То, что советская научная фантастика сильно повлияла на создание Джорджем Лукасом космической оперы "Звездные войны", общеизвестный факт, подтверждённый самим Лукасом. На идею создания "Звездных войн" Лукаса сподвигла советская лента "Планета бурь", которая в США вышла в перемонтированом и в сильно отредактированном виде под названием "Путешествие на планету доисторических женщин". Считается что Лукас и сам хотел встретиться с режиссёром "Планеты бурь" Павлом Клушанцевым.
Другое дело, что многие исследователи прямо или косвенно говорят о влиянии научно-фантастических рассказов Ивана Ефремова на творчество Джорджа Лукаса, к примеру, проводя параллели в схожести персонажей, созданных Джорджем Лукасом и Иваном Ефремовым, соответственно между Даром Ветром и Дартом Вейдером.
В 2005 году Дж. Лукас давал интервью НТВ и напрямую сказал, что Галактическая империя – это Советский Союз. Так что КГБ, считавший легендарную звёздную эпопею антисоветчиной, ничуть не ошибался.
Дарт Вейдер – это Дар Ветер, только плохой
Смотрите сами. Световые мечи ситхов – тёмных джедаев – красные. Воины Империи щеголяют в форме, живо напоминающей обмундирование одного из государств Восточной Европы. Их родина морозна и заснеженна – совсем как Сибирь. У помощника Дарта Вейдера клюквенно-русская фамилия Таркин, а внешностью и одеянием он чрезвычайно похож на расхожий образ большевика в голливудском фильме.
Ну, а уж имя Дарт Вейдер – весьма прозрачное искажение Дара Ветра, человека коммунистического будущего из «Туманности Андромеды». Роман Ивана Ефремова не раз публиковался в Соединённых Штатах и даже был одно время бестселлером. И с экранизацией 1967 года американцы тоже были знакомы.
"Павел Клушанцев стал гениальным оператором и режиссером — его фильмы «Дорога к Звездам» (1957) и «Планета бурь» (1962) стали классикой научной фантастики, совпали по времени с полетом Гагарина и стали хитами по всему миру за счет невероятных, удивительных спецэффектов на десятилетия опережавших Голливуд. Его фильмы собирали полные залы как в СССР так и любом уголке мира, их неоднократно закупали для проката в США.
Итальянская афиша «Планеты бурь»
В штатах их правда дважды перемонтировали, вставили сцен, поменяли имена актерам в титрах и… добавили полуобнаженных амазонок. Фильм крутили по вечерам на телеканале CBS. «Путешествие на планету доисторических женщин» увидели Джордж Лукас и Стэнли кубрик — каждый немедленно захотел снять нечто подобное, но оба они даже не подозревали что это советский фильм, ведь все упоминания о производителе были удалены.
Кубрик применил клушанцевский «эффект невесомости», и позже в интервью рассказывал, что без «Дороги к звёздам» не было бы его «Космической одиссеи», и что именно Клушанцев в своей работе «подсказал» Кубрику многие технические находки «Одиссеи». В апреле 1990 года известный постановщик спецэффектов Роберт Скотак разыскал Павла Клушанцева в Санкт-Петербурге. Клушанцев безвозмездно передал по почте Скотаку описания, фотографии и чертежи десятков кинотрюков — около ста своих оригинальных изобретений. Скотак использовал его опыт в съёмках фильмов «Терминатор 2» (1991) за которые получил премию Оскар. В 1992 году Скотак уже лично приезжает к Клушанцеву на несколько дней. Пять лет спустя его «Титаник» (1997) так же получает Оскар за спецэффекты.
Первую в истории кино лаву Клушанцев сделал из подкрашенного теста с ближайшего хлебозавода.
Павел Клушанцев изобрел сотни спецэффектов заставлявших зрителя затаить дыхание. Он начинал с экспериментировать со съемкой макетов, монтировал их в натуральную величину, ускорял и замедлял движение, менял размеры изображения. В тридцатые годы создание спецэффектов в кино было совершенно неосвоенным делом, и вскоре «трюковой кабинет» Клушанцева оказался завален работой, а его сотрудникам приходилось трудиться в три смены. «Я всегда делал только то и только так, как я сам придумал, — говорил Клушанцев. — Это никто не мог воспроизвести».
