» (в 2015 году на экраны полнометражный ремейк, снятый Гаем Ричи), к работе над которым пытались привлечь самого Яна Флеминга. Тот успел придумать лишь несколько идей, включая характер и имя главного героя, американского спецагента Наполеона Соло. Но вскоре в сделку вмешалась сначала Eon Productions, озабоченная потенциальным конфликтом интересов между похождениями «Агентов А.Н.К.Л» и агента 007. А потом и сама жизнь: 12 августа 1964 года 56-летний писатель, не отличавшийся любовью к здоровому образу жизни, умер после очередного сердечного приступа.

В основе этого пародийного сериала - приключения двух специальных агентов, сотрудника ЦРУ Наполеона Соло (Роберт Вон) и Ильи Курякина (Дэвид МакКаллум) из КГБ. Несмотря на все разногласия, агентам приходится объединить усилия, чтобы дать отпор международной преступной организации THRUSH. Миссия агентов опасна и благородна: они должны помешать преступникам разрушить мир, который так хрупок в разгар холодной войны.

Собственно, «А.Н.К.Л.» не были первыми, кто решил пойти по пути пародии на шпионский жанр. За три года до этого, в 1961-м, в Британии стартовали «Мстители», которые подошли к обозначенной теме с фирменным английским чувством юмора. В американском сериале тоже было достаточно иронии, но брал он в первую очередь элегантной легкостью и обаятельной распущенностью. В пилотном эпизоде первого — черно-белого — сезона радистка принимала срочное донесение Наполеона Соло в одном купальнике (девушка только что загорала под жарким ламповым светом прямо на рабочем месте), а скромная домохозяйка, жена и мать двоих детей, внедрялась под прикрытием прямиком в спальню опасного злодея. Агенты «А.Н.К.Л» обращались с пистолетом, как Бастер Китон с лестницей и веревкой — словно это не орудие убийства, а цирковой инвентарь. А застарелый конфликт двух стран — не более чем шутка, представление, зрелищный аттракцион.

Впрочем, иронично-благожелательное изображение советского агента в «Агентах А.Н.К.Л.» можно считать скорее исключением, тем более, что сериал все же позиционировался как пародийный боевик. В основном же, западные фильмы показывали коварство и жестокость советских (социалистических) шпионов и террористов, пришедших на смену нацистам. В детективе «Приз» (1963) М.Робсона коварные спецслужбы ГДР (конечно, с подачи советских коллег) разрабатывают антизападную пропагандистскую операцию подмены нобелевского лауреата его завербованным братом-близнецом, чтобы тот во время торжественной церемонии вручения премий в Стокгольме заявил, что разочарован в Западном мире и эмигрирует в социалистическую Германию. А во французском триллере «Змей» (1973) А.Вернея: полковник Власов убегает на Запад, разыгрывая роль перебежчика, чтобы помочь советской разведке уничтожить руководящие кадры военных и разведывательных аппаратов НАТО. Американцы сначала относятся к беглецу настороженно, но потом начинают доверять, получив объяснение поступка Власова от заместителя начальника американской разведки, который, как выясняется, тоже оказывается советским резидентом. 

Нельзя обойти вниманием и стоящую особняком от остальных антисоветских фильмов известную пацифистскую комедию Н.Джуиссона 1966 года «Русские идут! Русские идут!» (The Russians Are Coming, the Russians Are Coming), где севшие на мель у берегов Калифорнии русские подводники, были показаны хотя и глуповатыми, но с относительной симпатией.  По сюжету советская подводная лодка (ПЛ) «Спрут» сбивается с курса и садится на мель у побережья вымышленного острова Глостер в штате Массачусетс. Главная цель русских - найти буксир и снять лодку с мели, пока их не заметили американские военные. Для поиска буксира на берег высаживается группа из 9 советских моряков во главе со старпомом лейтенантом Розановым. Моряки пытаются договориться с американской семьей, приехавшей отдохнуть сюда из Нью-Йорка, чтобы те одолжили им автомобиль, но семья догадывается, что незваные гости являются русскими и те решают взять семью в заложники. Охранять их остается молодой моряк Алексей, а остальные отправляются в порт.

Между тем, начинают распространяться слухи о русском вторжении, среди местного населения разгорается паника, появляются слухи о том, что русские морские пехотинцы, а потом еще и парашютисты, захватили аэродром, а потом всю западную часть острова. Местное население с полицией вооружается и отправляется спасать остров. В это же время русские подводники продолжают прятаться от прохожих и искать порт. Когда они его находят, то захватывают лодку, и семеро бойцов отправляются на борту лодки снимать подлодку с мели, а командир группы, старпом - отправляется за Алексеем. Тем временем, молодой моряк Алексей и местная девушка влюбляются друг в друга с первого взгляда и заводят роман. Старпом забирает Алексея и они едут в порт.

