Андрес Кал (Andres Kal) - колумбийский художник. Родился в 1975 году, в Боготе. Ориентирован, главным образом, на портретную живопись.
Его творчество вращается вокруг человеческой фигуры с упором на женском портрете, где в некоторых случаях элементы, характерные для графики и отражающие тенденции современной культуры, состоят из смеси различных направлений, таких как типография, геометрия и цветовые плоскости, которые прерывают и пересекают пространство картины.
"Не гоняясь за подобием или красотой, я пытаюсь поймать идеальный момент, где мои персонажи, погруженные в свои мысли, сталкиваются с реальностью, и своими собственными отражениями в ней, как доказательствами против неизбежности забвения".
Использованные источники:
Комментарии
Какие-то очень депрессивные мрачные портреты. Я не считаю, что в жизни должна быть сплошная веселуха, но тут какая-то безнадёжность.
Это портреты людей в минуты глубоких размышлений...Я думаю вряд ли кто веселится и поёт в такие минуты..Люди не мрачны и депрессивны...Они СОСРЕДОТОЧЕНЫ...
Так ведь и фамилия автора (подозреваю что это псевдоним) точно такая же, как и его портреты.
Это не псевдоним,но ты прав...именно так! Латиноамериканское имя Kal (Кал) происходит от греческого καλά-хороший...Соответствует....как и его работы.
Ну, вообще то, по Гечески "хороший" это "калос"(Καλός), насколько я помню. . .
Ну я не помню нисколько-потому что в греческого не знаюа вот словарь даёт:
καλά
/ka.'la/ прилагательное, наречие
Переводы в словаре греческий - русский
здорово ,отлично,прекрасно.хорошо,ладно, как следует,
Машинный перевод выдаёт усреднённое ХОРОШИЙ.
Но суть то не меняется или как?
Зацепил ваш комментарий, завертелось в голове словосочетание "картинные страдания". Ну из тех, которые сама придумала сама обиделась сама поплакала. Любой человек, даже самый успешный, испытывает необходимость иногда пострадать, женщинам это особенно свойственно и делают они это от души и качественно, даже если серьезных причин нет, но есть минимальный повод ))). Ну не вижу я тут истинной скорби, безнадеги, трагедии.
А с чего Вы взяли,что тут должна быть "трагедия" ?
Художник просто нарисовал людей погружённых в свои мысли...Вы что-веселитесь,когда размышляете наедине с собой?
Кстати этот альбом художник назвал Идеальный момент....
Это был ответ Морозко, забыла уж структуру портала где тыкать чтоб правильно попасть )) пишу редко.
Да это и не важно,где там "тыкать" в ответах...Мне интересно-почему Вы решили что тут должна быть скорбь? Возможно я недостаточно осветил тему картин,но вообще то художник изобразил людей в момент глубоких раздумий-альбом так и называется Идеальный момент.
Я понимаю так,что глубокие раздумья это ИДЕАЛЬНЫЙ МОМЕНТ,когда проявляется сущность человека..
Вот что пишет Андре Кал об этих портретах:
"удалось поймать идеальный момент, где мои персонажи, погруженные в свои мысли, сталкиваются с реальностью, и своими собственными отражениями в ней"
Вы не согласчны?
Спасибо.
Хорошие портреты. Печали не увидел. Просто спокойные лица.
В питерской Эрарте есть две картины. Там люди написаны со спины, но так, что представляешь их лица
Эмоции лица ухватывает отлично, горячему мачо явно недостается женского внимания.
У заграничных художников какая-то узкая специализация. Если лица, то почти без тел, если улицы, то люди схематично, если пейзажи, то только перспектива. Однобокость творчества, однако
Уважаемый-это не только у "заграничных худоджников"...это и у наших тоже-у работающих в стиле МИНИМАЛИЗМ в живописи-точнее в его многочисленных течениях ...
Пост.Нео и пр течения минимализма является довольно интеллектуальным стилем искусства, характеризующимся крайней простотой формы и преднамеренном отсутствии выразительного содержимого. Художники-минималисты были заинтересованы только в передаче чистой «идеи». В постминимализме (1970-е годы) фокус смещался от чистой идеи к форме ее передачи.
Вот и Андре Кал Пост минималист на мой взгляд-он,как представитель постминимализма соединяют эстетику и концепцию минимализма с часто очень разными темами и направлениями искусства: политикой и феминизмом, постколониальной и гендерной теорией, критикой потребительства и институциональной критикой, дизайном и музыкой, лэнд-артом и активизмом и т.д.
Источник: https://artrecept.com/zhivopis/stili/minimalism
Источник: https://artrecept.com/zhivopis/stili/minimalism
Источник: https://artrecept.com/zhivopis/stili/minimalism
Минимализм (minimalism), или минимал-арт — это широкое направление в искусстве, оформившееся в 1960-х годах. Художники-минималисты отказались от композиционной и колористической сложности, наслоения образов, детализации и субъективизма. Для минимализма характерно максимальное (звучит как каламбур!) стремление к простоте.
Источник: https://veryimportantlot.com/ru/news/blog/minimalizm-v-zhivopisi-ot-chyornogo-kvadrata-k-ikb
Источник: https://veryimportantlot.com/ru/news/blog/minimalizm-v-zhivopisi-ot-chyornogo-kvadrata-k-ikb
Источник: https://veryimportantlot.com/ru/news/blog/minimalizm-v-zhivopisi-ot-chyornogo-kvadrata-k-ikb
Источник: https://veryimportantlot.com/ru/news/blog/minimalizm-v-zhivopisi-ot-chyornogo-kvadrata-k-ikb
Источник: https://veryimportantlot.com/ru/news/blog/minimalizm-v-zhivopisi-ot-chyornogo-kvadrata-k-ikb
Источник: https://veryimportantlot.com/ru/news/blog/minimalizm-v-zhivopisi-ot-chyornogo-kvadrata-k-ikb
Источник: https://veryimportantlot.com/ru/news/blog/minimalizm-v-zhivopisi-ot-chyornogo-kvadrata-k-ikb
Художник сознательно портит портреты всякой грязью, искажением, огрублением. И искренне считает, что делает хорошее дело.
В свое время в позапрошлом веке по таким же соображениями на художественную выставку занесли писсуар. Главное, чтобы смотрящий подергался. Искусство ведь должно вызывать чувства. Перфоманс. ТБМ.
В свое время кажется где-то на Кубане одному такому художнику плюнули в харю. И сказали, что это художественное произведение, пефоманс. А то, что он задергался в ответ, объявили высокой художественной силой перфоманса.
Ну на КубанЕ и не такое могут-колхозники большие знатоки живописи...
Ну начнём с того,что это произошло не в ПОЗАПРОШЛОМ ,а в прошлом веке-
в 1917 г Марсель Дюшан в 1917 году, прекдложил на выставку экспонат,который является обыкновенным писсуаром.Он был представлен как «фонтан» для выставки Общества независимых художников. Однако произведение Дюшана на показ работа не была выставлена...
Тем более данный экспонат был снабжён подписью «R.Mutt» (Р. Дурак). Так немного по другому выглядит,правда?