В фильме «Марс» с космонавтами на планету высаживается и отважный пес, в честь которого свое имя получил Чубака – это транскрипция русского слова «собака».
«Фильм «Дорога к звёздам» был чрезвычайно трудоёмок, так как строился почти целиком на комбинированных съёмках, требующих очень сложных декораций, изготовления большого количества специальных технических приспособлений, внедрения новых методов киносъёмки. Нужно было построить десятки тщательно выполненных макетов космической техники, которой ещё никогда не было. Для проектирования всего этого мы привлекли к работе лучших студентов старших курсов Института авиационного приборостоения, макетчиков худфонда СССР, инженеров различных НИИ и заводов, опытных пиротехников, учёных Пулковской обсерватории. Это была изнурительная, титаническая работа, которая выматывала съёмочную группу и раздражала начальство, потому что вместо 15 – 20 полезных метров за съёмочный день, мы выдавали в лучшем случае 5 – настолько сложны были сами съёмки.
Кроме всего Клушанцев придумал летающий автомобиль. В Планете бурь он выглядит очень реалистично, правда и стоило его производство как 40 волг. 
Лукас решил ничего не менять.
Но как вы уже догадались, главное достижение Клушанцева было в открытии нового жанра. «Дорога к звездам» это документальная фантастика — все сделано реалистично до степени полного правдоподобия. Ярчайший пример — реалистичное звездное небо, роль которого играл семиметровый щит с лампами семи степеней яркости, расставленые в полном соотвествии с реальной картой звездного неба.
Именно изобретенный Клушанцевым «критический реализм» объединений со схемой Кэмпбэла позволил Лукасу вставить мономиф фэнтези в мир научной фантастики — получалось реалистично, и зритель сразу же верил экрану.
Но до выхода фильма мало кто верил в его успех, просто потому что разобраться в сценарии не посвященному было невозможно — он казался нагромождением не связанных элементов. И только Лукас видел схему, заполняя ее этапы различными эпизодами из любимых фильмов. Стоит отметить эти источники вдохновения. Лукас вдохновлялся при написании сценария приключенческим фильмом Куросавы под названием «Три негодяя в скрытой крепости» (1958).
Из японского пришел и знаменитый термин «джедай» — это перефразирование «дзидай-гэки» — названия исторических рассказов про самураев. Люк Скайуокер, главный герой «Звездных войн» — это прямой «потомок» Флэша Гордона, популярнейшего героя комиксов, впервые увидевших свет в далеком 34-м. Флэш был отважным молодым человеком, который благодаря невероятному стечению обстоятельств попадает на другие планеты и переживает удивительные приключения, борясь со злом.
В замысел вошла масса компонентов – включая исторические события реальности, вроде противостояния Наполеона и Сената и превращения реформатора в тирана, многочисленные мифы и легенды – конструкция стала столь громоздкой, что никто, помимо самого автора, не мог разобраться в ней до экранизации.
В итоге премьера осторожно прошла только в 30 кинотеатрах, но уже через месяц фильм хотели посмотреть все. Студия ХХ век фокс была спасена от банкротсва, а Лукас получил семь Оскаров и сотню других наград. А вот у Клушанцева судьба сложилась совсем иначе. Советская кинокритика в пух и прах разгромила Планету бурь не смотря на огромный успех и международное признание. У советской власти 60ых были неоднозначные отношения с научной фантастикой. Пока мы были первыми в космосе, денег не жалели. Но в 1969 американцы высадились на луне, и все все фантастические фильмы в ссср кладут на полку.
Дарт Вейдер это Дар Ветер из фильма Туманность Андромеды 1967 года. Причем в советском фильме Ветер тоже вроде как джедай, попадающий под гипноз темных сил.
Туманность Андромеды планировалась трилогией, но вышла только первая часть и то в сильно усеченном варианте по сравнению с романом — вычеркнули все идеологические моменты, описание общества будущего и собственно всю «фантастику». Этот фильм также продали американцам. 
А это дедушка R2D2 из той же Андромеды.