К тому моменту подводной лодке удаётся самостоятельно сняться с мели. Не дождавшись возвращения группы, и думая, что их взяли в плен, капитан принимает решение идти в местный порт, дабы выдвинуть ультиматум с требованием вернуть ему его людей. В самый напряженный момент с соседней колокольни срывается наблюдавший за событиями мальчик и повисает на коньке крыши. Все население городка и советские моряки бросаются его спасать. Но поблизости нет ни веревки, ни лестницы. Советский старпом предлагает построить живую пирамиду. Местные жители и советские моряки становятся на плечи друг друга и Алексей спасает ребенка.

В это время становится известно, что американских военных все же предупредили о появлении русской подводной лодки и что они будут с минуты на минуту. Чтобы защитить лодку от удара с воздуха, люди решают вывести ее под конвоем из своих лодок. Подводная лодка выходит из гавани, встречает лодку-буксир с оставшейся частью группы и принимает моряков на борт. Появившиеся американские боевые самолёты McDonnell F-101 Voodoo не решаются атаковать лодку, окруженную гражданскими судами, и возвращаются на аэродром. Проникнувшиеся добрыми чувствами друг к другу моряки и местное население прощаются, и лодка погружается. В конце фильма один из местных жителей, посланных в начале фильма предупредить жителей отдаленного поселка о появлении на острове русских, врывается верхом на улицу с криками «Русские идут! Русские идут!».

По сути, фильм высмеивает панические настроения «холодной войны» и показывает, что политика ссорит одинаковых и хороших простых людей. Русские в фильме показаны не как враги, а как заурядные солдаты, попавшие в сложную ситуацию, а главной идеей можно считать слова моряка Алексея Колчина, сказанные местной девушке: «Я не хочу ненавидеть».

В июне 1973 года было подписано соглашения между СССР и США о контактах, обменах и сотрудничестве, за которым в 1974 году последовал широко разрекламированный советско-американский космический проект «Союз-Аполлон», что дало старт очередному спаду взаимной политической конфронтации. Соответственно, число антисоветских фильмов заметно снизилось, причем на это не сильно повлияла даже Пражская весна 1968 года.  За все десятилетие можно выделить лишь единичные фильмы. Прежде всего, стоит отметить вышедшую в 1972 году картину «Посольство», рассказывающую о советском дипломате и его сыне-диссиденте, который был арестован спецслужбами. Факт ареста настолько бьет по сознанию расстроенного отца, что он решает отправиться в посольство США и попросить политическое убежище. Советские власти расценивают это как предательство и отправляют в посольство своего шпиона, которому приказано убить перебежчика.

Весьма интересен также вышедший в 1977 году триллер Д.Сигела «Телефон» (Telefon), в котором зрителю показывают, как в разных концах Соединенных Штатов начинают раздаваться взрываться объекты, давно утратившие стратегическое значение. Американская разведка несказанно удивляется этому, но и не сомневается, что взрывы - дело рук красных. Выяснившаяся подоплека же подоплека этих взрывов выглядит, на первый взгляд, фантастически. В разгар «холодной войны», в конце 40-х годов, советская сторона внедрила вблизи важнейших военных баз, промышленных комплексов и научно-исследовательских центров США сто тридцать шесть агентов. Они были загипнотизированы и совершенно не подозревали о предстоящей миссии. Однако стоило им услышать некое кодовое слово, произнесенное по телефону, как под влиянием давнего гипноза они приступали к выполнению операции. После этого каждый агент – так было запрограммировано – кончал жизнь самоубийством.

Некий сотрудник советской разведки Далчинский, знавший о телефонизированном терроризме и не согласный с политикой разрядки, устроил себе командировку в США, где и начал осуществлять кошмарный план. Американцы сообщили о своих предположениях советскому правительству, которое даже не знало об этой давней операции. Тогда в Америку был послан опытный Григорий Борзов (его роль сыграл Чарльз Броснон), слепленный по модели Джеймса Бонда. Работая рука об руку с красавицей Барбарой, двойным агентом, бравый Борзов нейтрализовал Далчинского и в самый последний момент предотвратил наиболее катастрофические взрывы. Влюбившись в Барбару, Григорий не возвращается в Москву, а остается с ней.

В целом, в эпоху «разрядки» Запад не очень часто обращался к российской теме: с 1975 по 1978 год ежегодно снималось от 6 до 9 фильмов на советскую тематику (из них в США всего лишь от 1 до 4). Смягчение взаимной конфронтации 1970-х годов нашло отражение и в очередной серии «бондианы» - в фильме «Шпион, который меня любил» (1977) появился яркий эпизод, когда, целуя Бонда, советская шпионка Аня произносит многозначительную фразу: «Русский агент влюбляется в британского агента – вот она, настоящая разрядка!».  Продолжалась эта идеологическая «разрядка» практически до конца 1979 года, когда Советский Союз начал затяжную войну в Афганистане.

Опубликовано в газете «Служу Отечеству» № 10-2018

Продолжение следует