Звездные войны или дорога к звездам - это фэнтези. Но это фэнтези, в котором отразился весь ХХ век — с его космической гонкой, холодной войной, нацизмом и коммунизмом, поп культурой и прогрессом. Отразился в Звездных Войнах и вклад Павла Клушанцева в мировой кинематограф, не будь его фильмов не получилось бы и звездных войн, давайте скажем ему спасибо."
Ссылки: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%94%D0%B0%D1%80_%D0%92%D0%B5%D1%82%D0%B5%D1%80_(%D0%BF%D0%B5%D1%80%D1%81%D0%BE%D0%BD%D0%B0%D0%B6)
Комментарии
Любопытно, стоит глянуть фильмы эти
Не стоит потраченного времени
Очень даже стоит!
Любой из твоих комментариев.
А так же стоит почитать Ефремова, ну или хотябы послушать аудиокниги.
Если мало времени, то сразу читайте(слушайте) "Час Быка". Это третье произведение и самое сильное из трилогии "Туманность Андромеды", "Сердце Змеи", "Час Быка". Но к сожалению не экранизированное.
начинал слушать "Час Быка" но быстро понял, что моё сознание сильно отличается от того, на которое рассчитано это произведение. много читал Ефремова, с детства люблю "Туманность..." но чтобы было это интересно, мне кажется, нужно быть достаточно молодым и эмоциональным человеком. недавно пересмотрел "Андромеду" и мне в ней было интересно в основном взаимоотношения Ветра и его подруги. <мечтательно> Особенно на фоне аквалангической станции между Новым Светом и Судаком. </мечтательно>
Амерские фильмы вообще смотреть не могу - разбирает дикий хохот и начинаются комментарии, в итоге через пять минут приходится переходить в соседнюю комнату, чтобы не мешать остальным.
Последний который смотрел до конца был Аватар, до этого был Нео и Ко.
Из наших современных навскидку нравится Хоттабыч (пока не появляется амерская дивчина), первые две "особенности" и Остров Лунгина конечно.
Бесконечно могу смотреть "Чудо", "Мюнхаузена", "Дракона".
Но вот фанатастика Ефремова... может, стиль не подходит, сложно сказать.
Посмотрите амерскую фантастику "Гаттака".
Очень сильный фильм.
Надеюсь вы прослушали дальше пролога? Потому, что пролог и непосредственно само путешествие на планету Торманс это небо и земля. Здесь Ефремов выдаёт настолько глубокие размышления, что пожалуй его можно поставить в один уровень, не побоюсь этой мысли, с Л.Н. Толстым.
Что касается Туманности Андромеды, Сердца Змеи, то Час Быка несколько не вписывается в эту трилогию. Это моё личное мнение. В Часе Быка затронуто нечто иное, более глубокое и осмысленное.
Конечно же, после Андромеды вы ожидали одно, а получили другое. Видимо по этому и не смогли слушать. Зайдите с другой стороны, попробуйте слушать Час Быка как не третью книгу из серии, а как самостоятельное произведение написанное совершенно о другом.
да, обязательно попробую ещё раз. просто сознание работает быстрее повествования и постоянно отвлекается на варианты развития во время рассказа. потом ловишь себя на мысли что надо возвращаться, бо что-то пропустил. медленно это идёт. быстрее надо. у пелевина нормальная скорость, с ним не отвлекаешься. у лема хорошо, он грузит так что только поспевай. надо ещё раз ефремова попробовать. может дальше ускорится :)
Весьма интересно
Автор, а ты сам смотрел фильм "Планета бурь"?
Ну, и как тебе, если честно?
По современным меркам - никак, а по тем временам - очень даже ничего.
Согласен.
Афиша от фильма "Flesh Gordon" - это эротическая версия Флэша Гордона (Flash Gordon)
Какая-то фоменковщина, только про кино.
Я не поклонник Фоменко.
А про кино: Дар Ветер и дарт Вейдер - это никак, кроме плагиата не обьяснить.
Это можно объяснить натягиванием совы на глобус. Чистая фоменковщина: берутся два созвучных имени и объявляется глубокая связь между ними. То, что более ничем эти персонажи не похожи - глубоко пофиг. Чем вам не нравится версия вида "Vader - отец по голландски"? Но у этой версии есть существенный недостататок - нет плагиата с советской фантастики.
Ну, если не считать почти полного созвучия и имени и фамилии, то тогда конечно Лукас заговорил по-голлански.
Правда почему не по-бушменски?
Непонятно!
Ну так я и говорю - сплошная "фоменковщина". У него тоже везде "почти полные созвучия". Непонятно!
Это тоже из Андромеды.
Опять случайность?
Здесь даже случайности нет :) У этих роботов общее - только цилиндрическое тело.
Вы, право слово, еще скромны в отношении этого фильма. "Совершенно же очевидно", что фильм "Чужие" был во многом содран с "Туманности Андромеды" - тоже инопланетный заброшенный корабль, на котором чужие формы жизни ;) Не желаете развить эту тему?
Хотя нет, подкину вам идею получше! Вон, в "Планете Бурь" есть человекоподобный робот. Но ведь это же очевидный плагиат! Человекоподобный робот был еще в "Дне, когда Земля остановилась" в 1951 году! И этот робот тоже имел свой интеллект и пытался убивать людей! Не желаете обвинить Казанцева в плагиате?
Это где же?
И причем на фотокадре из Туманности Андромеды изображен не Дар Ветер , а Эрг Ноор, который и попал под удар темной медузы вместе с Низой Крит на пленете Железной звезды.
Автор, осторожнее с источниками!))
Окей, я Туманность досмотреть не смог, очень уж нудный фильм.
Срочно подать в ссут, может признают, покаяться и денек дадут за вклад тксзт. И активнее развивать дом 2. На его основе будут сняты следущие поколения великих фильмов.
Ну, в общем-то, да. Советскую попытку экранизации Туманности Андромеды нельзя назвать удачной, хотя подбор актеров на тот момент шикарен.
А вот, кстати Дар Ветер (Великий Сергей Столяров)
Устройство на его столе точь-в-точь ноутбук!)
Это ответ автору поста на его комментарий к моему предыдущему
Спасибо.
Ноут изумительный!
На одной из станций московского метро есть картина - сидит группа революционных красногвардейцев, один из них звонит по мобильнику, а перед ним раскрытый ноутбук...
Да ну!
На какой?
На станции "Киевская Кольцевая", которая была открыта в далеком 1954 году, есть мозаика под названием "Борьба за советскую власть на Украине". На ней в самом углу изображен человек, сидящий за ноутбуком и разговаривающий по мобильному телефону. В руке этот человек, видимо, держит карманный персональный компьютер.
Попаданец, чё.
Пипец.
Внатуре! Блябуду,ага,ну!
Этот несколько несвежий прикол уже давно попал в вики, там о нём пишут вот это.
Нет, Карл! Нет! Только не это! Вики врёт!
Археологи неопровержимо доказали, что скифы пользовались сотовой связью. Ведь при раскопках их курганов не было обнаружено ни единого метра медной проволоки!
ЗЫ: На "Маяковской" в мозаиках в потолочных плафонах тоже много увидеть много интересного и таинственного.
Наши предки владели левитацией.
А еще они могли летать с помощью удивительных антигравитационных приводов, чем-то внешне похожих на не полностью нераскрывшийся парашют.
Да что там парашют, они умели летать даже на лыжах.
Так-то вот.
А сколько еще древних тайн и загадок хранят подземные дворцы? Просто не счесть.
Вики врёт всегда "как всегда", но в порядке исключения, на этот раз случайно написали правду. ;-))
И тем не менее этот фильм продали (видно он дал много-много долларов - кто не понял - ирония).
Пусть это останется на задворках памяти, а потом .....
Да, а русоволосые красавицы с ракушкамами на груди-это по нашему!!!
Раз зашёл разговор о "звёздных войнах", предлагаю посмотреть материал, как их снимали.
Как делали спецэффекты в «Звездных войнах»Назовите не раздумывая самый знаковый и эпохальный фантастический фильм! Уверен, очень многие сразу вспомнят «Звездные войны». Одновременно простая и сложная, таинственная и незамысловатая, но даже сегодня увлекательная история о галактических войнах породила невероятное количество фана, обзавелась миллионами поклонников по всему миру и до сих пор будоражит умы киноманов — не напортачит ли Disney, бережно ли обойдется с дорогой сердцу вселенной?
28 фото
Автор Константин Сидорович, tech.onliner.byТрудно однозначно сказать, что так увлекает людей в творении Джорджа Лукаса. Не в последнюю очередь к экранам привлекали поразительные для того времени визуальные эффекты. А еще была масштабность и некий космический романтизм, заставлявший после очередного киносеанса бросить хотя бы мимолетный взгляд на глубокое звездное небо. Вдруг действительно где-то там, в далекой галактике, давным-давно бушевали джедайско-имперские страсти, затронувшие немыслимые глубины космоса и тысячи инопланетных рас?
Давайте приоткроем мистическую завесу над классической трилогией «Звездных войн» и посмотрим, как буквально на коленке, шаг за шагом, из картона и рисунков можно создать легендарную сагу.
Как любой шедевр, «Звездные войны» начались с идеи. Великий сказочник новой эпохи кинематографа Джордж Лукас задумал эпопею, когда ему еще не было и 30 лет. В середине 1970-х был готов предварительный сценарий, который, правда, не раз почти полностью переписывался. Как вам, например, одна из идей Лукаса сделать Люка Скайуокера 60-летним генералом, а Хана Соло — инопланетянином с зеленой чешуей и жабрами?
Написанная история включала в себя сюжет всех известных сегодня шести эпизодов. Существует версия, будто Джордж Лукас решил снимать серии с середины потому, что на первые три эпизода в то время якобы не хватало мастерства специалистов по визуальным эффектам. Это не так, режиссер вполне мог реализовать свою задумку начиная с самых первых эпизодов. Он изначально решил взяться за экранизацию четвертого эпизода. Во-первых, это было сделано для того, чтобы заинтриговать зрителей. Во-вторых, Джордж Лукас вообще не знал, получится ли у него снять больше одной серии «Звездных войн», поэтому взялся за самый «драйвовый» момент сценария.
Дальше было только хуже. Долгое время ни одна студия не хотела браться за экранизацию сказки с, мягко говоря, странным сюжетом. На дворе все еще ощущалось влияние движения хиппи, маститые режиссеры снимали серьезные фильмы о войне во Вьетнаме, а бездари клепали трэш-поделки про злобных пришельцев из космоса. Работу Джорджа Лукаса сразу же причислили к последним, вот только бюджет в данном случае требовался немаленький — $8 млн. Благо нашелся продюсер, который поверил в гений молодого режиссера и выделил необходимую сумму.
И все равно в успех «Звездных войн» верили лишь единицы. Сам Лукас и то порой сомневался, что из его затеи получится что-нибудь путное. Позднее актеры вспоминали о съемках как о самом нелепом эпизоде в их жизни. Высокий парень в костюме обезьяны, карлики, простые пафосные диалоги… Фильм воспринимали как детскую сказку или трэш, но никак не приключенческую фантастику, претендующую на культовый статус.
«Сцена в баре напоминала бред обкуренного: какие-то лягушки, свиньи, сверчок — кошмар!» — с улыбкой рассказывали исполнители главных ролей. Видимо, такой же точки зрения придерживались голливудские боссы, которые почему-то одним из главных вопросов картины считали, должен ли вуки носить трусы. В какой-то момент «Звездные войны» вообще хотели прикрыть, потом решили выбросить из фильма все спецэффекты и превратить в телесериал. Только настойчивость и упрямство Джорджа Лукаса спасли ленту.
Львиная доля съемок проходила в пустыне Туниса. В этой же стране нашли подходящее наименование для планеты, на которой происходят действия в первой трети фильма. Название города Татауин незаметно трансформировалось в Татуин. Здесь же, в Северной Африке, нашлись подходящие декорации: дом опекунов Люка Скайуокера не был построен специально для фильма, это обычная хижина в одной из деревень Туниса. Подходящие же интерьеры нашли в местной гостинице.
А вот город Мос-Эйсли, из космопорта которого Люк наконец отправился в космическое путешествие на «Тысячелетнем соколе», пришлось строить с нуля. Тонны декораций пришлось переправлять из Голливуда на самолетах. Около двух месяцев ушло на то, чтобы из поступившего материала возвести поселение, идеально вписывающееся в пустынный антураж.
Космический корабль Хана Соло был создан в натуральную величину в одном из самых больших кинопавильонов в Англии. Длина махины достигала 50 метров, а вес составлял несколько десятков тонн. Гигантский макет «Тысячелетнего сокола» иногда мелькает в кадре, но больше всего съемочной группе пригодились его «внутренности», ведь главные герои немало времени проводят в корабле. Правда, кабину все же пришлось делать отдельно.
Джордж Лукас хотел буквально поставить зрителя на место героев. «Тысячелетний сокол» мчится со скоростью света, корабль обстреливают, его мотает из стороны в сторону. Все это должно сопровождаться тряской внутри. 40-тонный макет сложно заставить вибрировать, поэтому было решено построить небольшую кабину и поместить ее на пружинную платформу. В прописанных по сценарию сценах ее трясли вручную.
Еще один гигантский макет пришлось делать, чтобы воссоздать описанный в сценарии краулер, на котором джавы разъезжали по Татуину в поисках роботов. Для некоторых эпизодов был построен огромный металлический «ящик» с гусеницами от карьерного экскаватора. Для съемки же общих сцен использовали компактную модель краулера.
Метровая модель краулера джав:
Как и в большинстве фантастических лент докомпьютерной эпохи, в «Звездных войнах» было много «игрушек». Все космические корабли, которые мы видим в фильме (от «Тысячелетнего сокола» до истребителей), были сделаны в виде миниатюрных пластиковых или даже картонных макетов. «Звезда смерти» и вовсе была нарисована, а для съемки финальной масштабной сцены атаки съемочная группа построила макет размером 15×15 метров. На нем тщательно воспроизвели каждую из сотен башенок и орудий, которыми ощетинилась «Звезда смерти». Тоннель, по которому летали игрушечные истребители повстанцев, стал доминантой макета.
Кто знает, получили бы «Звездные войны» культовый статус, будь в фильме одни лишь космические перестрелки, без всего того «зоопарка», который все-таки поселился в картине. Сотни кукол и масок, огромное количество грима и, конечно же, парк из десятков роботов. Все это органично вписалось в новую вселенную и даже сейчас смотрится неплохо.
Роботов придумали самых разных:
Сегодня трудно себе представить «Звездные войны» без роботов C-3PO и R2-D2. Делать настоящие механизмы было слишком накладно, поэтому Джордж Лукас согласился, чтобы астромеханического дроида и робота-секретаря сыграли актеры. В пластиковые «доспехи» C-3PO поместился Энтони Дэниелс. По его словам, пластины были настолько хрупкие, что сломались уже в первый день, повредив актеру ногу.
Энтони Дэниелс был абсолютно слеп в своем костюме:
Внутри R2-D2 сидел карлик Кенни Бейкер, сыгравший юркого робота на колесиках во всех шести фильмах франшизы. Актер вспоминает, что не мог самостоятельно выбраться из металлических недр R2-D2 и порой ему приходилось проводить внутри по несколько часов, так как о нем просто забывали. Всего же в фильме в том или ином виде присутствует более 30 роботов, большинство из которых управлялись дистанционно.
На площадке у Кенни Бейкера и Энтони Дэниелса были напряженные отношения:
Порой ассистентам приходилось катить R2-D2:
Но тяжелее всего пришлось Чубакке, то есть, простите, Питеру Мейхью, который сыграл вуки. До прихода в кино мужчина работал санитаром в больнице, но благодаря росту в 221 сантиметр пробился на большой экран. Каждый день во время съемок «Звездных войн» ему приходилось облачаться в шерстяной костюм, надевать «голову» и обувать «ступни» уроженца Кашиийка. В Тунисе актера преследовала невыносимая жара, а в павильонах порой мешали слишком низкие для него проемы.
Истинное лицо «Чубакки»:
Джордж Лукас уже после съемок рассказывал, что во многом образ Чубакки он позаимствовал у своей собаки Индианы. Что касается имени, то говорят, что это производное от русского слова «собака» — уж очень оно понравилось молодому режиссеру.
Чубакку все-таки оставили без трусов:
Во время съемок вуки не издавал ни слова, ни рыка, лишь открывал рот, как того требовал сценарий. Позже звукооператорам пришлось экспериментировать с сотнями самых разных звуков, чтобы найти подходящие для речи Чубакки. Например, когда вы слышите рассерженного и возмущенного вуки — это в основном звуки, которые издает медведь, а довольному Чуви досталось тигриное «мурлыканье». Знаменитое сиплое дыхание Дарта Вейдера удалось получить благодаря маске для аквалангистов, R2-D2 «разговаривает» смесью из самых разных бибиканий синтезатора и даже младенческого бормотания, а звук истребителей пришлось комбинировать из рева слона и звука мчащегося по мокрому шоссе автомобиля.
Макет участка «Звезды смерти»:
И все-таки в первую очередь «Звездные войны» запомнились потрясающими спецэффектами. Когда я в конце 1980-х впервые увидел четвертый эпизод и с отвисшей от удивления челюстью выходил из кинотеатра, никак не мог поверить, что такое могли снять больше десяти лет назад. По словам Джорджа Лукаса, когда он увидел первые варианты монтажа своей ленты, у него опустились руки. Фильм получился настолько слабым и убогим, что даже режиссер не мог поверить в светлое будущее картины. Однако впечатление кардинально изменилось, когда к «Звездным войнам» добавили спецэффекты.
Камера проплывает над макетом, снимая финальную битву:
А вот и знаменитый тоннель — одна из главных «фишек» фильма:
Результаты превзошли все ожидания. Актеры, размахивающие деревянными мечами, покрытыми светоотражающим материалом, не могли поверить, что на экране эти постоянно ломающиеся палки превратятся в лазерные клинки. Все вспышки и свечение команда ILM рисовала вручную.
Поскольку построение некоторых декораций грозило вылиться в копеечку, Джордж Лукас решил, что можно заменить их рисунками. В отдельных сценах роль декораций на заднем плане выполняют самые что ни на есть качественные изображения (рисунок глубокой шахты, например).
А помните самое начало «Новой надежды», когда по экрану ползут титры, сменяющиеся медленно и величаво проплывающими кораблями? Если снимать этот эпизод традиционными для 1970-х годов методами, корабли пришлось бы перемещать перед камерой на синем фоне, а потом накладывать необходимый бэкграунд. При этом картинка получалась слегка «дерганой», объекты хаотически смещались и «дрожали».
Джордж Лукас придумал перевернуть все с ног на голову и двигать не макеты космических судов, а камеру, которая их снимает. Установка при этом передвигалась по рельсам и гарантировала абсолютную плавность картинки. Система запоминала каждое положение камеры, что позволяло легко совмещать изображение с любым фоном без намека на недостоверность.
Самым продвинутым эпизодом, демонстрирующим достоинство нового приема, стала финальная сцена атаки «Звезды смерти». Чтобы придать достоверности боевым подразделениям, режиссер заставил съемочную группу посмотреть документальную кинохронику с воздушными боями во время Второй мировой войны. Эпизод снимали в нескольких павильонах. В одном камеры вертелись вокруг «игрушечных» кораблей, во втором миниатюрная оптика облетала макет «Звезды смерти», заодно фиксируя взрывы пиропатронов. Потом кадры совместили и получилась одна из знаковых в истории кино сцен.
Так снимали знаменитую сцену с титрами:
Джордж Лукас контролировал весь процесс съемок своего детища, выпрашивал у продюсеров деньги, просил не закрывать проект и в итоге попал в больницу с нервным истощением. Ценой титанических усилий всего за пару месяцев он положил начало культовой вселенной, влияние которой до сих пор ничуть не уменьшилось. Заодно автор «Звездных войн» заработал средства на съемки продолжения саги, о котором мы расскажем в следующий раз.
Прекрасный пост, достойный отдельной темы в блоге, особенно на фоне многих практически "пустых" тем во множестве расплодившехся на АШ.
Благодарю.
Это точно.
Выложите его.
Есть ещё более интересный материал на эту тему.
Ладно, на следующие выходные выложу...
Который прожил еще 38 лет и не снял больше ничего подобного.
А последние 29 лет - вообще ничего.
После прочтения статьи имперцы в Звездных войнах стали мне нравиться еще больше.
Не было бы звездных войн - а и фиг с ними. Было б что-нибудь еще.